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美术课 15篇
作为一名优秀的教师,我们要有一流的教学能力,在写 的时候可以反思自己的教学失误,那要怎么写好 呢?下面是小编整理的美术课 ,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
美术课 1
本学期任教六年级美术,我从以下三个方面来进行课程的实施:
1、绘画小手工遵循教材。无材料无法实施的找相关课件着重来绘画。
2、着重收集与课本课程相关的视频。
3、注重传统文化的渗透。例如中秋、冬至、元旦手抄报的绘制。
本学期教学不足之处:
1、材料工具的欠缺。
2、一部分学生觉得美术课无关紧要也提不起兴趣。
3、教师只注重少数学生的'培优,忽略大部分学生。
下学期需要改进的方面:
1、教师示范要到位。
2、加大手绘基础训练。
3、少部分学生写时能力可再提高。
美术课 2
本课是一节动手制作课,当学生们手中的废旧盒子、瓶子或纸袋变成了一件件精美的礼品时,使我非常感动。我真的感受到了学生们的动手能力得到了发挥。我认为从课前的搜集各种包装材料开始,就激发了学生对包装的兴趣,生活的热爱。设计礼品包装不仅培养了学生动手能力同时也体现了制作者的`爱好和情趣。同时,教师利用课件演示,让学生欣赏到多种包装形式精美的礼品,不但使学生了解了礼物包装的作用,又培养了学生美化生活的情趣。调动了学生的积极性同时也拓宽了学生的设计思路,再通过教师的折、剪、粘等技法的直观演示从而解决了包装的难点。使学生将礼物的外套设计得更加精美。
美术课 3
活动过程中原本我计划的是人手一份小镜子,想让小朋友观察自己的五官特征,但是真正到上课之前我考虑到小镜子会影响到小朋友的注意力,分散他们的注意力也可能会摔坏了,小朋友的安全也没有保证,我就想带着他们拿着小垫子去舞蹈教室上美术进行写生训练,这样小朋友的注意力比平时都集中很多很多,
以前的.画画课我都要在黑板上把想要画的形象画出来,让小朋友来模仿,可是舞蹈教室并没有黑板,我也想借此机会锻炼一下小朋友的想象力,我们就一起对着镜子描述自己的外貌特征,彤彤说“我的头长得像草莓”乐乐说“我的头像饼干”源源说“我的眉毛像月牙”……小朋友的想象力真的是非常丰富,拿起画笔画的时候小朋友们一起听着我的指令,先画头、头发、眼睛、眉毛……
一大部分小朋友都画得非常好,源源和琪琪有些吃力,我就把他们安排在画的比较好的小朋友身边,这样画得好的小朋友带着画的一般的小朋友,互相模仿者画,进步得也比较快,本节课上的还比较成功,通过这节课使我了解到了孩子间互相的模仿能力、想象力是超乎我们大人所想象的,而且小朋友也喜欢接受新鲜的事物,时常的带着他们到新环境下上课,他们也会对美术课充满兴趣与好奇。
美术课 4
这个学期我改教一年级4个班的美术课,面对这一群活波,可爱,热情,爱动,嬉耍的小孩子。我觉得面对一年级的`美术启蒙,最重要的是以下两点:
(一)激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,让学与玩结合起来,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(二)使学生形成基本的美术素养
在美术教学中,应注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力。在教学中我选择了基础的、学生最熟悉的内容。因此,学生非常喜欢上美术课。
美术课 5
在传统教学模式中,美术的多种技法单纯*临摹,出示教师范作,这样做虽然使学生掌握得非常牢固,能积累许多素材。但是,长期以往的教学,会造成学生的创造力衰退,依赖别人已有的东西,造成儿童画的公式化。因此,当设题让学生创作时,学生会说:“我什么也画不出来”,“太难了”,“还是照抄课本上的吧”,而美育就是要促进学生智力发展,培养学生创造力。要造就一批新型人才,就必须从小在他们的心灵上播下“独创”的种子。
美术教学中,让学生进行艺术创造并非易事,怎样培养学生的创造性呢?我认为首先要教师合理地引导,就会使学生产生许多奇特而有趣的想法。如六年级《丰盛的大餐》一课,先安排同学分组进行社会调查,了解中国饮食文化特点,利用5分钟进行知识抢答,拓宽学生的知识面。利用展示名菜,极大的丰富了学生的视觉形象,此时学生想象的闸门已打开,毫无顾忌的表现所见、所想、所感受,在这个过程中,学生逐步完成从量变到质变的过程;又如装饰画中画树,他可以画出春天的绿树,秋天的红树,那么可以不可以画出兰树、黑树呢?通过引导学生从光的角度看,从装饰寓意手法表现,学生明白了,只要画面需要,什么颜色都可以去画,以此类推,学生敢于用多种手法表现事物,表现内心的情感。其次,运用各种学科的优点,融会贯通,促进创造思维的发展。每门学科都有自己的`优点和不足,只要能够取长补短,充分利用,那会使你的课完美得多。如我在教"小鸟"一课时让学生闭上眼睛听鸟的各种叫声;在教色彩时让学生听一组音乐之后再与色彩对号入座;让学生大胆尝试,让学生把画好的画倒过来挂等等。更重要的还是要培养学生的自信心。教师要善于运用一个微笑,一个赞赏的动作,一句亲切的话语,一个肯定的眼神。让学生从心理上消除恐惧和自卑,帮助学生树立信心。这样学生才会敞开心胸,尽情地用夸张变形的涂抹表现心中的思想,这是纯粹心灵的流露,这为培养学生的创造性提供了前提。
美术课 6
这课的亮点就在于眼睛里所看到的东西。通过提问、启发,孩子知道,我们能看到的东西都能装进眼睛里。通过课件展示数张眼睛里看到的东西的图片,一下就引起的孩子的`兴趣。再提问,孩子能说出更多的想看到的东西。不足之处在于,没能充分调动每一个孩子,所以有些孩子画出来的内容跟老师的范画类似。
在二(4)班上了一次给王老师听,王老师出示范画的时候不用特意强调眼珠颜色要涂黑色,因为眼睛有各种颜色,所以可以再多说说眼睛可以涂哪些颜色。在二(2)班上课的时候,我就改进了这一环节,跟学生交流了眼珠除了东方人的黑色,还可以涂什么颜色。孩子们的答案各不相同,有说蓝色的,有说绿色的,有说红色的,有说紫色的…比上一个班大部分都是蓝色和黑色要丰富了许多。
点评学生发言和作品的时候,校长建议可以多些激励性的语言。后面上课的时候我注意了这方面,发现孩子们比以往更积极了。
在后面的课堂上,我会更加注意这些不足之处。希望能跟孩子们共同进步。
美术课 7
教学目标 :
探索生命伊始的奥秘,展开回忆与想象,大胆自由地表现出一种自己喜欢的生物出壳时的情景。通过观察、幻想、体验与交流,感受生命的不屈与独特的美丽,进行想象与构思,追求表现的新颖与生动。
重点难点 :
重点:启发学生回忆与联想动物出壳的生动情景,利用多种方法打开学生思路,鼓励创新,表现出生动的画面。
难点:表现的自由性和不同种动物的特点,通过欣赏、鼓励等多种方法解决问题。
材料准备 :
1、欣赏孵化过程的录像、图片资料。
2、绘画用笔和纸。
3、胶棒、彩纸、剪刀。
教学过程
1、故事导入
(接故事):胖胖的芦花鸡妈妈每天都下一只蛋。可是有一天蛋全都不见了,鸡妈妈好伤心啊!过了几天,芦花鸡在草丛里捉虫子的时候,发现了有各种各样的蛋,不知是哪个粗心的妈妈丢掉的。芦花鸡用自己胖胖的身体盖住了蛋宝宝,辛辛苦苦地孵化了一个多月。这期间,先先后后地,蛋卵里的小生命一点点发生变化了……
(1) 谁会第一个从蛋壳里钻出来呢?
(2) 会不会只是小鸡呢?
(3) 鸡妈妈会不会带着一群宝宝回家了?有小野鸭、小天鹅、小孔雀、小驼鸟,甚至是小鳄鱼……
(4) 除了你知道的动物,还会不会有一些神秘的物种呢?
2、观察蛋壳中的神秘现象
10天――血管像树根一样输送营养。
20天――宝宝的身体成形了,安静地睡在里边。
29天――宝宝的身体越来越大,觉得里边的空间太挤了,它们开始动起来了,想冲出这个黑黑的房间。
3、表演
(1) 如果你是蛋宝宝。你怎么出来?请表演一下。
(设计一个大纸袋、塑料袋或者是透明的雨衣,打上几个出气孔,假设鸡蛋内的空音。)
组织学生带上尖尖的嘴巴,体会蛋宝宝出壳的艰难和勇气。
(2) 怎样用嘴巴啄蛋壳?
啄破一个洞,啄破一圈。
用脚蹬开,露出一半身体,滚出来……
(3)出来时的心情和动态是什么样了的?惊奇、兴奋、自豪、害羞?
讨论心情的`具体表现:
兴奋地走来走去;自豪地伸长脖子;害羞地低下头;躲在妈妈的身后。
(3) 蛋宝宝看见这么多与自己长得不一样的同伴,会怎么样呢?
①马上成为好朋友,用动作表示友好。
②用眼睛看,用嘴巴碰与自己不一样的地方,表示奇怪与友善。
③帮助未出壳的宝宝出来。
4、构图思路
(1) 生命自然形成的连接图。
(2) 先出来的宝宝帮助正在出生的宝宝里外呼应。
5、画面具体指导
6、布置作业
7、评价
分小组讨论推荐典型的画面:
(1) 选出感情最生动、友情动人的作品。
(2) 谁画的家庭成员种类最多?
(3) 找出画面里最有意思的地方?
(4) 提出一个好的改进建议来。
(5) 挣脱蛋壳情趣点。
(6) 妈妈关注保护蛋宝宝的情节。
(7) 你喜欢哪个家庭?为什么?
:
《出壳了》一课属于"造型·表现"领域。本课我让学生在观察蛋孵化的情景中导入,通过动物出壳这一情景,以动物作为媒介来表达学生自己热爱生活、热爱大自然及母子间的感情。
本课的重点是启发学生回忆与联想动物出壳的生动情景。因此,我利用课件出示讨论问题,“这只刚来到这个世界上的小鸡宝宝它心里会想什么呢?它们的爸妈会说什么呢?”让学生充分想象小鸡出壳后各阶段的动态及心情和来到这美丽的世界的情景,还有见到爸妈时的感受,充分启发学生回忆与联想动物出壳的生动场面。利用游戏打开学生思路,既激发了学生的兴趣,又在感知的基础上发散了学生的思维,通过学生作业反映出这个环节的设置起到了不可缺少的作用。
通过欣赏让学生进一步了解其他的小动物出壳的情景。出示一些有代表性的绘画作品,使学生明确构图、遮挡关系的表现方法,利用丰富的儿童语言讲解,使学生从色彩、构图、情趣三方面得到不同的启示。从而解决本课的难点。
美术课 8
经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:
1、陶冶学生的情操,提高审美能力;
2、引导学生参与文化的传承和交流;
3、发展学生的感知能力和形象思维能力;
4、形成学生的创新精神和技术意识;
5、促进学生的个性形成和全面发展。应该说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?
在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。
思考一:美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《迷彩服》这一课里,教具收集大量图片,制作几件动物的迷彩服。为了让课堂更有氛围,我播放了一段Flash音乐欣赏,在学生自主表现的时我准备了典雅和温柔的歌,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
思考二:美术课堂教学课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的`原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。而学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。
思考三:美术作业的评价大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。
美术课 9
一、注重情境导入,创设良好的学习氛围,利用精美的图片快速吸引学生的注意力,创设了良好的学习氛围,激发了学生装的求知欲望。例如,让学生看天安门前的汉白玉华表与金碧辉煌的故宫,浑然一体。让人感受到艺术的统一和谐和建筑群的雄伟壮观。
二、注重引导启发,激发学生挖掘美的能力。让学生在看完图片后,通过引导启发,让学生谈自己的感受,让学生学会挖掘生活中蕴含的美。
三、注重激励性语言的评价机制。比如:好、很好、说得真好等到形式鼓励学生大胆的展示自己的想法,张扬学生的个性。
四、重视开放式教学,在完成作业时,不拘泥于一格,采用多种形式并驾齐驱,手工,泥捏,绘画等形式完成精美的华表,让学习形式多彩多姿。
五、重视教学,教学中当学生想在柱首设计一个不倒翁时,所有学生和老师都笑了,其意就是他说的肯定是行不通的.,这时时老师并没有打断他的思路,而是鼓励他大胆说书自己的想法。师:你为什么想设计一个不倒翁?生:做这样的华表,送给外国人。不倒翁倒下去又站起来,倒下去又站起来,像我们中国人一样,象征中国人的气概。多么大胆的想法,多么精典的阐述,全体师生无不为之喝彩!
美术课 10
“命题画”创作是美术教学的一种方法,主要是紧紧围绕主题进行拓展和想象构筑一副崭新的画面。“放风筝”是一种有着悠久历史的民间体育活力,这是一节学科的综合课,以美术学科为主,结合体育科学的课程内容进行学习。驾驶必须强调激发学生参与综合性学习活动的热情,注重营造轻松的学习气氛,促进学生的体验与感悟,《风筝》一课是整个飞行单元教学基础课,又风筝的`原理引申出飞机的产生。因此这节课虽然是记忆绘画课,但是必须让学生在自身感受放飞的体验,了解风筝的结构特征以及风筝的技巧,才能为后面的教学作好铺垫。每个学生的想象力和表现能力是不同的,对同一个题材的表现也是不同的,因此在课后要组织讨论互评互仪,取他取他之长补自己之短,达到主动探索共同提高的目的。
美术课 11
一年级学生由于年龄较低,他们的兴趣往往来自于自己的生活,我想,蛋糕几乎每一个孩子都吃过,分蛋糕有些孩子也曾经参与过,所以设计让学生欣赏歌曲《生日快乐歌》作为引题;引入故事让学生聆听故事关于“东东分蛋糕”的过程;然后提问,东东为什么没分到蛋糕呢?我们大家都吃过蛋糕吧?谁能给老师说一说蛋糕都有什么形状的?让我们回忆一下你是怎么吃的蛋糕?通过这一连串的问题,调动了学生的积极性,同时,也激发了学生学习设计蛋糕造型的兴趣。
兴趣是创造的原动力,它可以激发学生学习动机,调动学习积极性,从而激发创造的欲望,促进创造力的发展。我利用教具激趣,让学生观看多媒体展示的各种各样的蛋糕和多媒体制作蛋糕,学生通过观察这些蛋糕的外形、图案及色彩,吸引他们的注意力,从而产生创作的兴趣。
在教学过程中,我安排了学生以小组为单位进行创作,是考虑到让学生以个人为单位进行创作可能设计出来的'蛋糕比较单一,如果集体进行分蛋糕后再进行组合,这样组合出的蛋糕就会又大又有新意。也能培养学生的团体合作精神,也能渗透同学平等友爱的思想教育。在这节课中,学生先是绘制蛋糕,其次还要分蛋糕,分蛋糕又是本课的难点,该怎样引入,我设计了一个情景“东东制作好蛋糕后,请朋友们来品尝,意外的是东东没吃到蛋糕,(因他的粗心大意,没给自己分哪一份)”这一情景的引入,激发了学生绘制蛋糕后切割的兴趣。同时,教师作为学习的参与者,设计了两张范画,其中一张是分割后重新组合的蛋糕图(设计成蝴蝶形)以此来启发学生。让学生自由发挥,凸显他们聪慧的想象。最后,我对部分同学的作品给予了评价,把作品展示全体学生欣赏。整间课,学生是在一个宽松和谐的环境中学习。学生兴趣得到了激发,拓展了想象的空间,创造出了造型各异,富有个性的作品。
美术课 12
“命题画”创作是美术教学的一种方法,主要是紧紧围绕主题进行拓展和想象构筑一副崭新的画面。
“放风筝”是一种有着悠久历史的民间体育活力,这是一节学科的综合课,以美术学科为住,结合体育科学的课程内容进行学习。驾驶必须强调激发学生参与综合性学习活动的热情,注重营造轻松的学习气氛,促进学生的体验与感悟,《风筝》一课是整个飞行单元教学基础课,又风筝的原理引申出飞机的产生。
因此这节课虽然是记忆绘画课,但是必须让学生在自身感受放飞的体验,了解风筝的结构特征以及风筝的技巧,才能为后面的教学作好铺垫。每个学生的.想象力和表现能力是不同的,对同一个题材的表现也是不同的,因此在课后要组织讨论互评互仪,取他取他之长补自己之短,达到主动探索共同提高的目的。寻找兴奋点,理清知识点,这是在课堂中比较要注意的。
像上次我上补充教材《恐龙》,有关恐龙的知识浩如烟海,人们对恐龙充满了无穷的想象与猜测,学生对恐龙有关的兴奋不已,特别是有关恐龙的灭绝,学生说三天三夜都讲不完,因此,教师一不小心就会上成类似科学课,这里就需要教师理清知识点,寻找学生的兴奋点中对我们美术最有帮助的,这无疑成了新时期课改教师的重要素质。
以上是我的一些粗略的反思,我相信在不断的实验中,肯定会不断完善,最后成功。
美术课 13
本节课是为学生学习色彩基础知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用而设置的。在学习色彩画中,除了色彩的冷暖外,认识色彩的对比,用强烈的对比色来表现生活,是小学生学习色彩画需要解决的问题,儿童喜爱用对比强烈的颜色来画画,有时画的好,有时画的`不好。通过了解色彩的对比——欣赏和分析对比色——理性了解生活中色彩对比的运用效果,有利于学生从感性到理性去认知色彩,使学生进一步感受到色彩对比中的美感,从而培养学生对色彩热爱的情感,提高绘画兴趣。
在老师的引导下,从旧知冷暖色摆色环游戏导入激发兴趣,从视觉感知到理性感悟对比的表现力过程,调动学生自主参与、探究、发现对比色的表现力,师生互动,学习新知.
美术课 14
通常,讲述、谈话在幼儿园是作为语言教育活动来组织的,与美术活动似乎没有关系。但是,在尝试几次充分的和孩子谈话后,我发现谈话是美术开始的一种很好的方式,绘画活动前的谈话是教师了解幼儿内心活动、引导幼儿思维进程的有效途径。通过谈话中教师引导、启发性的提问、幼儿回答及听取他人的讲述,使幼儿在头脑中已有信息的基础上,产生大量的、变化的、独特的新信息,以利于进行发散思维、求异思维,同时,也形成了幼儿与教师、幼儿与幼儿之间思维的互动作用。
幼儿绘画活动中,创造力的培养同样要符合创造活动过程的结构,即提出问题或任务,寻找方法、得出结果。在此次活动中,教师由幼儿的关注点引发问题、提出任务,通过谈话活动中的引导、幼儿讲述自己的绘画作品,以及相互问的讨论拓展幼儿的思路,寻求个性化的、充满幻想的解决办法,并以绘画的形式表现出自己的想像。
在幼儿期,孩子的语言表达能力有限,词汇量少,对事物的形容表达不够准确、具体,无法将内心中的感受清楚地表达出来,家长和老师也就不能准确地了解幼儿的`思维过程。在绘画活动前,如果没有经过谈话、讨论,把幼儿的思维充分调动起来,在创作想像画时幼儿很难进入最佳状态。而将幼儿语言活动与绘画活动相结合,在活动前围绕话题讨论,在活动最后展示、欣赏、讲述绘画作品,既为创造活动提供了充足的思维预热时间,也可以使幼儿更多地了解他人的想法,进一步拓展自己的创作想像空间。在这个过程中,幼儿同时会吸收大量的新信息,为下一次灵感的爆发做好准备。
本课教学目标是了解、学习纸偶的制作方法,学生能把想象中的纸偶制作出来并戴在手上表演。这堂课通过观赏图片、展示教师课前制作的纸偶样品,激发学生对纸偶的兴趣及学习的积极性。
我采用“讲故事”形式导入新课。讲故事的同时展示课前制作好的纸偶,让学生对纸偶有初步的认识。故事讲完后引导学生想出本课题目及主要内容。之后一系列的启发引导式提问,帮助学生理解教材,基本了解纸偶的制作步骤。为让学生进一步掌握制作方法,便带领着大家一步一步地做个简单的手指纸偶。随后展示部分学生作品,以示鼓励。学生热情高涨,纷纷要求再做更多的纸偶,我便顺着他们的思路布置课后作业:以小组为单位编故事,同学合作将故事的主人公用纸偶的方式展现出来。
但是因为教学经验不足,这又是第一次被校长及专业任课教师听课,心里非常紧张,临场应变能力也尚不足够。上课时有个别学生说:老师,我还是不会做。当时我采用了鼓励、示范的方法,帮助他完成作品。课后我觉得当时应帮助他调整“我不会”的心态,提高学生的自信心,鼓励让其自己完成作品,或许会有很不错的作品出来。
今后我会努力丰富自己的教学经验,适应小学教育教学的需要,争取在以后的课堂上,有更大的进步,成为能独立工作的合格教师。
美术课 15
经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。”哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。
上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感,如;预备年级的《可爱的吉祥物》,刚开始两节课,他们贴贴很有意思,兴趣也很高,但是这个作业花费的时间很多,要想很好的完成这幅画,需要三至四课时的时间完成,到后面他们就开始有情绪了。中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术学科也有技巧学习,要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法,对此我曾作过以下尝试:
一、美术的相关课外知识的运用,使学生丰富知识的同时提高兴趣。
如在上七年级欣赏课课,欣赏课课的重点是教雕塑的用途,材料,以及如何制作圆雕。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了“中国雕塑与外国雕塑”让学生参与,通过欣赏,分析说明不同时代的雕塑的不同之处,再比较得出结论。课堂上同学们观察很仔细,他们对老师出示的一些从来没有看到过的雕塑很感兴趣,学生的问题很多,有关心作者的,有关心年代的,甚至还有同学对它现在的处境很关心,整节课气氛比预期的还要好。因此我觉得像这样的课前准备是很有必要的,它在丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。
二、实物写生将提高学生兴趣。
也是七年级《画当年》一课,写生是这节课美术学习的关键,让学生知道写生是怎么回事,从而引起学生的学习兴趣,让学生去校园写生观察花草植物,通过自己的观察了解植物的结构,和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特,学生的.兴趣一下就提起来了,给模特摆好坐姿,坐好后,以真人为例讲解绘画要点,这时学生的兴趣明显上升,作业的质量也得到了保证。
三、欣赏与技法相结合。
初中美术教育以审美教育为主。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的,只有将欣赏放在技能的前面,让学生在美术教学的基础上,拓展自己的思维,分辩美与丑。按照顺序每节课在黑板上展示范画,并在教师的引导下了解其技法的运用。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画,学以致用。
四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。
美术作业是在课堂中完成的,教师在教学时一方面要下讲台对学生个别指导、指点。对学生的作业,给予一些赞扬,对绘画中有创造性的学生给予肯定,这对提高学生的兴趣起到一定的帮助。
以上是我这段时间的 ,谈及了自己的一些体会,在以后的教学中我会继续探讨研究,灵活运用各种教学方法,上好每一堂美术课。
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