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美术教案

时间：2023-12-27 10:39:35 教案我要投稿

美术教案【优秀9篇】

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，很有必要精心设计一份教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。我们应该怎么写教案呢？下面是小编为大家整理的美术教案9篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教案【优秀9篇】

美术教案篇1

　　教学重点：

　　感受民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。二年级上册美术教案

　　教学难点：二年级上册美术教案

　　能用语言描述民间玩具的艺术特色。二年级上册美术教案

　　教学过程：

　　1、活动一：教师问：“你发现什么？它们叫什么？”

　　欣赏课本提供的玩具图例，找出它们的名字。

　　2、活动二：它们是用什么材料做的？

　　a、教师提供“泥、纸、竹、皮、面、木、布”等多种材料，让学生进行猜想与假设。

　　b、感受民间艺人心灵手巧及民间艺术特色。

　　3、动三：它们“想说”些什么？

　　a、让学生讨论民间玩具的产地、寓意及有关的`故事。

　　4、动四：民间玩具美在哪里？为什么？

　　a、提供描述的感觉词语（如：材料美、装饰美、对称美、质朴、饱满、逼真），玩具中哪些地方使你产生这种感觉？

　　b、民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。

　　5、活动五学习民间艺人，可利用身边的废旧材料制作小玩具或描绘自己感兴趣的民间玩具。

　　6、布置作业。

　　a、尝试收集大家画的民间玩具。

　　b、布置师生共同收集民间小玩具集市。

　　教学后记：

　　基本能从儿童的角度去欣赏书中的作品.

美术教案篇2

　　活动目标

　　进一步感受桥的外形特点，提高观察能力。

　　欣赏桥的造型美，体验写生的乐趣。

　　活动准备

　　选择幼儿园附近安全又便于幼儿观察的桥作为观察对象。

　　幼儿自带画板、图画纸、笔等。

　　准备学习包《主题活动 ·桥上桥下有什么？》

　　活动过程

　　一、谈话激趣

　　与幼儿交谈家乡最有特色的桥，激发幼儿外出观察桥的`兴趣。

　　二、提出要求

　　向幼儿交代外出活动的安全要求，如不离开集体单独行动、必须在指定的地点观察等。

　　三、实地观察

　　组织幼儿到幼儿园附近的桥边观察桥，引导幼儿注意从桥的形状、桥墩、桥面、护栏等观察桥的整体造型特点，并主动与同伴交流自己的发现。

　　四、写生表征

　　引导幼儿根据自己的兴趣，选择喜欢的角度进行写生，提醒幼儿在写生过程中注意观察桥上、桥下、桥的周围有哪些景物或设施，大胆画出一幅美观、完整的图画。

　　五、与桥合影

　　组织幼儿与桥合影，可以是集体合影，也可以是小组或个人与桥合影。

　　活动延伸

　　1.将幼儿与桥合影以及幼儿的写生作品布置在班级中，提供幼儿欣赏。

　　2.教幼儿朗读儿歌《画大桥》。

　　3.区域活动中指导幼儿完成学习包《桥上桥下有什么？》。

美术教案篇3

　　教学目标

　　（一）利用不同色彩、材料、粗细的线或绳子粘贴线画作品，制成具有装饰美的工艺品。（了解）

　　（二）通过“绳子粘贴画”的制作，培养学生创作新意识和动手制作能力，培养审美情趣。（练习）

　　课时安排

　　一课时

　　课前准备

　　硬纸板、各种各样线绳。

　　教学步骤

　　（一）展示示范作品，激发学生制作兴趣、揭题。

　　（二）介绍强子粘贴画制作方法。

　　i.在硬纸板上先画出草图；

　　ii.按设计在底版上涂底色；

　　iii.按设计要求选择出相应色彩的线和绳；

　　iv.按所描的线涂上胶水；

　　v.粘贴线或绳；

　　vi.调整，

　　vii.使粘上去的线与所描的线吻合；

　　viii.压上一本书或几本书在画面上，

　　ix.使粘上的线粘得牢固、平正。

　　x.待胶水干后，xi.将盖上的书揭去，

　　xii.一幅“绳子粘贴画”便完成了。

　　（三）一幅作品的`成功有诸多因素，但最主要的是两条：一、作品的题材；二、工艺质量。

　　如何指导学生选创作的主题，是辅导的重点；开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想向创造思维的跃进，大胆地表现童心、童趣，创造出反映现实，充满精神美和形式美的好作品。

　　粘贴是工艺中的难点。不走样、粘得牢并保持绳与底版的洁净，这是件不容易做到和事。要在制作的过程中既培养学生认真、仔细的学习作风，又培养体味创造甘苦，锻炼灵活敏捷的思维能力，出色的表现能力，提高鉴别和审美能力。

　　（四）对制成的工艺品处理，也是教学过程中不可放松的一环。要珍惜来之不易的劳动与智慧的结晶。

　　1、组织一次展览，

　　2、互相学习；

　　3、将自己制作的作敬赠亲友，

　　4、增进友谊；

　　5、用亲自制作的确良作品布置居室美化环境。

　　（课后录：注意要培养学生的童趣）

美术教案篇4

　　（一）、教学目标设计：

　　1、认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。

　　2、实践目标：制作纸浆京剧脸谱并装饰。

　　3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。

　　（二）、课业类别：工艺美术制作课

　　（三）、教学重难点：

　　2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。

　　3、难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀。

　　（四）、教具学具：

　　脸谱资料、铅笔、水粉色、调色盘、毛笔。

　　（五）、教学过程：

　　一、导入

　　[播放歌曲]《说唱脸谱》，你们了解脸谱吗？

　　让我们一起走近脸谱，（板书京剧脸谱）

　　[播放课件]。旁白：脸谱起源于人类早期的战争面具。成熟于京剧。通常用于“净角”和“丑角”两大类人物形象的化妆上。脸谱以一种颜色象征某人物的品质、性格、气度：

　　红色一般表现忠贞、英勇的人物性格，如关羽。

　　黑色一般表示刚正猛直、正义凛然的人物形象，如包公。

　　蓝色一般表现刚强骁勇，有心计的人物形象，如清代绿林好汉窦尔敦。

　　白色一般表现阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象，如曹操。

　　黄色一般表现枭勇、凶猛的.人物形象，如典卫。

　　绿色一般表现顽强、暴躁的人物形象，如武天虬。

　　金银色一般表现各种神怪形象。如牛魔王。

　　大体分为五种谱式：

　　① 整脸：在整个面部涂一种主色，不勾花纹，而是在主色上画出眉、眼、口、鼻的纹理，这种谱式称之为“整脸”。

　　② 在整脸的基础上，用黑色把眉、眼、鼻等在颜色上突出出来，而是使前额、左右面颊呈现出三块明显主色，平整的如同三块瓦，称之为“三块瓦脸”或“三块瓦窝”。

　　③ 从脑门顶至鼻子尖，用黑色或颜色的立柱纹与眼窝大体呈“十字”形，额头涂白，有灰色小圈眉子，此种谱式称之为“十字门脸”。

　　④ 与整脸相反，脸谱色彩、构图最复杂的称之为“碎花脸”。

　　⑤ 色彩、构图不对称，表现人物形象反常、丑陋的脸谱谱式，称之为“歪脸”。

　　脸谱具有怪诞神奇的形象，斑澜迷离的色彩，精巧风趣的寓意，节奏明快的黑白色块和变化流畅的线条，既是一种舞台化妆，同时又是一种装饰性很强的图案艺术，具有很高的欣赏价值。

　　目前，在我们日常生活中家庭装饰、火柴盒上、钥匙链上、扑克牌上、模特时装上、大街的雕塑上到处都是京剧脸谱，脸谱已作为我们中华民族文化的象征，得到海内外人士的认可和欢迎。让我们也为振兴京剧艺术弘扬民族文化做些贡献吧！

　　二、示范制作步骤：

　　1. 在白纸浆脸谱上用铅笔画上初稿。

　　①在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。

　　②定出眉、眼、口、鼻的位置。

　　③用铅笔勾画脸谱纹样，勾画谱式时注意左右对称（歪脸除外）。

　　2、填色，勾边。

　　3、刷上清漆。

　　4、装饰脸谱。

　　三、你们也来做一做吧！你也可以的。

　　四、学生课堂练习，教师巡回辅导

　　五、自评、互评、师评。

　　六、总结拓展

　　脸谱中还有很多问题值得研究探讨，也有待于传承和发扬，尊重文化传承，但不一定要保持畏惧和膜拜，我们也要勇于创新

美术教案篇5

　　执教：曾朝彬教材：人教版小学二年级下册美术第19课

　　学习领域：综合·探索

　　教学目的：

　　1.引导学生欣赏了解家居和家具的造型美。

　　2.引导学生利用各自准备的材料来设计制作家居模型。

　　3.培养学生乐于与同伴合作、共同合作完成作业，增强集体主义精神。

　　教学重点：

　　设计家居模型、制作家具。

　　教学难点：

　　如何根据收集的材料设计制作家具,培养设计意识。教学准备：

　　教师：美工刀7把、剪刀35把、彩色卡纸6包、胶棒、课件

　　学生：收集各种小纸箱、牛奶纸盒、彩色包装纸、画报纸、彩色卡纸、胶棒、

　　教学过程：

　　一、引导阶段

　　今天，我要告诉大家一个好消息，我有同学就要搬进新的小区，他想自己设计一套寝室，可是我不知道该如何设计，大家可以帮助他一起来设计一套小朋友的家吗？

　　（同学们很高兴）我们一起来学习如何设计娃娃家好吗？激发学生设计的愿望。引出今天的教学内容，设计布置娃娃家。

　　二、发展阶段

　　1、老师搜集了一些设计师设计的小朋友的家，大家一起来看看好吗？（图片展示优秀的儿童房设计）

　　2、我请同学告诉老师我们的同学家里面儿童寝室都有些什么家

　　具？（床、沙发、衣柜、书桌、收纳箱等）小组讨论。（图片展示）

　　3、我们看了一些简单儿童家具，我们再来欣赏一些漂亮的家具好吗？

　　（沙发、床、衣柜、书柜、写字台、综合设计组）

　　4、首先展示沙发（第一组的同学为沙发设计组）

　　5、展示床（第二组的`同学为床的设计组）

　　6、展示书柜（第三组的同学为书柜设计组）

　　7、展示衣柜（第四组的同学为衣柜设计组）

　　8、展示写字台（第五组的同学为写字台设计组）

　　9、第六组就是我们的综合设计组

　　10、下面我们进入我是小小设计师，那么设计师们又是如何做的呢？（首先设计好图纸，然后按照图纸施工制作。）（图片展示）制作施工阶段

　　1、同学们都已经学习了家具的设计，我们就应该把家具制做出来。首先我们来看看用纸盒做的家具好吗？（教师展示家具、图片展示纸盒家具）

　　2、小组讨论：这些家具都是用什么方法制做出来的？

　　3、我们以沙发和高低床为例来学习制做的方法。

　　4、小组讨论分工：制做家具基础形状、家具装饰、协调设计组。用什么材料（纸盒、泡沫塑料板、牙膏盖等）。

　　10.同学动手制做，教师巡视辅导。

　　11.小组分工，每人领到自己的任务，合作制作一件家具，由一人安排家具的摆放。老师提醒学生材料资源的共享。

　　12.教师启发引导学生根据家具的特征来选择材料，进行设计加工，要求同学既分工又合作，大胆地创新设计出与众不同的家具，又要把家设计得温馨可爱，组合成一个完整的家。

　　三、作业展示

　　每组将自己制做的家具，摆放到老师准备的家中，组合成完整的家。同学互评、欣赏。教师总结点评。

美术教案篇6

　　第1课

　　教学内容：环境雕塑

　　教学目标：

　　1、知识目标：通过欣赏作品，掌握观察、评述美术作品的正确方法。

　　2、能力目标：欣赏美术作品的形、色、质感和感受作品题材的表现内涵，初步掌握美术术语，对美术作品能进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

　　3、情感目标：感受、体会、发现生活中的美，培养学生热爱生活、热爱自然、关怀人生的美好情感和健康的审美情趣。

　　教学重难点：学生的语言表达，以及正确的审美评价。

　　教学过程：

　　1、《环境雕塑》要点：

　　在激发学生兴趣的基础上，引导学生观察美术作品，学会用简单的美术术语表达自己对作品的感受与评价。

　　活动：学习观察方法→了解作品的美术文化→德育渗透→拓展创新

　　2、看一看、说一说

　　（1）、欣赏本课中的美术作品，你能说说画中表现了什么？

　　（2）、说说那你喜欢那种形式的美术作品。

　　第2课

　　教学内容：凹凸的美感

　　教学目标：

　　通过对z纸箱纸的认识和观察，让学生感受纸箱肌理的特点。以剪，刻，贴等方法制作一个精美的相框，再则就是感受立体表现的独特美，体验废物利用的意义与乐趣。

　　教学重点和难点

　　教学重点：掌握废物利用的方法，学会举一反三。、

　　教学难点：纸材特点与创作构思的巧组合。

　　教学过程

　　（一）观察体验

　　引导学生观察纸箱纸的内部，感觉不同层面的不同特点。

　　纸箱纸我们平时都很常见，但是很少有人撕开里面看。

　　小结：纸箱纸中间一层是波浪式的'，立体感很强。

　　（二）新授

　　1.欣赏老师作品

　　仔细观察，并说说你看到的相框，你认为它是怎么做出来的。

　　小结：看起来简单，但是也需要技巧。

　　2.亲自动手实践

　　把准备好的纸箱纸剪成一个三十二开大小的长方形，其次，在长方形里画一个长方形，左右留边3厘米，上下留边2厘米，再画一个长方形四边各空1.5厘米。画好两个长方形后，借助小刀和尺子沿着第二个长方形的边划下，到纸箱纸的知二层。再接着轻划第一个长方形，只需要划到纸箱纸的第一层，划好后，把最里面一个长方形的一二层全部取出。把中间长方形的第一层取出，第一个长方形保持原样。

　　就这样，相框的基本形状已经做好，再取边角料翦几片叶子，做一朵花放在相框的旁边作装饰。

　　制作完成。

　　（三）作业展评

　　引导学生用手工是否精细方面做评论。

　　（四）思维拓展

　　除了做相框外，你还可以用这种纸做什么样的东西？要求：有层次感，能巧妙利用它本身的纹路。

　　（五）课外探究

　　纸箱纸是生活中的废物利用，除了它，你还能想到别的东西吗？

　　第3课

　　教学内容：教师节的礼物

美术教案篇7

　　一、教材分析

　　初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。

　　教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。

　　中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。

　　教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。

　　在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。

　　学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。

　　二、教学目标

　　*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。

　　*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

　　*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

　　三、教学思路

　　本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

　　在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。

　　课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。

　　整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的`意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

　　首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。

　　勒法、没骨法、勾皴结合法。

　　２．关于教学情境创设的建议。

　　本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。

　　３．关于教学方法灵活运用的建议。

　　教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

　　４．教学媒材和教学手段择优使用的建议。

　　本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。

　　“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。

　　５．关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

　　技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。

　　学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。.anxue

　　四、教学资料

　　●参考书目

　　*《芥子园画传》第二集人民美术出版社

　　*《关山月画梅》湖南美术出版社

　　*《美学与意境》人民美术出版社

　　中国画，是中华民族创造的传统绘画，凝聚着我们民族几千年来的审美精神。它历史悠久，技法丰富，以其独特鲜明的艺术风格，屹立于世界美术之林。

　　中国画讲究笔墨意趣，强调意境。以笔墨传神达意。重视对物象本质的表现，以线为主的造型方法表现对象。作品具有形神兼备，气韵生动的艺术效果。中国画常与诗、书、印有机结合，成为完美的艺术形式。中国画用笔一般有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、皴、擦、点等。墨色一般可分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等。用墨的方法有积墨法、泼墨法、破墨法等。水墨画中，即以墨代色，故古人有“墨分五色”之说。

　　中国画从题材上分人物、山水、花鸟三大类；从表现技法上分工笔、写意等类别。

　　花鸟画早在唐朝就成为一个体系完整的独立画种。梅、兰、竹、菊是花鸟画的一部分，这一题材的寓意性被历代文人称为“四君子”，是坚贞高洁的象征。梅花，高标绝俗，不畏严寒，历代诗人画家讴歌不已。

美术教案篇8

　　教学目标：

　　1、了解面具的由来和演变发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

　　2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

　　3、了解现代面具的功能和作用。

　　教学难点：

　　设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

　　课前准备

　　（1）多媒体课件、图表、面具光盘。

　　（2）面具相关文字资料及图片资料。

　　（3）学生制作面具的海绵纸，胶水等。

　　（4）学生表演节目用的道具和音乐。

　　教学设计

　　学习内容学生活动教师活动

　　第一课时激发兴趣与合作探究第二课时学习与制作第三课时展示、体验、交流。分组合作，讨论节目，分配角色。搜集面具资料（图片、实物、文字资料等）与同学交流自己对面具文化的了解。欣赏中外面具作品。学习面具的设计制作方法。设计有创意的面具以小组为单位表演节目，评价自己与他人的面具及节目的设计。引导学生观看录像。组织学生分组，讨论每位要演节目及角色，引导学生查找资料。讲解面具知识，面具的历史、面具的制作方法。重点讲面具对人物性格的刻画。指导学生设计出有个性、有创意的面具。正确引导学生评价

　　教学过程设计

　　（一）第一课时激发兴趣与合作探索

　　1、影片欣赏：播放童话剧《马兰花》录像资料

　　2、教师总结：看了录像中戴面具表演的节目。我们也要开一场联欢会。要以小组的形式每个同学戴上面具，表演你喜欢的节目。

　　3、教师提出问题请同学思考：a、你和谁一组？b、表演什么节目？c、我演谁？d、角色的性格是什么样的？e、你如何给角色设计面具？

　　4、请你用形象或语言描绘出你所演角色的特征。

　　5、请同学查阅有关面具的文字资料、图片资料、实物等。（通过书籍、网络、电影、录像等）

　　（二）第二课时：面具知识的讲解与面具设计与制作

　　1、面具知识的介绍

　　引导学生把搜集的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示。交流对面具文化的了解。

　　交流内容应包括：

　　（1）古代面具的由来、意义、功能。

　　（2）不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

　　（3）面具的材料及色彩特点。

　　（4）现在面具的功能：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀，驱鬼怪，除病魔。

　　提问：现在社会中面具都运用在哪些方面？

　　学生思考：家居装饰、表演道具、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们除旧迎新、欢歌劲舞、交流情感不可缺少的装饰。

　　教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对现代面具的了解。

　　2、教师讲解面具的设计制作方法，步骤。

　　3、学生制作面具

　　在教师介绍面具制作的.基本原理和方法的基础上。学生展开设计与制作。

　　学生思考：

　　（1）设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻。写实或抽象）

　　（2）运用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）

　　（3）采用什么样的制作方法？（平面或立体）

　　要求：面具造型色彩夸张独特，符合节目的角色。

　　（三）第三课时展示、体验、交流

　　根据上节课制作好的面具向全班同学展示、体验、交流。

　　1、分别以组为单位，上台表演本组设计好的节目。同时，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑音乐、旁白、服装、道具等。

　　2、发给每人一张评价表。每组表演完节目后，给以评价。

　　3、全班同学的面具贴在黑板上。教师引导同学评价。（从面具及表演两方面评价）

　　教师提出问题：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？

　　你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？

　　4、学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

　　5、教师总结评价

　　附：

　　评价表

　　第一组第二组第三组第四组第五组第六组

　　面具造型30分

　　色彩30分

　　节目创意20分

　　表演20分

　　本课程属于设计应用课。在教学设计上更注重学生的体验，由于学生知识、能力不同，在设计面具和表演节目上，教师要尊重学生自主兴趣，情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想，是学生内心世界的一种真情流露。

美术教案篇9

　　一、师生对话、引入课题

　　同学们，今天我们要来学习让色彩动起来（出示课题）。

　　二、作品欣赏

　　让我们先来欣赏一幅美术作品（出示图片：查灵克罗斯大桥）

　　1、这幅作品表现了查灵克罗斯大桥的清晨，它是一幅油画作品,画家安德烈.德兰,法国人。

　　2、师：他是一位野兽派画家(幻灯演示)。这学期我们学习过的一位画家也是野兽派的,你知道他是谁吗？（马蒂斯）学了艺术大师马蒂斯后，你觉的野兽派画家的风格是怎样的?(生答)

　　3、今天我们学习的这位野兽派画家他的画又有什么特点呢?

　　①我们先来看一下画面的色彩：画家在画中用了些什么颜色来表现景物的?(生答:绿色的路,蓝色的房子,红色的树,黄色的天空)用色非常大胆。这几种颜色产生的是什么对比?(强烈对比)是什么颜色和什么颜色产生了强烈对比？（红色和绿色是强烈对比蓝色和黄色是强烈对比）

　　②：我们再来看看画家的.用笔方法，你觉得他的用笔有什么特点？（生答）师小结：用笔随意、粗犷。（齐读：这幅画用色大胆，色彩对比强烈，用笔随意，粗犷）

　　4、同学们，这幅色彩对比强烈，用笔随意，粗犷的画使你产生了什么样的感觉？（生答：画面产生了动感，可以引用书里的话）我想，如果你在画画中也能坐到用色大胆，对比强烈，用笔随意、粗犷。你也能让色彩动起来。

　　5、这幅画表现的是城市的清晨，画家把色彩表现的这样五彩斑斓（红色的树，绿色的马路，蓝色的房子，黄色天空）。你觉得这表现了画家怎样的心情？（生答：激动，欢快，兴奋）

　　原来是画家内心激动、欢快的心情把树染成了红色，把马路染成了绿色，把房子染成了蓝色，把天空染成了黄色。我们也可以通过强烈的色彩对比来表现内心的情绪。

　　三、联系生活，寻找表现动感的题材

　　1、画家在这幅作品中运用了强烈对比的色彩。让我们也来回忆一下，生活中，我们在哪里见过色彩强烈对比的景物？（小组讨论）

　　反馈讨论结果，（生举例学生回答时教师可以引导如：红色的书包和绿色的衣服我觉得很耀眼）师：老师也收集了很多运用了强烈对比色彩的图片我们来看一下（教师边出示边讲解）在球和桌面的作品中提问：画面中用了红色和绿色产生了强烈的对比，你觉得球的颜色显得更红呢还是桌面显得更绿呢？（球）说明在使用颜色时要掌握好两块对比色的大小关系，使主要的更突出。

　　2、那么，我们怎样运用强烈对比的色彩让色彩动起来呢？

　　⑴、我们可以用抽象的图形来表现动感的画面。（出示书上的六幅作品，：①画面上都是运用了什么颜色产生了强烈对比。②用大小不一又很随意的点，动感又粗犷的线条，动感的面来表现画面的动感。注意点、线、面结合。③注意适当的运用黑色来协调画面，使画面和谐（注意黑色要最后画，否则画面色彩要脏）。

　　⑵、表现有动感的主题，如课本中的打篮球、欢乐的树林。还有哪些主题适合用强烈对比的色彩来表现：跳绳，踢毽子……

　　四、布置作业，提作业要求

　　选择自己喜欢的题材，运用对比强烈的色彩，画一幅让色彩动起来的画

　　作业要求：

　　1、画面要饱满。

　　2、运用强烈对比的色彩，用笔大胆，粗犷。

　　3、选择合适的主题，表现好画面的动感。

　　4、注意调整画面，使画面和谐（黑色要最后使用）。

　　悄悄话：可要好好享受这顿色彩大餐哟！

　　五、学生作业，教师巡视指导