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美术教案

时间:2024-01-23 09:18:13 教案 我要投稿

美术教案通用[8篇]

  作为一名优秀的教育工作者,时常要开展教案准备工作,教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。那么写教案需要注意哪些问题呢?下面是小编整理的美术教案8篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

美术教案通用[8篇]

美术教案 篇1

  教学目标:

  通过本课学习,使学生了解不同历史时期的时代背景下孩子的童年都有各自的特点,培养学生珍惜现在美好童年生活的情感。人美版第五册教案 第10课 童年

  教学重点:

  1、通过欣赏,感悟不同历史时期童年生活的'差异性。

  2、认识中国画、油画、木雕、摄影等不同艺术表现形式,体会不同表现形式带

  给人的不同美感。

  3、描述童年的生活内容以及自己对童年的理解,感受作品童年的思想内涵。

  教学难点:

  不同种艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

  课前准备:

  童年图片资料、色笔、彩色纸等。

  教学过程:

  一、 组织教学:

  稳定学生情绪。

  二、教授新课:

  1、 导入,播放课件(全班同学的照片)

  2、 感受不同时代孩子的童年生活,引导学生分析现在的童年生活。简单介绍《流民图》这幅画的创作背景。欣赏战争时期的作品。

  3、 分析绘画中的构图,展示《翻身奴隶的儿女》(演示课件)“S”形构图。

  4、 分析画中的人物动态,了解不同创作材料的特性,指导学生看书分析自己喜欢的作品。

  5、 评价不同表现形式的作品,出示课件,展示其他绘图画形式。

  6、 尝试一重表现形式,知道学生绘画、制作。

  三、布置作业

  四、学生作业,教师巡堂指导。

  五、作业展评。

美术教案 篇2

  一、教学目标

  在教师的引导启发下,同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏,经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。

  二、教学重点、难点

  美术可分为哪几大类?每一大类又可分为几小类?

  三、教学环境

  局域网;Internet;书本和相关文字资料。

  四、网络资源

  教师提供与主题相关的网址,并指导同学查阅相关网页。

  五、教学过程设计

  (一)启发引导,揭示课题

  课题:美术分类知识

  (二)欣赏导入,讲授新课

  1、提出问题。(出示四张图例和美术分类知识大树)

  自学要求:美术分为哪几大类?

  2、同学自学。

  3、提出问题。

  内容:美术的`分类

  4、反馈交流。

  美术可分为四大类:绘画、工艺、建筑、雕塑。

  自学要求:

  A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中,还可以分为哪几小类?

  B.从每一类中,选出你最喜欢的作品,告诉大家。

  一、教学目标

  在教师的引导启发下,同学通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏,经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。

  二、教学重点、难点

  美术可分为哪几大类?每一大类又可分为几小类?

  三、教学环境

  局域网;Internet;书本和相关文字资料。

  四、网络资源

  教师提供与主题相关的网址,并指导同学查阅相关网页。

  五、教学过程设计

  (一)启发引导,揭示课题

  课题:美术分类知识

  (二)欣赏导入,讲授新课

  1、提出问题。(出示四张图例和美术分类知识大树)

  自学要求:美术分为哪几大类?

  2、同学自学。

  3、提出问题。

  内容:美术的分类

  4、反馈交流。

  美术可分为四大类:绘画、工艺、建筑、雕塑。

  自学要求:

  A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中,还可以分为哪几小类?

  B.从每一类中,选出你最喜欢的作品,告诉大家。

  5、同学分组自学。

  内容:绘画、建筑、雕塑、工艺分别包括哪些内容,代表作品有哪些。

  6、反馈交流。

  A.从种类上分, 绘画包括:油画、水彩画、素描、中国画、版画等。

  B.从时间上分,建筑包括:古代建筑、现代建筑。

  C.从工艺手段上分,雕塑包括:圆雕、浮雕、透雕。

  D.从用途上分,工艺包括:实用工艺美术、观赏工艺美术。

  2)师生交流每一类的代表作品。

  (三)同学练习

  1.书上内容欣赏,分组讨论完成练习1。

  2.同学分组完成"美术分类"填充练习。

  (四)教师小结

  (五)拓展练习(可以课后完成)

  自学要求:从互联网中进一步了解,绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识,并浏览交流。

  六、优秀教案表

  七、教学流程图

美术教案 篇3

  教学重点、难点:

  了解影子对艺术创作的影响,欣赏黑白摄影、欧洲剪影和剪影作品,在比较鉴赏中,了解不同色彩、形态在艺术表现中的作用。

  一、教学目标:

  1、学生通过“找影子游戏”、“做影子造型”、“画影子形状”等活动,发现生活中光与影子的关系,了解影子对艺术创作的影响,引发创作兴趣。

  2、学生通过欣赏黑白摄影、欧洲剪影和剪影作品,在比较鉴赏中,了解不同色彩、形态在艺术表现中的作用。

  3、让学生进行一些简单的剪纸制作。

  二、教学准备

  1、教师安排和启发学生自己收集关于光和影的生活现象以及艺术表现作品等方面的资料。

  2、彩色纸、剪刀及其其他手工创作的工具。

  三、教学过程:

  1、用幻灯投影机导入新课。手的动作、剪纸、形体动作、身体的动作进行投影,让学生发挥想象。

  2、、欣赏黑白摄影作品,对作品中光与影的艺术处理形式和形象,谈自己的感觉。

  3、引导学生针对对作品中黑白对比的强烈反差视觉效果发表看法。

  4、创作:以小组为单位,创编故事剧,可用剪影的形式制作剧中的角色形象。

  5、演一演:学生之间以跟随某一个同学的背(身)后做影子模仿表演的方式,展开表演活动,以肢体的形态造型为主要表现内容,并配合音乐作品进行伴奏。

  6、游戏活动

  A、边唱歌边做相应的动作,引发学生对影子的`兴趣,体验快乐。玩法:全体学生站成圆圈面向圆心,一、二报数结对子,一数在前二数在后,二数学一数的动作,反复进行,然后交换。

  B、游戏开始时,选择一首熟悉的歌曲边唱边做动作。

  7、猜影子:

  A、获得新经验:能够设计多种动作构成有趣的影子,并根据自己的想像猜出影子的造型,共享想像创造的乐趣。

  玩法:3——4个学生一组,猜拳决定出一人为猜影子者,其他学生背队阳光或灯光。面对墙壁做各种动作,当设计者出口令后,猜影子者猜出墙壁各种影子的造型,并与其中一个做动作的学生交换角色。替换也由猜拳决定,反复进行。

  四、教学建议

  1、采取自评和相互的方法,对自己及同学的剪纸(影)作品进行,并在班里展示这些作品。

  2、对欣赏过的马帝斯剪纸作品进行图表式的调查,归纳同学们的意见,引导和提高学生的审美水平。

美术教案 篇4

  一、教材分析:

  本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上,通过做尝试性的色彩游戏,帮助学生理解什么是明度,什么是明度渐变,山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

  二、教学目标:

  1.学习色彩的纯度渐变知识,并能用色彩的纯度渐变创作图案画。

  2.掌握纯度渐变的调色方法。

  3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。

  三、教学重难点:

  1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。

  2.掌握调色时的渐变规律,绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

  四、教学准备:

  师:范画、毛笔、水粉颜料

  生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

  五、教学过程:

  一、.练习、观察

  上节课我们学习了什么?什么是色彩的明度?色彩的明度渐变需要加入什么颜色?怎样加入?(学生集体回答)老师今天又带来了几幅渐变图,好看吗?

  这几幅画中有一幅跟别的效果不同,请仔细观察把它找出来。(学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别)这种色彩的变化虽然也是渐变,但与明度是不同的,我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。(板书课题)

  二、.介绍知识

  色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度,是指色彩的纯净程度,它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大,则色彩的纯度愈高,含有色成分的比例愈小,则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色,为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时,纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时,在眼睛看来,原来的颜色将失去本来的光彩,而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素,而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的.色素被同化,人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙,其漫反射作用将使色彩的纯度降低;如果物体表面光滑,那么,全反射作用将使色彩比较鲜艳。

  三、欣赏

  让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。

  四.创作

  1老师示范:

  教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较,结合学生调色小练习中出现的问题,做具体示范,也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

  2.学生练习:

  要求:1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。

  5.用水粉颜料色完成作业。

  五.评价

  学生优秀作业展示

  1.评出“最佳效果奖”。

  2.的作品哪一部分表现得效果最好,哪一部分有待改善?

  六.延伸

  寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。

美术教案 篇5

  课型:综合课

  教学方法:欣赏、讲解和手工制作相结合。

  一、教学目的

  1、通过教学使学生了解纸盒包装的形式、作用、特点和要求。

  2、学习绘制和装饰纸盒的方法,提高设计能力。

  二、教学重点和难点

  1、重点:盒面的装饰和配色。

  2、难点:纸盒的结构设计。

  三、教具与学具准备

  1、教具:各种结构的纸盒包装设计样品、素描纸、浆糊、剪刀、尺、水彩颜色等。

  2、学具:素描纸、尺、圆规、塑料水彩笔、水彩颜色等。

  四、教学步骤

  本课按排为二节课,第一课时主要介绍纸盒包装的作用 、特点和形式。并要求学生在纸盒展开图上构思盒面装饰的铅笔稿。

  第二课时讲解盒配色特点和涂色方法,指导学生进行纸盒面的配色,并完成作业。

  第一课时:

  一、组织教学:检查学具,按定情绪。

  二、课前谈话导入新课。

  (一)包装设计的作用:

  同学们,当你们走进商店购物时,你一定会被那设计精巧的包装所吸引。的确,好的包装设计能吸引购买者的注意,能传达商品信息激发产品的销路。特别是当今,由于生产力 的发展,商品在销售市场中引起了激烈的竞争。因此,包装的外形能否直接抓住顾客的注意力,直接关系到产品的销量。

  (二)包装设计的特点:

  商品的“外衣”就是设计家为它设计的“商品包装”,一个好的包装具有哪些特点呢?

  1、包装既能保护商品,便于储藏、运输、携带,也能美化生活。例如:课本范图-----“毛巾包装”既方便携带,又美观精致。“火锅包装”便于开启。

  2、鲜明地标明商标的名称、其形状易读、易辨、易记。例如:课本“电子系列包装”、石英电子钟商标的名称简易、明确,封面构图易辨,购买者一看便知道是“钟”的包装。

  3、包装的外观造型要具有独特的风格,使购物者有新鲜感。例如:课本“糖果包装”和“食品包装”。

  4、与同类商品在市场上竞争时,具有比较鲜明的识别标志具有独特的风格。

  5、能刺激购买者的购买欲。

  6、色彩的处理要与商品的品质、类别、分量互相配合,达到统一与调和的效果。

  (三)包装设计的形式:

  商品包装的形式 很多,有纸袋、纸贴等。其中以纸盒最为普及。纸盒设计分为结构设计和装潢设计,两者结合才能产生完美的艺术效果。

  1、结构设计:

  常见的纸盒在结构形式上,大致分为:六面体、圆柱体和多面体数种。其中以六面体形式的'纸盒应用最多。

  2、装潢设计:

  文字、图形、标志、色彩是装潢设计中的四大形式要素。

  a. 盒面装饰一般以文字为主,纹样为辅,两者互相结合。我们应掌握好各种字体的写法,字体要书写得正确美观。文字既可作设计标志用,也可作说明用。甚至在一件包装设计中完全用文字表现,也能朴素无华地突出重点。

  b. 纸盒装饰的图形要和商品内容一致,发挥摄影、抽象造型、装饰纹样、结构设计等手段,也可用绘画方法表现。中国的包装应该体现中国的民族色、地方物色,如用中国画,中国书法,使我们 的包装设计具有民族风格。

  c. 标志的设计既要使人有记忆感,容易辨认,容易记住,还要有联系感,商标与产品之间要有联系,使人看后产生联想。

  d.在现代消费市场上,商品包装设计中的色彩效果,具有提高商品销路的决定作用。因此,盒面装饰应色调统一明快,引人注意。成功的色彩应用,能给消费者留下极深的第一视觉印象,从而产生购买的欲望。

美术教案 篇6

  [教学目标]

  1、体验漫画艺术的魅力,知道漫画艺术根源于生活,服务与生活。

  2、尝试运用夸张和变形的手法设计一个自己的漫画肖像。

  3、欣赏自己和他人的漫画作品,交流不同见解知道漫画艺术与我们生 活紧密关系,能用正确眼光去分析漫画作品。

  [教学重点]

  学习肖像漫画夸张和变形的表现手法。

  [教学难点]

  抓住特征进行夸张变形。

  [教具准备]

  教师:课件、作画工具、漫画作品等。

  学生:漫画的资料、绘画工具、照片等。

  [教学过程]

  一、组织教学

  检查学生学习用具的准备,并集中学生的注意力。

  二、导入

  感受漫画的魅力。出现一些人物的漫画像。提问:这些人物你们都熟悉吗?你觉得他们的画像怎么样?跟平时的画像有什么区别? 小结:这些是漫画像。(出现课题)人们看了会想笑,并能留下深刻的印象。我们

  三、交流

  1、说说你所知道的印象较深的'漫画。

  2、出示漫画的概念:漫画是卡通的一种,它是一种具有强烈的讽刺性 或幽默性的绘画,它还是一种艺术的夸张,夸张与变形突出了人的个性特点。

  3、漫画种类有很多,今天我要学习的是肖像漫画。

  四、比较与发现

  1、请几个同学上讲台来互相寻找彼此的脸部特点。

  2、下面让我们来研究一下肖像漫画。

  3、出示的照片和漫画作比较:

  “出示的肖像漫画与照片有何区别?”(鼻子大、头发乱、身体小因为夸张了某一特征,所以整个比例变了,就是变形了)

  4、夸张与变形是漫画的重要表现手法。学生欣赏其它漫画肖像。(如:成龙、陈佩斯等)

  结论:肖像漫画是强调人物形象特征,甚至加上动作、表情来夸张表现。

  五、教师示范

  1、 展示教师漫画

  问:这个人物有什么特点?

  出示步骤:

  步骤1 :

  步骤2:

  步骤3:

  (1) 脸型

  (2) 五官

  (3) 头发

  (4) 身体动作

  2、表情

  问:“影响表情的因素有哪些?”(五官的变化)所选表情也是为了突出人物形象特征。

  六、布置作业:

  对你感受最深的一个人设计一幅肖像漫画。

  作业要求:幽默夸张,突出个性,表现手法不限。

  七、总结展评

  1 、学生展示自己的作品,并对自己喜爱的作品风格及独特的表现方法进行评述。

  2、 教师总结,表扬全班学生,激励学生对美术学习的热情。

美术教案 篇7

  教学目标:

  1、指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。

  2、引导学生通过简单的创意和操作,感受电脑美术课的乐趣。

  教学重、难点:

  1、利用复制和粘贴的功能来引导学生进行简单的创意、想象并组合画面。

  2、在粘贴过程中形象大小和色彩的改变。

  3、利用矩形、椭圆形等工具进行形象创作。

  教学课时:1课时

  教具学具:电脑

  教学过程:

  一、组织教学

  组织好学生进入电脑室上课的`组织工作并安排好

  二、讲授新课

  (一)引导过程

  1、复习一年级学过画图,游戏方法导入本课的排列、重复、变异等造型内容。

  2、师打开一些电脑美术优秀作品让学生欣赏并演示电脑绘画中复制和粘贴的创作过程,来激发学生强烈的学习兴趣。

  3、引导学生分析图中的复制和粘贴。(让学生了解用复制和粘贴就可以组合成一幅完整的画)

  (二)发展过程:

  1、详细的说明画图程序界面上的各种工具的用途,并演示与粘贴以及变化的操作方法及过程,以便让学生更清楚的了解和掌握。可先让学生随意地使用一下各种工具,试着进行复制、粘贴和变化的操作,也可互相交流。

  2、步骤:

  打开画图程序。

  (开始-程序-附件-画图)。

  打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色,并打开编辑进行复制、粘贴和变化。

  3、布置作业:让学生利用复制、粘贴和变化制作一副有独特、有趣的作业。

  4、鼓励学生大胆、自由的创作和绘制。

  三、作业完成后可让学生互评、互欣赏

  四、收拾与

  指导学生按正确的步骤关闭电脑,保持教室环境整洁。

  教学后记:

  学生在电脑课上已经掌握了一些电脑绘画知识,教师在指导学生Windows画图程序中绘制简单的图案.利用复制、粘贴,组成一条二方连续纹样。让学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。学生对电脑绘画表现出高昂的热情。

美术教案 篇8

  教学大纲

  制定单位:山东财经大学统计学院 制定时间:20xx年2月

  课程中文名称:梅兰竹菊绘画欣赏

  课程英文名称:

  Appreciation of paintings of plum blossoms, orchids, bamboos and chrysanthemums

  课程号: 学时数:18 学分数:1

  先修课程:《大学语文》或《中国美术史》 适用专业:全校各专业 一、课程的性质和任务

  1。课程性质

  《梅兰竹菊绘画欣赏》是全校各专业的艺术鉴赏类通识选修课。《梅兰竹菊绘画欣赏》课程主要介绍梅兰竹菊水墨绘画的历史与演变,以期提高对于中国传统文人绘画的欣赏水平。

  2。课程任务

  本课程任务在于介绍梅兰竹菊水墨绘画的理论与技法,主要通过对历代名家作品的解读及任课教师现场示范,使学生领略梅兰竹菊水墨绘画的意境与气韵,从而提高对于中国传统文人绘画的鉴赏水平,为进一步欣赏中国传统绘画艺术奠定基础。

  二、课程教学内容

  第一章 墨梅

  教学目的与要求:本章介绍水墨梅花的理论与技法。目的在于了解水墨梅花

  绘画理论与绘画技法的历史与现状。通过本章教学使学生了解水墨梅花的基本特点。

  了解:水墨梅花历代名家作品 理解:水墨梅花历代绘画理论 掌握:水墨梅花的技法要点 熟练掌握:水墨梅花的意境领略

  教学重点与难点:

  重点:水墨梅花的基本特点

  难点:水墨梅花的意境领略

  第一节墨梅源流

  一、墨梅起源

  (一)缘起:月映梅影,墨渍作梅 (二)特点:水边林下,风姿绰约 二、墨梅传承

  (一)墨梅特质:屈曲如龙,瘦劲似铁 (二)笔墨共性:笔力遒劲,墨色清润

  第二节 宋代墨梅与元代墨梅

  一、宋代墨梅

  (一)笔墨特色:笔势险峻,墨影含芬 (二)意境特色:木清花瘦,铁骨生春 (三)杨补之《四梅图》赏析 二、元代墨梅

  (一)笔墨特色:笔力挺劲,墨韵疏淡 (二)意境特色:千花万蕊,早传春信 (三)王元章《墨梅图》赏析

  第二章 墨兰

  教学目的与要求:本章介绍水墨兰花的理论与技法。目的在于了解水墨兰花

  绘画理论与绘画技法的历史与现状。通过本章教学使学生了解水墨兰花的基本特点。

  了解:水墨兰花历代名家作品 理解:水墨兰花历代绘画理论 掌握:水墨兰花的技法要点 熟练掌握:水墨兰花的意境领略

  教学重点与难点:

  重点:水墨兰花的`基本特点 难点:水墨兰花的意境领略

  第一节墨兰源流

  一、墨兰起源

  (一)缘起:文人寄兴,闺秀传神 (二)特点:放逸之气,闲雅之姿 二、墨兰传承

  (一)墨兰特质:疎花简叶,深谷幽芳

  (二)笔墨共性:墨吐众香,砚滋九畹

  第二节 文人墨兰与闺秀墨兰

  一、文人墨兰

  (一)笔墨特色:笔法挺秀,墨色淡雅 (二)意境特色:超凡脱俗,风韵飘然 (三)赵孟坚《墨兰图》赏析 二、闺秀墨兰

  (一)笔墨特色:笔意清绝,墨色秀润 (二)意境特色:月朗风清,如霞裾月 (三)管仲姬《浓淡同根图》赏析

  第三章 墨竹

  教学目的与要求:本章介绍水墨篁竹的理论与技法。目的在于了解水墨篁竹

  绘画理论与绘画技法的历史与现状。通过本章教学使学生了解水墨篁竹的基本特点。

  了解:水墨篁竹历代名家作品 理解:水墨篁竹历代绘画理论 掌握:水墨篁竹的技法要点 熟练掌握:水墨篁竹的意境领略

  教学重点与难点:

  重点:水墨篁竹的基本特点 难点:水墨篁竹的意境领略

  第一节墨竹源流

  一、墨竹起源

  (一)缘起:竹影映窗,飞白传相 (二)特点:清影摇风,风竹吟月 二、墨竹传承

  (一)墨竹特质:拂云高寒,傲雪玉立 (二)笔墨共性:淡墨挥扫,托物寓兴

  第二节 文同墨竹与板桥墨竹

  一、文同墨竹

  (一)笔墨特色:晴云秋月,尘埃不到 (二)意境特色:修筠挺节,潇洒临风 (三)文同《纡竹图》赏析 二、板桥墨竹

  (一)笔墨特色:取意书法,含霜吐露 (二)意境特色:纸窗月影,虚心友石 (三)板桥《墨竹图》赏析

  第四章 墨菊

  教学目的与要求:本章介绍水墨菊花的理论与技法。目的在于了解水墨菊花

  绘画理论与绘画技法的历史与现状。通过本章教学使学生了解水墨菊花的基本特点。

  了解:水墨菊花历代名家作品 理解:水墨菊花历代绘画理论 掌握:水墨菊花的技法要点 熟练掌握:水墨菊花的意境领略

  教学重点与难点:

  重点:水墨菊花的基本特点 难点:水墨菊花的意境领略

  第一节墨菊源流

  一、墨菊起源

  (一)缘起:文人逸士,寄兴笔墨 (二)特点:雅慕幽芳,清高绝俗 二、墨菊传承

  (一)墨菊特质:傲霜凌秋,东篱晚香 (二)笔墨共性:笔意孤劲,墨韵幽闲

  第二节 明代墨菊与清代墨菊

  一、明代墨菊

  (一)笔墨特色:淡墨寄豪,疏斜历乱 (二)意境特色:晚香寒翠,沉醉西风 (三)白阳山人《菊石图》赏析 二、清代墨菊

  (一)笔墨特色:笔致简远,墨韵澹逸 (二)意境特色:老圃秋容,香垂潭影 (三)八大山人《墨菊图》赏析

  三、学时分配

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