美术说课稿
作为一名教职工，时常需要编写说课稿，说课稿有助于提高教师理论素养和驾驭教材的能力。我们应该怎么写说课稿呢？下面是小编收集整理的美术说课稿，欢迎大家分享。
美术说课稿1
活动目标：
1、通过引导，幼儿能用一个圆或多个圆组合添画；发挥想象力和创造力。
2、尝试用完整的话表达自己的作品。
活动准备：
A4纸、胶棒、记号笔、大小不同的彩色圆片。
活动过程：
1、谈话导入引起兴趣
教师：“小朋友，今天我们班里来了一位朋友，看看他是谁？”
教师出示圆形纸片 ，引导幼儿观察。
教师：“圆形像什么？”（太阳、盘子、娃娃脸、大苹果）
2、圆形变魔术
教师：老师也想到了一样东西，今天我要当回魔术师，把圆变成我想要的'东西。
教师在展板上用圆添画变出娃娃脸
教师：你们想做魔术师吗？请你也来变变看。
请两位幼儿在展台上用一个圆变魔术。
3、用多个圆或大小不同的圆组合变魔术
教师：刚才我们用几个圆变魔术的？（一个）
教师：瞧！圆形还带来了许多兄弟姐妹。它们也想加入魔术，想想看，用2个、3个、4个、5个圆、许多个圆能变出什么？
教师展示多圆组合变魔术（把两个圆变成了小鸡，三个圆变成了小花，四个圆变成了蝴蝶。）
教师：小朋友，你能把两个圆，三个圆，四个圆，许多的圆变成什么呢？
请幼儿用圆在桌上摆拼，告诉身边的好朋友。
4、幼儿操作，教师巡回指导
（1）交代任务：我们今天也来变圆的魔术。老师出示为幼儿准备的材料（老师为小朋友准备了各种颜色，各种大小的圆）。
教师：请小朋友先想好你想用几个圆变成什么东西，然后找到你所需要的圆，用胶棒粘在纸上，再把它添画好。我们小朋友把圆变好了，可以互相参观，也可以请客人来参观，告诉客人，你把几个圆变成什么东西了。现在请小朋友去找一个好朋友一起去变圆。
（2）教师巡回指导
要求幼儿变出和别人不一样的东西来。帮助能力差的幼儿，鼓励他大胆变圆。
五、评价
鼓励幼儿大胆的告诉同伴和客人，你用几个圆变成了什么东西。
延伸活动：
教师：小朋友，你们除了认识圆还认识什么形状的图形？正方形，三角形它们也想让我们小朋友来变魔术，以后我们请它们都来，变出更多，更美的东西好吗？
在区域活动中让幼儿玩各种图形的添画。
美术说课稿2
尊敬的各位评委大家好！我说课的内容是人美版五年级美术上册第3课《认识抽象画》，我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学程序、板书设计等几个方面谈谈我对本课的整体教学设计。
一、教材分析
本课属于“欣赏评述”学习领域，本课向学生开启了一个完全不周年审美世界，抽象绘画是对传统绘画的一种升华，其表现方式抛弃了客观情景再现的羁绊，表达的内涵更加广阔、自由。本课旨在引导学生多角度认识和理解绘画作品，欣赏不同美术元素释放出的魅力，用身心感受抽象绘画中的节奏、韵律等各种关系带来的整体美感。
二、学生情况
从学习基础上看，学生在前期的美术课中曾不习过点、线、面、色彩的基本知识，并运用这些美术语言进行过创作，能够感受其美感。学生也曾欣赏、接触过一些野兽派、立体派画家的作品，具有初步的感受。同时，这一阶段的.学生有了一定的分析、思考和质疑的能力。教师要注重引导学生从美术形式语言、画面组织、画家情感等方面进行观察和分析，学会欣赏评述的方法。
三、教学目标
1、知道抽象绘画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的相关历史背景。
2、情感、态度和价值观
激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。
学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度欣赏与理解抽象画作品。
能够运用美术术语大胆表达自己对抽象绘画作品中情感的理解与真实的感受。
四、教法与学法
通过搜集资料对比观察，聆听讨论等过程和方法，任导学生了解抽象绘画的概念及其历史背景等相关知识，学会用美术语言多角度分析，欣赏抽象画作品，通过交流评价，动手操作语言叙述，和文字写作等方式，大胆表达自己的理解和感受，
（一）、导入新课
互动导入：我想用几条线来表现轻松愉快的心情，你觉得适合画什么线条？现加上点色彩，你觉得用什么颜色能表现出轻松愉快的情绪？我想再添加些形状，哪种形状适合？
根据学生的发言添加。
这是一幅抽象风格的作品。
出示课题：认识抽象画
（二）、感知与体验
1、出示《昼夜平分点》《元题》提出问题：在这些抽象画中运用了哪些美术元素？你有什么感受？（运用了点、线、面、色彩、等）
三幅有什么特点：分别是以涂抹色块、用几何形、以粗放的线条和色彩构成画面的。
2、体验创作抽象画
播放几段不同特点的音乐，请学生根据不同旋律，运用点、线、面、色彩等美术语言，进行创作体验。
提问：这样的创作体验给你什么新的感受。
（兴奋、尽兴、自由、可以表现更多的内容）
（三）、欣赏、分析与评述
学生根据作品及相关资料，结合问题进行小组欣赏与讨论。小组汇报：《光之间》作品中点、面丰富，相互呼应；色彩柔和、愉快，使人感受到宁静、浪漫的美感和情绪。
《有红、黄、蓝、黑色块的构图》
小组汇报：作品的画面组织和分割均衡理性，造型简洁，富于节奏，秩序和庄重的美感。
《沧桑之变》《坐着的妇人第一号》两幅各有什么特点，表现怎么的情感。
（四）、思考与总结
1、抽象画有什么艺术特点？
2、出示作品请学生挑一挑如些作品是冷抽象，哪些作品是热抽象。
（五）、小结：同一幅抽象绘画作品，在每个人心中的理解都是不同的，当你和画家产生了共鸣，你就会感受到抽象绘画的独特魅力，进而走进画家的内心世界。
美术说课稿3
各位尊敬的评委老师们：
大家好：
今天给大家带来的是七年级下册的美术课《绿洲》。我的说课分为五个部分：1说特色、2说教材、3说过程、4说板书、5说反思。
一、说特色：
（一）将美术教学与信息技术教学融为一体
本人在学校同时兼任舞蹈、美术和信息技术课程教学，七年级下册的信息技术新教材与美术教材的内容息息相关，美术专业毕业的我尝试着将两者融为一体。
新教材信息技术第七册主题三至主题五的教学内容都是画图软件Photoshop的应用，这为实现美术课使用电脑绘画的方式进行课堂教学打了下坚实的操作基础。我把与《绿洲》放在与信息技术主题五《设计海报》放在一起同进度教学，学生在掌握 Photoshop的基础上，运用计算机进行环保题材的招贴画设计制作，将计算机操作技术与美术教学完美的融为一体。
（二）运用计算机网络进行美术教学
1.运用计算机网络教室教学可以放大展示欣赏图片、让学生清楚观察教师操作过程，更好的仔细欣赏美术作品。
2.极域网络操作系统给学生作品的展示提供了一个良好的平台，方便教师分发素材、收发作业。通过查阅给定范围的素材网址，学生按需欣赏到更多、更新、更好的美术作品。
3.在拓展欣赏学习的同时，锻炼学生进行明确主题、有重点的分析、筛选、组织素材的能力。
（三）创意思维模式训练，让学生学会透过画面看思想
在进行审美教育的同时，引导学生逐步形成发散式的创意思维模式，多角度看问题的观察思考习惯，学生通过对自己的设计作品的反复修改、对比，体会现代创意设计意境独特的美，同时训练了网上搜索等信息技术素养，练就出一双透过画面读懂思想的慧眼。
二、说教材
（一）教材版本：
湖南美术出版社出版《美术》（湘版）教材七年级下册。
（二）教材分析：
本课是七年级美术课的第3课，以“造型·表现”为主并结合作品欣赏的综合课。利用超现实主义的'绘画的表现技巧结合环保意识的招贴画艺术构思开展教学活动。《绿洲》一课分3课时完成，本课是第3课时。
通过对比分析、欣赏中外不同类型的优秀创作，使学生掌握招贴画构图的一些常用表现技法。本课时“活动三”主要设置了以《绿》为命题的主题创作活动，让学生在同一条件限定下，更加注重融合多种表现手法，运用发散创意思维方式，借助计算机绘画的形式表达自己的思想。
（三）教学目标：
1.知识目标：
①初步认识招贴画，能说出招贴画的特点。
②学会基本的分析、欣赏招贴画的方法，了解创意思维的发散模式
并运用这种思维方式进行创意设计。
2.能力目标：
①运用发散式的创意思维模式，多角度的观察思考问题，主动地发
现问题、分析问题、尝试解决问题。
②运用画图软件、计算机网络，有目的搜索到相关图片并进行图片
处理，运用招贴画的形式表达自己的想法。
③尝试利用教学内容进行参与环境保护的探讨与宣传活动。
3.情感目标：
形成关爱他人、关心社会和谐的情感，增强环保意识。
（四）教学重点、难点：
1. 招贴画设计的基本方法和常见表现方式。
2. 运用画图软件的效果工具、区域选择工具、模糊、羽化等进行图片处理。
3. 通过欣赏、分析画等练习，训练观察、分析、归纳、综合、合作等综合能力，增强环保意识。
（五）如何处理教材：
整合信息技术课程，运用网络教育资源及电脑绘画的形式来制作环保招贴画，表现社会生活中的环境问题，使技术性、科学性、社会性、艺术性相结合，融合多种能力训练。
三、说过程
（一）主要教学方法：
本课教学方法采用趣味思维拓展、引导提问和任务驱动，引导学生发现问题、分析问题、并尝试自主解决问题，充分体现出以学生为主体的教学特点，着眼学生分析、创新思维能力的培养。
教学设计精讲善导，巧妙设置与现实生活紧密联系的提问，在提高学生审美能力的同时，使学生的综合得到训练，树立的环保意识和爱国主义情感，形成正确的审美价值观，学会欣赏现代平面艺术作品。
（二）教学过程、教法、学法、训练
1.复习导入（2分钟）
找出上节课作业的不足，复习总结招贴画的三大特点。
2.趣味思维拓展——画苹果（5分钟）
运用画图软件的移动、旋转、剪切、复制、添加机理等操作，将苹果组成新的图形，给予一定寓意，学会多角度看问题。
3.赏析教学：分三个层次（15分钟）
⑴教师详细示范分析范图1，板书思维轨迹图形。
⑵教师用提示语引导学生分析范图2。
⑶引导学生根据板书提示分析范图3，初步感受创新思维的方法。
4.教师示范教学（3分钟）
讲解：立意——选材——构思——绘画过程
广播教学：演示用鼠标完成绘画的主要步骤，展示成品。
5. 学生作业，教师巡回指导（12分钟）
任务驱动，以《绿》为主题语，运用创意思维方法进行设计招贴画，以计算机作为展现思想的工具。着重强调容易出现的3种问题：
①主题不明确：图文协调
②杂乱：画面图、文相互干扰
③呆板：缺乏新颖的创意和美感
运用极域网络操作系统下发参考图库和环保招贴网址，给学生提示：有主题和明确切入点进行筛选素材。
6. 学生展示作品，自评与互评（3分钟）
用网络平台展示设计作品。
7. 教师综合点评：点题，渗透环保教育（1分钟）
8. 小组用一句话小结本课学到的知识（3分钟）
9. 教师总结下课（1分钟）
四、说板书设计
招贴画
五、说反思
（一）分层赏析作品的思维轨迹和电脑设计制作是本课的亮点
运用网络教室，把素材网址和精品招贴画发放给学生，让学生在一定范围搜索查找主题相关图片资料；运用查看工具放大仔细欣赏，网络让学生能看到国外同龄孩子的作品及最新的优秀招贴画设计，对于学生的视野的拓展起到积极的促进作用。
（二）教学条件
运用电脑绘画的形式进行美术课教学，首要条件是学校具备较好的计算机教室，数量够多才能有场地实施教学；其次，对学生的计算机操作技术能力要求较高，对美术教师的计算机操作能力的要求就更高了。现代教育技术的掌握是作为当代美术教师必练的基本功。
（三）软件使用
Photoshop是款专业的绘图软件，适合儿童使用新版的“奇奕”画笔软件教界面较简洁，七年级学生更易掌握。
美术说课稿4
尊敬的各位领导、评委老师：
早上好！
一、教材分析
今天我说课的内容是幼儿园中班下册主题画《我家的房子》。本节课是在幼儿学习了添画、涂色之后编排的。通过本节课的学习，既可以让幼儿对主题画的认知进一步巩固和深化，又可以为后面学习染纸、意愿画打下基础，结合《幼儿指导纲要》提出的引导幼儿接触周围的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情感，激发他们表现美、创造美的情趣。所以在《我家的房子》主题活动中我设计三维目标如下：
1、知识与技能目标：想象并粘贴出幼儿心中的房子
2、过程与方法目标：通过引导幼儿回忆家中房子的外形结构、幼儿观察、教师的示范、讲解等形式使幼儿掌握各种房子的外形以及做房子的方法。
3、情感态度与价值观目标：通过幼儿观看多媒体、观察老师的家、动手粘贴等活动去培养幼儿的.思维能力和大胆创作粘贴的能力。
活动重点和难点：教学重难点体现了幼儿“学”和教师“教”的主要方向，只有把握好活动的重难点我们才能在教学中合理设计教法以及学法，使教师有目的的引导“重点”，化解“难点”，本着这样的观念，我设计本次学习活动重点为：让幼儿想象做出自己最喜欢的房子。难点是：教幼儿学会粘贴的方法和技能。
二、说教法：
根据活动需要，我主要用了多媒体教学手段，通过启发和引导，充分发挥每个幼儿的主体性和创造性，使幼儿通过美术活动的教育，加深对艺术的认识。还采用了示范讲解法，帮助幼儿掌握正确的表现方法。
三、说学法：
为了发展幼儿的想象力。在动手操作中掌握技能技巧并从中感受美创造美。因此我主要运用了观察法、操作法。
四、说活动过程：
为了实现三维目标，更好点的凸显重点，有效的化解难点，体现由浅入深的教学过程我打算用两此活动来完成本主题内容。活动一：让幼儿粘贴出心中的房子，使幼儿对自己心中的房子有一个初步的认识和了解；活动二：让幼儿画出心中最美的房子。在上次活动的基础上对美的提炼和升华。今天我打算只完成活动一的教学内容：
整个活动流程我用了五个环节来完成的，每个环节的过渡都是由浅入深的进行导入，最后达到使幼儿有很强的求知欲的这种境界，特别想做出心中最美的房子。
我的第一个环节主要是：谈话活动：“现在的家”。通过幼儿平时的观察和课堂上的回忆让幼儿畅所欲言的说一说现在的家在哪，房子的外形是什么样的。
我的第二个环节是课件展示：“美丽镇巴的房子”和“卡通王国的房子”。这一环节我收集了几张镇巴的图片通过幼儿观察进一步了解房子的不同外形，后来又把幼儿引入到卡通王国里去观察房子的不同外形。现在他们已经对不同外形的房子有一个初步的印象。
接下来以一个小小的游戏把幼儿引入到第三个环节：“我的家”（关于老师家的画），通过师幼谈话交流让幼儿感受到老师的家多漂亮，从而生出自己造漂亮房子的愿望。
第四个环节：幼儿粘贴：“心中的房子”。这一环节中就是示范清楚幼儿粘贴的步骤和方法。幼儿亲手操作的时候，我要给予引导或指导个别幼儿。
第五个环节：展示幼儿作品。表扬做得好的幼儿，鼓励需要进步的幼儿，同时还要教育幼儿爱自己的小家，还要爱幼儿园的大家。跟随着音乐走到外面再仔细看看我们美丽的大家园。
总之，对本节活动的设计我始终在努力贯彻以教师为主导，以幼儿为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养幼儿的观察和思维能力、实践能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从各种实际出发，充分利用各种教学手段来激发幼儿的学习兴趣，体现了对幼儿想象能力的培养。
美术说课稿5
一、学生经验
农民画对于学生来说既遥远，又熟悉。因为许多农民作者并没有什么系统的造型基础，但是恰恰能创造出富有生活气息、栩栩如生的美术作品，关键是作者熟悉生活。就如许多学生创作一样，主要是凭感觉、联想和想象来进行的，作品中一般不事先设定主题或某个形象，而是由儿学生自己根据材料特征或具体情景想出来的，但一定是学生们所熟悉的人和事。
二、相关知识背景
金山农民画是上海金山一带农民的一种业余文化活动，也是植根于江南民间的艺术奇葩，起源于1974年，其作者大都是一些能绣善织的妇女，也可以说是以农村妇女为基本创作队伍，他们受到民间刺绣、剪纸、宗教画和戏剧的启发，目识心记，表现自己的生活和周围的事物， 想象力非常丰富。她们把纸当布，把色彩但丝线，同时把剪纸、刺绣、灶壁画、蓝印花布等古老艺术特色运用到绘画创作中，并把自己熟悉的乡村生活以浪漫主义的想象力，大胆进行艺术夸张，形成各具个性的艺术构思和造型特色。
三、教材分析：
金山农民画既是一种传统的绘画艺术，又是一种逐渐成熟的新兴画种。它具有鲜明的民族风格和地方特色，并极富浓郁的乡土气息。作品造型夸张，生动，色彩对比强烈，形象质朴，构图充实饱满。因而既具有传统的装饰性，也具有现代审美特征。金山农民画的创作一般不采用透视、解剖等原理，而是按照一定的规律，变立体为平面，根据作者的想象任意构图，直率地表达作者向往美好生活的朴素情感，因而画面充满了的气氛和积极进取向上的精神。金山农民画具有浓厚的人情风俗和生活气息。每一幅农民画仿佛都诉说着一个动人有趣的故事，表达了作者对家乡的情怀、对生活的热爱。可以说，越是民族的，越具有顽强的生命力，越是世界性的。
四、教学目标分析：
本课教材通过教学让学生知道农民画主要是以江南农村风光为背景，以美好生活为题材，从传统民间艺术中汲取养料，是具有民族特色的现代画派。其造型夸张，色彩明快，形象质朴，构图饱满。教学重点是了解农民画的艺术特点与风格。知道农民画的绘画规律。教学难点是找一找平时学习生活的亮点，并把它创作成一幅农民画。教学目标是：
知识与技能：了解我国农民画的构图特点、创作过程和色彩运用的方法及其简单原理。
过程与方法：多媒体演示多种具有不同生活情趣的农民画，学生从中了解它的不同构图方法及色彩运用的方法。培养学生的构图能力和色彩运用技能。
情感态度与价值观：了解我国农民画的起源、风格和特色。激发学生对民俗绘画的热爱之情，增强学生热爱祖国、热爱家乡的信念。
五、教法探析：
教学中可以为学生提供多一些的学习资源，从同龄人优秀作品到教师范例、课件欣赏以及多媒体课件中的学生电脑作品，使学生在多元信息化的环境下通过欣赏，观察范使学生认识作者的情感、态度、价值观的差异，运用比较、讨论等方法，引导学生体验 、思考、鉴别、判断，让学生通过了解不同历史、文化、地理、经济条件下所产生的艺术作品的多样性，培养学生对祖国美术传统的热爱，对艺术多样性的宽容和尊重。使学生受到良好的艺术熏陶，使他们具有积极向上的精神追求，弘扬价值观念，提高文化意识，具有文明感和历史感。
六、学法指导：
课的引入部分，先请学生观看多媒体演示多幅农民画，并请学生玩一个“起名字”的游戏，并用三、四句话来介绍这幅农民画中情景。然后学生分组自主学习并探究农民画的风格特点。这个教学环节主要是让学生在轻松愉快的气氛中通过"观察、游戏、探究”了解农民画的一些基本知识。
在新授环节中主要是通过多幅农民画的欣赏，让学生知道农民伯伯、婶婶在进行绘画创作的题材选择时，一般都选择自己的生活和周围熟悉的事物。然后让学生对多幅农民画进行比较，自主学习得出结论：农民伯伯、婶婶在进行时构图创作时一般不采用透视等原理，而是变立体为平面，根据作者的想象任意构图，进行创作。学生开始尝试作业练习一：找一找平时学习生活的亮点，并用单线把它创作成一幅画。作业练习二：为作品添加颜色：农民画一般色彩对比鲜明、强烈，色调明快。学生只要掌握这个要点，涂色就基本可以了。在这个教学环节中教师主要是通过是体验，发现，感悟让学生自主地学习，激发强烈的探求欲，激发创作兴趣，教师应挖掘教材中潜在的发展性内容，从刺激学生的'多个感官出发，提高学生对自然美、社会美的认识能力和感知能力。让学生在一种平等、开放、自由、民主、协调的环境下学习，使学生的思维空间更加广阔。我们可通过让学生观察生活，认识事物特征来获得有关知识和丰富表现内容。
在评价环节，教师可以组织学生讲一讲自己创作的农民画中的故事。然后在组内进行自评、互评、和小组评，同时在评价时应提醒学生注重整幅农民画的构图的色彩的运用。本节课的评价，首先让学生通过观察、思考后自主地进行评价，这样既提高了学生的绘画兴趣，又有利于提高学生的胆量、审美与语言表达、创新思维与实践等综合能力。在评价这类欣赏课的创作作品时教师应引导学生之间开展相互评价，运用描述性的、富有情感的语言，对学生的艺术能力和人文素养作出肯定性的评价。教师还应积极充分挖掘学生蕴藏于自身的创造潜能，就能培养学生的创新精神、创造能力，使学生思维活跃丰富起来，激励学生学习美术的自信心和欲望。让学生用自己独特的艺术 、言去表现他们在美术绘画中的个性创造能力的体现。
七、教学活动实施脉络：
观察游戏----自主探究----尝试创作----交流评价
美术说课稿6
一、教材分析：
情绪是人从事某种活动时产生的兴奋心理状态或不愉快的情感，如：喜欢、愤怒、悲伤、恐惧等，可以在生活中不经意之间就体验到它的微妙。本课是属于“造型表现”领域的美术课。它强调的不是对形象的把握，是要求学生通过实际体验，感受色彩以及点线内在的生命力和情感，并尝试用不同的色彩、点线大胆表达抽象的主观情绪。
二、设计理念 ：
情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑,手舞足蹈，悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动，使学生产生不同的情绪，真正将学生的主动学习放在首位，然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩和点线等造型语言所表现出独特的画面，让学生自己去探究、去发现、去体会、去创造。
三、教学目标：
1． 认知目标：通过有趣的美术体验活动及欣赏活动，培养学生感受抽象美和用抽象的色彩、点线表达情绪的能力。
2、 操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩、点线来表现特定的情绪。
3、 情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。
四、教学重点、难点：
教学重点：欣赏音乐、绘画作品，体验色彩和点线变化的丰富，感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。
教学难点：如何用不同的色彩、点线表达特定的情绪。
五、教学法分析：
1．观察人的表情激发学习兴趣。
2．欣赏图片知道色彩与情绪的关系。
3．图片与音乐结合感受色彩情绪。
4．创设情境激发创作潜能。
六、教学过程的设计：
1．创设情境，激发兴趣。
出示学生熟悉的体育明星，让他们欣赏，感受他们的表情，并用自己的话给他们的表情配音，一下子就把学生的热情和兴趣激发出来了，学生通过欣赏，代说，体会他们的高兴，愤怒，伤心，失落，并揭示本课主题：“画情绪”。
2.联系生活、情绪探究。
在视觉中色彩最有力的影响人的情绪，在生活中就有许多利用色彩调节情绪的，接着出示生活中的两个场景：一个是医院的洁白一个是喜庆的火红，让学生初步感受色彩与生活、色彩与情绪的关系。然后用游戏的方式，让学生了解不同的色彩能表现不同的情绪，学完这些之后再回到生活，让学生思考这样一道题：一个独居老人想给自己的`房间涂上色彩，用哪种色彩更好，这样既巩固了所学的知识，又培养了学生关心老人的优秀品质。
接下来让学生欣赏老师创作的两幅情绪作品，让学生猜猜这些作品表现什么样的情绪，学生猜完之后，我告诉他们这两幅作品来自两段音乐，这样学生的好奇心一下子又被吸引了，都想了解是什么音乐，我让学生先听音乐，再介绍音乐的知识，来验证他们的猜想是否正确，再欣赏一些表示情绪的图片，让他们猜猜哪些是表示愉快的情绪，哪些是不愉快的，学生经过思考，交流，总结归纳出画情绪的一些方法。
3.情绪体验，自主创作
生活是多姿多彩的，引导学生回想自己的生活，寻找创作的素材，表现的内容，在优美的钢琴曲中，学生用自己喜欢的方式，写意自己的情绪，我想在这自由的气氛中，学生定能创作出优秀的作品。
4.多维评价、个性表达
请学生将自己的作品大胆地在黑板上展出，说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，我鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。
每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评价：“你的画别有特色”、“你的画太有震撼力了”等，我相信这些激励性的评语能让学生变得更加自信！
五、拓展欣赏，情绪延伸
最后部分我安排欣赏大师作品，让学生通过欣赏，体验艺术的感染力，每个人对色彩线条有着不同的心理感受，让他们放松心境，充分发挥他们的想象力，用自己独特的理解来感受作品，老师也穿插介绍一下作品知识，让学生进一步体会作品所传达的情绪信息，感受艺术的魅力。更重要的是让学生明白艺术不仅是给别人看的，更是一种绝好的自我表现的手段，真正的艺术于生活，更高于生活。
最后我想对学生说，生活是多姿多彩的，有欢笑，更有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，因为明天一定会更加美好。
美术说课稿7
说教材：
本课是“设计﹒应用”领域的课程，教学以“植物子粒拼图”为课题，利用各种植物的种子、纸板、和胶水进行拼图、粘接、创造和设计形象。教学中的主要材料是各种植物子粒，要学习选择适合的色彩及大小不同的子粒进行各种创造。
说教学目的：
了解用各种色彩、大小的植物籽粒拼摆、粘贴出图形的方法，进行造型创作。感受拼图创作的乐趣，增强对美术的热爱，激发学生对生活的热爱。
提高学生利用各种材料设计、创作的能力和动手制作的能力。提高学生审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造能力。
说教学重点：
在学会制作利用植物籽粒拼图的基本方法的基础上，大胆创新，
培养创新意识和实践能力。
说教学难点：
制作一幅与众不同、有创意的植物籽粒拼贴画，力求新颖、生动、富于美感。
说教具准备：
学具准备：搜集植物子粒（红豆、绿豆、大米等）、胶、笔刷、勾线笔、镊子
说教学过程：
第一个环节激趣
上节课我们认识了植物子粒，知道了他们具有丰富的营养价值，可以吃，那么除了供人们食用以外，还有什么价值呢？（思考）
对，正因为它的美丽，她又具有了观赏价值。今天老师就带来了一幅植物种子的拼图。[激发学生兴趣，由跨学科的综合知识引出美术的内涵]
第二个环节作品分析：
先出示花瓶图案，分组讨论[通过观察，提高观察分析事物的能力]
1．这幅出现了那些植物的种子？（小米，绿豆，黑豆，红豆，茴香，白银豆，谷粒）提问，假如将其中的一种植物种子换成其他的，比如，茴香换小米，好看吗？
[认识材料的特点，了解和学习物以致用的的设计思想]
2、作者借用了植物种子的哪些特征？
从色彩搭配和构图角度和主题特征上分析：
是啊，茴香不能换小米，因为茴香的形状象花朵的图纹，换了它，就没有花开的效果了，正因为种子的大小，颜色，形状的不同，我们在贴画的时候就要很有讲究。色彩上，7种植物颜色区别明显，同时，作者选用了黑色作为底色，谁能说出为什么？构图时，茴香的摆放有疏有密，错落有致，把这盆花突出在作品的最显眼的位置，
3、说说种子的摆放顺序（按种类）播放课件，重点讲解蝴蝶的翅膀的选择意图：为什么两只蝴蝶运用大小，数量，形状都不一样的白银豆？[知道拼图要有创新，要想得与众不同]
第三个环节出示制作粘胶步骤图，提出注意事项。说说自己准备如何作业？
1确定植物子粒种类，同一部位要大小均匀，颗粒饱满，有线条的地方，多用对比色。
2先选豆子还是先粘胶，比较，认识：加一点胶贴一粒豆子，好吗？为什么？
3背景色要与你的图案颜色有对比，以便看得显眼。
4有没有补充的？刷胶时注意力度与厚度，用镊子时注意颗粒的色泽与饱满度。
前3个环节应控制在15分钟以内，
第四个环节，学生作业：同学上节课都设计了自己的图案，同桌说一说自己准备怎样用植物籽粒来制作一幅有特色有创意的与众不同的拼图作品。再看看你们手中的植物种子，他们的颜色，花纹，形状对你们有什么启发？请一生讲讲你的巧妙安排和与众不同之处。现在请和你的同学一起讨论，设计，合作。师巡回指导（播放背景音乐）。学生分组合作制作，[
感受拼图创作的乐趣，提高选择、进行创作的能力和动手制作的.能力。]指导学生选择合适材料。要求做得又快又好。这个环节应控制在20分钟
第五个环节作业展评：
让学生自己进行评价。学生上台介绍自己的作品，教师引导学生从构图、色彩、创意等方面进行评价，尽量肯定每一个学生的优点。介绍制作的感受，说说自己字拼图中遇到的问题及用各种方法进行艺术创作的体会。（培养学生了解事物规律，大胆发表意见的能力）。体味创造和创造成功的甜蜜。互相交流，使每一个学生都享受成功的喜悦。
课后延伸：
说说拼图作品有什么特点？认识材料特点，知道这种作品也叫“工艺拼贴画”，
展示一组装饰画：树叶贴画，沙贴画，棉花贴画，布贴画，彩纸贴画，用贝壳、小石子等拼贴的拼图作品以及混合材料的帖画，渗透“物以
致用”的设计思想，理解用身边容易得到的材料进行创造、
设计制作。引导学生学会到生活中去找寻美、发现美，让孩子们拥有善于发现美的眼睛。你也可以利用自己家里各种其他材料创作工艺拼贴画。拓宽学生的创作思路。
美术说课稿8
一、说教材分析：
本课是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第一单元第二课。本课介绍了美术作品形式构成基本要素，如：点、线、面、明暗、肌理等等，但主要内容是美术作品的一种最基本的分类方法，即根据图像反映物象的不同特点而分成的具象美术、意象美术、抽象美术三种类型。因此，通过对本课的学习，有助于学生打破那种以“像不像某物”来衡量作品的欣赏方法，使学生意识到美术除了可以表现我们眼中所见之物，还可以表现我们的幻想、梦境乃至内心感受。
二、说教学目标：
综合单元教学要求和本课特点，依据新课标中“知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观”三个维度的要求，我将本课的教学目标确定为：
1：知识目标：学生通过对本课的学习，初步了解并熟悉美术作品分类的相关知识，在此基础上，学生学会并能运用观察，逐步培养和提高美术鉴赏的学习技能。 2：能力目标：学生使用判断思考，回答问题，比较分析等学习方法，按感受——分析研究——理解接受——审美获取——主动表现的学习过程，完成三种美术形态划分的学习过程。
3：情感目标：让学生理解各类型作品的创作观念和审美机制。
三、说教学重点难点：
1.重点：了解美术语言；突破只能欣赏具象美术作品的局限,了解美术形象的基本种类；理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。
2.难点：。根据美术作品的图象特征来划分三种美术形态(具象、意象、抽象美术)；从形象人手来理解三种美术形态的特点。如何运用逻辑语言讲授艺术语言。
四、教学方法：
说学情：
经过初中三年的学习，高一年学生已有一定的美术感受力，对美术作品形式构成基本要素有初步了解，能欣赏一些具象和意象的美术作品，但是对于“肌理”的认识，对抽象美术的理解还相当有限，应该在本课教学中逐步启发。
说教法：
本课宜采用讨论法及多媒体辅助教学法。
科学合理的教学方法能使教学设计具备可操作性，能达到教学的实效性，有效促进教与学的完美统一。基于此，我准备主要采用的教学方法是展示法，讨论法。
说学法：
学法上，我的知道思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主，合作，探究”的学习方式，具体的学法有阅读法，比较法，讨论法等，帮助学生从形象的不同特点入手，比较辨析不同类别的美术作品。让学生理解各类型作品的创作观念和审美机制。
五、说教学过程：
1.导入新课：美术作品形式构成的基本要素。（5分钟）
一件美术作品同样需要很多元素构成，如点、线、面、体积等要素，（打开幻灯片图1结合范画，让学生理解这些基本要素）。同时提问：什么是肌理？（物质组织的条纹。）为什么肌理是美术作品的要素呢？
（教学意图：新《课标》要求学生学会鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语来描述、分析美术作品。所以上述教学活动就是运用直观教学的方法，帮助学生理解美术作品的构成要素，同时让学生带着问题进入新课，提高学习兴趣。）
2.讲授新课：
1、肌理在美术作品中的作用。（5分钟）
首先，同学们能说出“石头”、“木材”、“不锈钢”这三种材质的肌理？其次，看到“石头”会想到什么？看到“木材”会想到什么？看到“不锈钢”会想到什么？
最后用词语形容这三种材料的肌理和特质，同学们会用什么词呢？
教师归纳：因为石头的坚硬、厚重、永恒，往往被作为纪念性雕塑的材料；木材的年轮使人看到岁月的沧桑，历史的痕迹，而被用作历史人物或佛像雕刻的材料；不锈钢是新的事物，它的肌理给人以速度感、时代感，所以经常被用作城市雕塑的材料。
（教学意图：新《课标》建议教师创造性地使用教材，根据学生、学校和当地的'特点对教学内容进行选择、改变。上述教学过程，就是教材及教参所没有的，通过，教师启发引导，学生讨论分析，变抽象为具体，加深学生对肌理的理解。）
2、具象美术、意象美术及抽象美术的特征。（25分钟）
1)具象美术；请同学们欣赏《重屏会棋图》、《贵妇人像》、《刘胡兰就义》，注意观察这三幅画的共同点，接着请部分同学发言，教师总结：具象美术作品再现具体可感客观物象，但又不同于摄影作品，而是艺术家根据绘画的主题创作出来。
2)意象美术：请同学们比较《李白行吟图》、《荷石水禽图》、《圣维克多山》与前三幅作品的不同之处？请学生讨论，并各组推荐代表发言，（比较简约、不那么注重细节，但突出或夸张物象的某些特征）。再提问：美术作品除了表现我们所看到的事物之外，还能表现什么？学生思考、讨论并回答，教师归纳：意象美术作品不拘泥于对客观物象的再现，有时会对物象的某些特点进行夸张、变形或结构重组的处理，美术家主观认识和情感性的因素会多一些。
3)抽象美术：请同学们欣赏《即兴》、《红黄蓝的构成》这两幅作品，能给你们什么感受？能从这两幅作品中看到什么？请学生发言，教师归纳：刚才你们所见的作品就是抽象美术，作品中的图像不能对应客观物象，这类作品强调美术作品形式要素的独立的审美价值，或线、或色彩、或光影，并以此表现作者对旋律、节奏、均衡、对比等单纯视觉元素的感悟。但是也不难欣赏，这两幅作品或直线、或曲线、或有秩序感、或感觉躁动，都与艺术家的内在情绪有关。中国的书法也是一种抽象的艺术，同学们认为书法最主要的元素是什么？（线条的形式美感）。
（教学意图：美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行体验、分析和判断，上述过程从总结具象美术、分析意象美术到体验抽象美术，由浅入深，激发学生的合作和探究意识，最后教师引导、归纳，帮助学生掌握比较法赏析作品，提高鉴赏力。）
3.知识和技能的巩固
选择多幅典型美术作品，由学生分析选择，检测学生学习效果。（10分钟）下列三组美术作品，同学们能辨认出分别属于那种类型的美术作品，每件作品的基本要素又是什么？
篆刻《白石》、《中国长沙湘潭人也》——抽象美术，基本要素为线、章法；肖形印《鸡》、《鹿》——意象美术，基本要素为线、面、章法；
雕塑《构成》——抽象美术，基本要素为体积、肌理；
雕塑《人体》——意象美术，基本要素为体积、肌理；
绘画《主席到安源》、《贝尔坦像》——具象美术，基本要素为色彩、体积、构图、明暗；
绘画《舞蹈》——意象美术，基本要素为色彩、面、线、构图；
绘画《即兴》——抽象美术，基本要素为色彩、面、线、构图；
中国画《人物头像1、2》——意象美术，基本要素为点、线、面。
（教学意图：新《课标》要求通过鉴赏活动帮助学生逐步提高审美能力。因此较多的美术作品让学生辨别、比较，有助于加深学生对具象、意象、抽象美术的认识、理解，同时让学生更多地了解美术的基本要素，完成本课的教学目标，为进一步上好鉴赏课奠定基础。）
4.布置课后学习任务。
5.小结
美术作品因美术语言运用的不同而产生的图象给人感觉也不同；美术作品表现的方法也可以不同，不能用“像不像某种事物”的标准来衡量一切美术作品，即便是具像美术作品也不能等同于照片。针对不同类型的作品要从不同角度欣赏它们。
板书设计
为了让学生清晰明了地掌握本课所学知识，我把黑板划分为三个部分，一部分板书课题和主要知识点，一部分板书关键词，一部分准备张贴学生的美术绘画作品或一些美术作品。
结束语
以上就是我说课的全部内容，谢谢。
美术说课稿9
各位评委各位老师：
大家好！我是来自虎门小学的吴丽娜，我今天要说的是《天然的斑纹》这一课。我从教材分析、教法和学法分析、教学过程、板书设计、华体会可以注销账号不 这几方面分别加以说明。
一、教材分析
本课是人教版小学美术三年级上册第五课，旨在带领学生认真观察大自然，感受大自然的美并在美的欣赏中学会简单的拓印方法，挖掘学生的审美潜能。
教学目标
1、知识目标：能够用一两句话说出不同肌理效果带给自己的独特感受。
2、能力目标：通过实际动手操作掌握几种简单的拓印方法。
3、情感目标：培养学生欣赏美、发现美、感受美、表现美的能力，在美的欣赏中陶冶学生的情操。
教学准备
我课前要求孩子们收集具有天然斑纹的物体或图片资料，还有相关的拓印工具、水粉笔、水粉颜料、调色盘等。我也同时准备了石块、木块、树叶、颜料、纸张等，我另外准备了制作好的课件和部分拓印画面。
教学重难点
重点：体验肌理给人的不同感受，掌握两种基本的表现肌理方法。
难点：对肌理表现方法拓展性思考。
二、教法和学法分析
依据本课的教学目标和重难点，我采用以下教学方法：
首先是“欣赏观察法”让学生欣赏我用课件展示的作品引导学生学习新知识，以此增长学生的知识，开拓学生的视野，挖掘学生的内在潜力，打开学生的思维之门。
其次我采用“循序渐进引导法”用实物展示，演示操作分组讨论法，引导学生探索并获取新知识。这样的多法并用充分调动学生的手、眼、口、耳多种感官在有限时间内创作出自己的作品，帮助学生树立信心，激发学生兴趣和创作欲望。
因以上教学方法我制订了“自主探究、合作学习”的学习方法，让学生通过观察老师的演示和欣赏作品，分小组讨论交流自主获取知识，最后由我做简单小结。“授人以鱼，不如授之以渔”这样的学法充分体现了“教师的主导地位，学生的主体地位”优化了课堂教学提高了学习效率。
三、教学过程
为了顺利的实现教学目标，突破教学重难点，我把教学过程设计为以下几个环节。而且为了方便这些教学环节的展开，我事先把学生分成六个小组，在分组讨论并回答问题环节中表现突出的组送上提前制作好的小星星作为奖励。
首先创设情境、导入新课
我用游戏导入问学生从游戏中发现了什么？从中引出课题并让学生继续观察课本第八页上的图片，让学生思考看到了什么调动学生的兴趣，为下一个环节的进行打下良好的基础。
其次是传授知识环节
学生的学习兴趣调动起来后，我开始进入传授知识阶段，但一般基础知识又是比较抽象的学生难以较快掌握。因此我制作了课件让学生欣赏，这些漂亮的图案都是大自然这个神奇的魔术师创造出来的，大到山川河流，小到一片树叶。这么美的东西人们用什么方法记录它呢？随后我讲解照片、绘画的记录方法，我出示一张图片让学生观察，图片上是什么斑纹？这时学生可能说是树叶是钱币自然引出一个问题，是用什么方法记录的.呢？请各小组讨论后回答。我小结：拓印。然后请学生在黑板上演示拓印的方式。我会问：还有什么方式吗？分组讨论总结出翻印，我演示翻印。随后我补充了一种方式拓印添画，我将学生拓印的一片树叶变成一条小鱼。
其实人们记录的这些美丽斑纹的方式有很多种，我们根据材料质地不同来选择不同的记录方式，请同学们拿出课前收集的材料，摸一摸说说它们给你的感觉。说说你们打算用什么样的方式来记录它的美更合适。
学生的思路被打开了，有的说用绘画的方式记录手中的豹纹图片，有的说用拓印的方式记录一片树叶，有的还要用翻印的方式记录多片树叶……
应用新知，动手实践环节
我要求学生在二十分钟内用自己喜欢的方式完成一张作品，注意速度和纪律。
展示作品评价、拓展、教师小结环节
展示学生作品评价，我采取自评、互评、师评相结合以鼓励为主，各小组评出优秀作品加以表扬，对学生的能力给予肯定。这个阶段目的培养学生发现美、欣赏美的能力体验成功的乐趣。
拓展：你们回去想想还能用什么样的方式记录大自然中更多更美的斑纹？
最后我对本课进行小结：今天我们一起学习了《天然的斑纹》，学会了用拓印、绘画等方式来记录这些漂亮的斑纹，只要我们在生活中用眼睛去发现、用心去感受、我们灵巧的双手一定能创造出美好的东西。
四、板书设计
板书设计力求体现知识性和简洁性使学生一目了然。
五、华体会可以注销账号不
教学中我通过演示，让学生了解不同的拓印方式，并引导学生用不同的拓印方法来表现肌理。学生开始拓印后还是出现了很多的问题。首先是颜色的选择，要不就是颜色太单一要不就是选择了浅颜色，根本无法表现出这种肌理的美；其次是用水的多少问题，有些学生颜料中调的水太多印出来完全就剩物体的形状了，根本看不出肌理效果。学生在练习的时候往往容易出现散，乱的现象。我应多出示不同类型的习作，让学生掌握多种表现方法。例如：先构思，脑子里有了主题和整体的布局再开始印。
今后的教学中我要引导学生更充分地观察，把示范潜移默化地贯穿于学生观察、探索之中，尽量避免示范带来的思维定势影响，又给学生带来可操作性的指导。相信学生能够创作出更新颖的作品。
美术说课稿10
一、活动目标：
1.利用各种瓶盖想象组合出各种形象及画面，体验创作的乐趣；
2.能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。
二、活动准备：
1.各种瓶盖铺成一条"小路";各种形状的瓶盖（圆形、椭圆形、正方形、星形……）
3.实物投影仪、音乐；
4.水粉颜料、黑色卡纸。
中班美术活动教案《奇妙的瓶盖》
三、活动过程：
1.以森林旅行的情景，引导幼儿观察"小路",初步感知瓶盖的特征。
（1）教师和幼儿在优美的音乐伴奏下，进入森林。
师：小朋友，这儿有一条奇怪的小路，它是用什么铺成的？这些瓶盖有什么不同？
幼A:这些瓶盖的形状不一样，有圆形、椭圆形、正方形、星形……
幼B:瓶盖的大小也不一样，有的大、有的小。
幼C:还有它们的颜色也是各种各样的。
（2）教师小结：这些瓶盖各有各的不同，有的圆、有的方、有的大、有的小，而且它们都有正面、反面和侧面。
（评析：幼儿置身于游戏情景中，主动积极地观察、了解瓶盖的特征，既吸引了幼儿的注意力又为下一环节做好铺垫。）
2.教师奖数字便故事《奇妙的森林旅行》，并以覆盖的形式展示示范画的创作过程。
（1）以故事形式激发幼儿探索瓶盖作画的兴趣。
教师：有一位小姑娘也到森林去旅行，可是走着走着迷了路，这时一位小仙女从小路上捡起瓶盖一挥，眼前出现了一片美妙的景象。
（2）播放音乐，在实物投影仪上逐一出示三幅创作过程图，引导幼儿感受瓶盖组合想象画的美妙。
图一：绿绿的草地上，飘着朵朵白云。（椭圆形瓶盖滚成的绿色草地，不规则瓶盖组合成朵朵白云）
图二：草地上开满了美丽的鲜花。（圆形瓶盖印成鲜花）
图三：花儿飞到小姑娘身上，她成了世界上最漂亮的小姑娘。（各种瓶盖组合成小姑娘）
（评析：此环节利用神秘的故事情节，配以投影仪逐一展示利用瓶盖作画的过程，其中蕴含了色彩搭配、画面布局等美术因素，为幼儿自由创作留有更大空间。）
3.引导幼儿在轻松的音乐伴奏下，体验瓶盖作画的乐趣。
（1）幼儿在小路边的卡纸上初步尝试把瓶盖组合成一幅想象画。
师：小朋友，请你闭上眼睛想一想，你用哪些瓶盖创造组合出一幅什么样的美丽图画？想好了就选择你需要的瓶盖。
（评析：在幼儿对瓶盖有一定认识的基础上，让幼儿自己动手进行探索，充分感收非美术材料作画带来的愉悦，使幼儿真正掌握瓶盖这一特殊的作画工具。）
（2）幼儿自由选择，协调运用材料操作，教师巡回指导。
4.从画面的色彩、布局等方面进行自评、互评，交流作画过程。
幼A:我用椭圆形评盖的正面印出了树叶，用各种形状的瓶盖蘸上各种颜色变出了五颜六色的花朵。
幼B:我用圆形瓶盖的侧面蘸上蓝色，滚成了蓝天和大海，又用星形瓶盖的正面印出星星和海星。
幼C:我都是用的椭圆形瓶盖，在它的正面蘸上黄色印了一幢房子，还用它的`反面印出了许多小花。
（评析：幼儿的画其实就是一种无声的语言，表达着他们内心的独特想法、看法，我们不强调幼儿作品形象的具体性和逼真性，而是通过他们愉快的作画过程表达自己创造性的观点，发展思维，发展语言体验快乐，促进身心和谐发展。）
5.延伸活动：在美工区中为幼儿提供各类形状的钮扣、积木等，继续引导幼儿组合成自由想象的图案。
四、活动评价
整个活动以童话色彩的情节串联起来，给孩子们营造了一个宽松和谐的创作氛围，维护了幼儿自主表现的时空，提供了大胆想象、大胆创作的艺术背景，具体表现在以下三个方面：
1.环境的开放性
活动过程中，幼儿自由选择、取放瓶盖，综合运用各种颜料搭配、组合，按自己的意愿自由作画，体现出活动环境的开放性。
2.创作的自主性
活动中，教师没有过多的干预、控制，而是给予适当的点拨与启发，必要的帮助和指导。对作画的要求、形式、方法都没有过多的局限。幼儿可以在"小路"上反复尝试，可以自由结伴合作完成，可以不受时间的限制自由探索瓶盖作画的多种方法，体现出活动空间的自主性。
3.表现的自由性
幼儿通过美术活动来表达自己的思想、情感，活动中教师给幼儿充分讲述、评讲的时间与机会，并接纳、赞扬和分享他们的成功，体现出活动形式的自由性。
美术说课稿11
一、教材分析
根据《美术新课程规范》所确立的阶段目标，《春天来啦》一课属于“造型·表示”学习领域，即“通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表示出来，体验造型活动的乐趣。”
本课教学时数为1课时。
这节课要面对的教学对象是小学二年级的学生，这一学龄儿童是想象思维最为活跃的时期，他们那快乐的、充溢童真、童趣的，不受制约的想象会像火山一样喷涌不止。因此，我根据《美术课程总目标》所倡议的“培养学生多篇、评述能力，体验美术活动乐趣，表达自身的情感和思想，激发创新精神。”并结合小学低年级
儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术发明能力，我确定本课的教学目标为：
1、 认知目标：感受春天，了解春天的色彩，培养学生对大自然和生活的热爱之情。
2、 操作目标：激活学生的记忆，鼓励学生选择自身喜欢的方式大胆表示春天的色彩。
3、 情感目标：提高学生对色彩的感受、识别和表示能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：
教学重点是：对春天色彩的观察、记忆和多种表示。
教学难点是：涂色的方法与画面的整体色彩倾向。
二、教法运用
针对小学低年级儿童天真浪漫、活泼好动，注意力不集中的特点，在教学中，创设与教材相适应的乐学氛围，使学生在特定的情境中发生浓厚的学习兴趣，积极主动地参与教学活动，变无意注意为有意注意。遵循“教为主导，学为主体”的教育思想，所以我主要采用下面的教法进行教学：
1．观察多篇分析法：
老师通过展示有关春天的各种图片引导学生自身去感受、去体验春天的美和色彩。通过多篇大师和同龄人的作品，引导学生分析作者表示春天时所运用的色彩、资料、方法等，以拓宽他们的创作思路。
2．情境教学法：
创设良好的课堂学习情境是有效地激发学生艺术发明力的必要手段。艺术课程的学习尤其要充沛调动学生的各种感官，本课中通过美妙的旋律《春天在哪里》、具有冲击力视频《春天的秘密》多篇，把学生带入到春天的世界中，有一种身临其境的感觉，丰富学生的体验，带动学生的艺术表示欲。
三、学法分析
本课以“启发学生感受并表示春天”为主要目的，因此，我准备采用下面的方法为主进行学法指导：
自主探究学习法
其实提出问题往往比解决问题一个要重要。因此，我紧紧围绕教学目的、重点和难点，把疑问、难解答的问题放入教学过程局部，有针对的和启发性的提问：“你知道春天给大自然带来了什么变化？”等教学问题。在课堂中创设情境，激发兴趣，展示各种春天图片，增加直观性，鼓励学生大胆表示，引导学生自主学习，学会思维，学会分析，学会表达。
四、教学过程
《美术课程规范》提出：“美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的发明潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体效果的能力。”因此，教师必需精心设计一堂课的每一个环节，使全体学生都能够在视、听、说、做、思等行为环节中经验美术的过程，体验审美的快乐，促进学生在多种形式的学习活动中形成创新意识，培养个性。为了顺利达成教学目标，突出重点，突破难点，我设计的教学流程如下：
（一）儿歌激趣，导入新课。
孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是学生学习的源源不时的动力。美术教学也一样，只有激发起学生的兴趣，才干引起学生的有意注意，学生才干用心去观察，去体会，去感受，这样的观察才更有效，印象才深刻。因此，我这样导入新课：“同学们，今天老师带来了一首好听的儿歌，想不想听听？”教师充溢诱惑的语言随同而来的儿歌《春天在哪里》立刻吸引了学生的听觉，使他们进入情境。多篇完毕，趁着学生情绪高涨，我提出以下几个问题：同学们你听懂了吗？你知道这首歌主要歌唱了什么？（爱表示是小朋友们的天性，相信小朋友们多篇了有声有色的'儿歌片断后都能清楚地表达儿歌的内容）。从而引出课题——《春天来啦》。
（二）、引发考虑、联想春天
（1）你喜欢春天吗，为什么？
（2）忆：春天给大自然带来了什么变化？
（3）你印象中的春天有哪些代表性的景物？
春天是最美的季节，是万物复苏、万树萌绿、绿草如茵、百花争艳的生机蓬勃的季节。它给大自然带来了无穷无尽的美。让学生回忆春天，到大自然中去寻找春天。
（三）走进春天的世界
（1）播放Flash《春天的秘密》，适时播放动画精彩课件。吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在多篇的过程中让他们自身去观察春天的景象，直观又生动，多篇完毕，让学生说说都看到了什么，学生争先恐后回答，将课堂气氛推向一个^***。
（2）展示教师课前收集的各种春天的图片，让学生进一步感受春天的美和色彩。
（四）、引导探究
（1）春天有哪些主要的色彩？
（2）出示一组色彩组合，你觉得上面两组色彩哪一组比较适合画春天呢？
本课的重点之一就是春天的色彩，所以要引导学生发现春天的色彩变化，有意地选择色彩和搭配颜色，用鲜艳、丰富的色彩表示春天的美丽。
（五）多篇评述，提高审美
通过大师和同龄人的作品，展示几种不同的表示春天的绘画方式，如中国画、油画、水粉画、油画棒画、水彩笔画等，引导学生发现美，培养学生表达自身对美术作品的感受，以启发学生采用更多的表示方式，尽情地表示自身感受到的春天的色彩。
（六）安排实践任务
大胆创作，点拨引导
给学生一个自由发挥、发明的空间。鼓励学生用自身喜欢的绘画工具进行描绘，注意色彩的运用，让展开思路、大胆表示。
学生在绘画创作过程中会遇到各种各样的问题，教师引导学生相互讨论，大胆发表自身的看法，协助解决诸如构图、色彩搭配等问题，教师适当引导突破。
（七）、展示评价，推荐经验
采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验胜利的喜悦。
1、自评：让学生把自身的作品展示在黑板上，组合成一大幅春天美景，说说自身的画面内容，觉得自身的画画的好不好？什么地方画得棒？什么地方还需要改进？
美术说课稿12
教学目标：
学生能初步了解染纸艺术和染纸的特点。
技能目标：
学生能掌握多种染纸的折法及染纸方法。
情感目标：
学生对染纸艺术产生兴趣。
教学重点：
探索不同的折法和染法。
难点：
染纸颜色搭配；多种形式的染纸作品。
围绕三维目标我设计了四大块面的活动：
活动一设计意图：欣赏染纸作品首先给学生以强烈的艺术感染。其次师生通过问题交流，学生能初步了解染纸艺术和染纸的.特点，从而初步达成本节课的认知目标，也激起了学生学习的兴趣和探究的欲望。
活动二设计意图：首先学生动手尝试，自由发挥想象折一折、染一染、想一想，开拓了学生思维，让学生自主愉快的探究染纸方法。其次教师组织学生交流体验中的发现，在调动学生求异创新的交流汇报过程中，师生共同归纳出多种染纸的折法及染纸方法。再次，教师在学生较欠缺的作品上适时给予直观演示，为学生清晰具体的感知本课的重点和难点。
活动三设计意图：学生再次作业，内化并运用技能技法，学生能掌握多种染纸的折法及染纸方法，达成本节课的技能目标。作业要求设计意图，为了鼓励学生“从实践到创造”进一步调动学生创新的主动性。两个展版的作业展示设计，为了更好的体现分层教学，让每个学生都能体验到成功的快乐。把音乐引入课堂，为了能陶冶学生情操，调节作画情绪。
活动四设计意图：总结或拓展，能让学生对染纸艺术产生兴趣，进一步探究其他染色技法的学习欲望，同时也激发学生对生活的热爱之情。
反思：
学生思维停在表面时，设计怎样的问题把他们引到深入？
如何更有效的组织学生评价自己和别人的作品？
美术说课稿13
教学目标：
1、通过体验成功的快乐，培养对美术的兴趣。
2、学习画一个封闭的圆，并在圆的基础上添画成小鸡。
3、培养幼儿良好的作画习惯。
4、在浸染、欣赏作品中，体验成功的快乐。
教学准备：
1、每名幼儿胸前一只母鸡图，藏三支油画棒。
2、若干只剪成鸡窝的粉色卡纸。
教学过程：
1、幼儿别上母鸡图，带上三支油画棒。随音乐《老母鸡》学母鸡拍拍翅膀进入室内坐下来。
2、小母鸡们有什么本领呢?哪只母鸡能干，用你的油画棒生个鸡蛋。
其它小母鸡也来生鸡蛋吧，我们去找个鸡窝生个蛋，鸡窝在哪儿呀?音乐四遍，幼儿随音乐自由画蛋。
生了这么多的鸡蛋我们心情怎么样?
3、如果能把鸡蛋孵出小鸡来，那一定更幸福吧。这次让母鸡妈妈先来试试。(音乐时，教师边示范边念儿歌：啄破一个洞洞，露出尖尖嘴巴，伸出二只小脚，叽叽叽叽叫妈妈。)我孵出小鸡来了，你们想不想把蛋孵成小鸡呢?(音乐四遍，幼儿自由地找个圆画成小鸡。教师提醒幼儿把一些空的鸡窝画小鸡。)
4、小母鸡们真能干，大家想想小鸡们喜欢去哪里玩，爱吃什么食物，我们给它添画上去。
5、我们真能干，不仅会生蛋还能孵出小鸡来。我们带鸡宝宝去外面晒晒太阳，做做游戏吧。
活动反思：
通过这次活动，幼儿掌握了画圆的方法，我通过出示漂亮的母鸡图片，引起了幼儿的兴趣。在示范画圆前，我应该带领幼儿用手在空中比划一次画圆，这样有助于幼儿后面的用画笔在画纸上画圆。在示范画圆时，我应该随即的强调一下拿画笔的正确姿势，每一个细节都要注意到，下次活动中应该更加的细心与全面。在幼儿动手画圆时，我不但注意指导个别幼儿，还随时顾忌全部的'幼儿，用积极的语言鼓励幼儿，这点在以后的教育活动中要继续保持。结束部分，幼儿的注意力不够集中，以后我可以请幼儿自己来给大家介绍作品，这样能更好的带动幼儿的积极性。
美术说课稿14
尊敬的评委老师大家上午好！
今天我说课的内容是人教版小学美术五年级下册第二单元，下面，我着重从说课标,说教材、说教学建议，说评价方式四个方面来谈谈我对本课的教学设计，敬请指教。
一、说课标
本册教材以人文主题为显现,突出美术学习的艺术价值。本单元设计了“邮票寄深情” “ 书票藏情趣” “跳动的火花”三个课题，以学科知识技能为隐现,以充分调动学生的学习兴趣为出发点,注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程.在课程设计中,从和小学生密切相关的生活中选择人文主题,并注意单元主题的延伸与拓展.教材突出趣味性,游戏性,并注重过程与参与。
二、说教材
天地日月，方寸乾坤。邮票、火花、书签，在这些方寸之间，蕴含着无尽精彩。在这里有历史、阳光、雨露、美感…还有我们对生活的激情与热爱。
第二单元的主题是《方寸之间》，本单元通过“邮票寄深情”“书票藏情趣” “跳动的火花”三个课题,学生将学习剪纸,版画等艺术形式,通过欣赏学习剪纸、邮票以及有关的音乐作品等艺术活动,让学生发现和感受剪纸、邮票、书签的美感,探究其制作的方法与手段,培养学生的观察、设计、表演、创作等多种能力,让学生的思维与想象跳动在方寸之间,让学生学会在方寸之间言志,在方寸之间抒情.
1、教学内容
首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定本单元属于“造型表现” “设计.应用”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
我们要面对的教学对象是小学五年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，我确定了本单元的教学目标
认识领域：积极、主动收集、欣赏各种邮票,感受其中的历史与文化气息及其美的表现形式与方法.
操作领域：学习剪纸的表现方法,运用剪纸表达自己感兴趣的事物,尝试制作邮票图案.
情感领域：通过学习表现,唤起学生对民间美术的热爱.
民间剪纸是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造，并在他们生活当中应用和流传的一种艺术样式。它生存于劳动者深厚的生活土壤当中，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。因此，面对小学生开设民间剪纸课程，通过鉴赏和手工制作的环节，可以提升学生热爱民族文化和动手设计制作的热情。
2.教法和学法
美术教学重在培养学生的审美意识和能力，如何实现这一教学任务，教师教学方法就显得非常重要，本单元重在挖掘生活中的美，培养学生的形象思维能力。因此，在教学中我采用了以情境激励法为主的教学方法和多媒体教学手段,进行教学，以便学生在生动活泼的情景中，通过范例的欣赏，感受美的过程，去发现美，创造美。
教学方法
1、情境教学法
在教学中想办法为学生创设一个具体、生动形象的情境，让学生在第一时间就可以进入状态。因此，我在教学中有意识的开设学习情境，以各种生动有趣的教学手段，例如用音乐、动画等方式创设的情境，引导学生参与体验、比较、思考以及表达、表现等活动，激发了学生的兴趣、艺术感受力和想象力。
2、多媒体教学手段：
随着科技的发展，运用多媒体课件进行教学已是十分普遍的现象。《课标》中也指出：“教师应尽可能尝试计算机和网络教学”。根据本课的教学内容我制作了一个多媒体课件来配合教学，充分利用了多媒体课件的优势，将剪纸中运用的元素符号进行归纳并展示给学生看，给学生以视觉、听觉等多方面的感受，在各教学环节中不断刺激学生的兴奋点，充分调动学生的积极性与注意力，使学生对学习内容从感性认识上升到理性认识，使每个学生都能积极地参加到动脑的活动中来。使教学真正做到面向全体。
合理的处理鉴赏部分和手工制作的关系，挖掘美术课堂的文化内容。面对活泼好动的小学生，适当的加入一些文化背景知识，弥补了单纯手工课的不足。所以，在这个单元手工课的导入部分加入对背景文化的讲授，用多样的形式让学生进入到文化情境中来。
学法指导：
我国著名教育家叶圣陶曾说过：“教师教任何功课，‘讲’都是为了达到用不着‘讲’，‘教’都是为了达到用不着‘教’。” 叶圣陶先生的这一句话一针见血的指出了教师的重要任务“不仅要让学生通过学习掌握知识，更重要的是要让学生掌握学习的方法”。 新《纲要》已指出在艺术领域，应关注的是学生情绪情感的体验，丰富学生的审美经验，再根据学生的需要给予适时适当的技能指导。在新课改精神的指导下，教育就是引导、导出，因此教学过程就是“引”的过程，而非灌输。因此，对于学生的学法指导在教学中显得尤其重要,我的做法是：
1、引导合作探究：
本单元的教学难点是：如何让学生掌握剪纸的一些基本技法，在教学这一环节时，我先运用课件出示了剪纸的做法步骤，让学生以小组为单位进行讨论两个问题
1）、四折花边是怎样剪出来的？
2）、如果用分解图表现的话，你觉得应该怎样表示呢？
等学生讨论结束以后由每个小组选派一个代表上来汇报。通过这一环节的教学，每个学生都能主动的参与到教学活动中来，由于学生是自己经过 “观察—思考—讨论”这样的过程找到的答案，所以对这一知识会有一个非常深刻的理解。这样即让学生的合作探究学习能力得到了锻炼又解决了本课的教学难点。
三．说教学建议
生活是艺术的源泉,也是儿童进入美术学习的起点。把生活中的`事物引进课堂,是美术新课标中加强学生学习活动的综合性和探究性的要求,使美术课程与学生生活经验密切联系,从学生的问题和兴趣出发，在生活中掌握自主探究、合作的学习方式.使学生形成对周围世界的兴趣,同时,感受生活的美.根据所教学生的特点,抓住新课程理念的一个点谈谈本单元的教学活动建议.
活动一：畅游邮票天地
1. 学生收集各种邮票、火花，书签，欣赏和探讨有关邮票、火花、书签、藏书票内涵，感受方寸之间所记录的历史足迹及多彩的风情，了解邮票及火花、书签的收藏价值，体验收藏的乐趣。
2. 听配乐朗诵诗歌《乡愁》，感受乡愁与邮票中的情感联系。
活动二：剪纸邮票
1. 着重欣赏邮票中的剪纸形式，分析比较其运用的方法，了解民间剪纸艺术。
2. 学习运用阴刻，阳刻、阴阳结合刻的制作方法，尝试制作图案。
3. 启发学生交流自己的制作经验和感受，师生共同评价学生作品，让学生体验成功的快乐。
4. 分小组进行讨论和研究,启发学生利用业余时间收集邮票、书签上面的剪纸作品，在小组中展览或课堂中展示。
四、学生参与多种评价方式：
在本课的评价过程中，我采用学生自评、互评为主，教师简评为辅的方式进行评价活动。先让学生说说自己的设计思路与想法然后同学之间互相提建议最后由教师进行简短的评价。这样把空间尽可能多地留给学生，使学生真正成为课堂的主体。让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。
美术说课稿15
一、设计意图
《可爱的小猪》是根据年级组课题《幼儿泥工技能学习和创造力协同发展的实践与研究》，并结合本班幼儿兴趣特点及发展水平设计的一个生成活动。通过《可爱的小猪》这个活动，让幼儿在团一团、搓一搓、压一压、捏一捏的过程中，发展幼儿动手动脑的能力，感受、体验创造美的快乐和自豪。
二、说活动目标
根据小班幼儿的年龄特点、年级组课题、《幼儿教育指导纲要》的精神和教学重、难点，设置以下的活动目标。
1．尝试运用橡皮泥搓、团、压等技能表现小猪的基本造型。
2．体验泥工活动带来的快乐。
教学重点、难点的确立：
我把目标中运用捏、搓等技巧做出各种姿态的小猪作为活动的重点。根据本班幼儿年龄偏小，小肌肉不发达的特点，我把熟练掌握捏、搓这两样技巧作为活动难点。
三、说活动准备
根据新《纲要》提出了"幼儿园的教育活动，应是教师带领幼儿共同创设适应幼儿年龄特点的，丰富多彩的活动空间，引导幼儿在轻松愉快的心理氛围中，积极主动地去体验，实践，创造，促进幼儿身心和谐发展的一种教育活动"。因此，在整个活动中应以幼儿的自主参与为主，教师在活动中起到一个引导者和支持者的作用，和孩子共同活动感受作品形象的情感和快乐。为此，我做了以下准备。
物质准备：PPT课件，橡皮泥、泥工板（人手一份），棉签若干。
知识准备：了解小猪的生活习性。
四、说教法
《纲要》指出：教师的作用在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使幼儿体验自由表达和创造的快乐。根据幼儿发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时适当地指导。
1．游戏情境法：通过歌表演《小猪睡觉》，萌发幼儿的兴趣，把幼儿引入到活动的氛围中。
2．教师讲解示范法：因为幼儿的操作技能是在逐步提高的过程中，虽然幼儿已有一些操作技能，但是要随心所欲地制作出艺术作品来，还需要教师的指点、讲解和启发。如：师生共同了解对各式服装的制作方法和材料，教师作适当的讲解和启发。
3．激趣法；根据幼儿具有形象思维的特点，通过观看作品展览会，从而激发幼儿的欣赏美和创造美的求知欲望，使幼儿已有的审美经验得到扩展、启发，以最终的艺术创作作好铺垫。
五、说活动设计特色
1．创设丰富、多元的活动环境氛围。
幼儿的智力是多元的，为幼儿创设的环境也应当提供各种得以表现的机会和条件，因此，本次美术活动中融入了很多元素，符合小班幼儿教学本身的需要。
2．环节设计始终体现了"趣味性"。
根据新《纲要》的精神和美术领域的目标。本次活动的设计思想始终围绕着一个"趣"字。因为那是孩子的天性，教育应该无时无刻为孩子服务，从孩子的.角度出发，用逼真的场景，生动有趣的画面吸引孩子们的眼球，通过情境表演、画面欣赏让幼儿获得进一步的提高。
3．活动形式凸显游戏性。
新《纲要》的精神"游戏是幼儿园的基本活动。"它指出了我们在开展各类教育活动时，应该以游戏为主要的教学手段。幼儿年龄越小，游戏对他们成长的作用就越大。在小班教学活动中，将适宜的游戏与相应的教学活动相结合，使幼儿能轻松愉快地获取知识经验，感受美术活动的快乐，培养对泥工活动的兴趣。因此，为完成活动目标，我将活动以游戏贯穿始终。在本次活动中，从导入活动歌表演《小猪睡觉》到传授泥工技能中游戏儿歌的运用以及活动评价时组织幼儿参观作品展览会等游戏的运用，激发了幼儿的学习兴趣，体现了活动形式的丰富性。同时，也为活动获得好的效果打下了坚实的基础。
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