- 相关推荐
音乐说课稿最新
作为一位兢兢业业的人民教师，有必要进行细致的说课稿准备工作，说课稿有助于学生理解并掌握系统的知识。那么大家知道正规的说课稿是怎么写的吗？下面是小编精心整理的音乐说课稿最新，仅供参考，希望能够帮助到大家。
音乐说课稿最新 篇1
教学内容：
1、选自高中二年级音乐教材，由《人民音乐出版社》出版。
2、本节课内容包括两个个部分：《情谊地久天长》、《欢乐颂》、《回忆》三个作品的分析；介绍交响合唱和歌唱基本要素（发声器官的健康与卫生）的相关知识。由于本单元涉及的内容面广、量大，本教材又是《歌唱》模板，所以在教学时，重点是声乐，其他的例如音乐剧的形式、交响曲和结构及奏鸣曲式等内容点到为止，不祥讲。
教学目标：
1、在欣赏《情谊地久天长》、《欢乐颂》及演唱《回忆》等合唱声乐作品中，感悟情谊、团结的人文精神，并了解相关的交响合唱的知识。
2、学会演唱《回忆》及自选歌曲，实践歌唱技能，懂得歌唱不仅要掌握技能技巧，还要知道歌唱发声器官的健康和卫生常识。
3、归纳前几章学到的歌唱知识（包括名人名言），进行歌唱表演的交流与研究，进一步提高演唱水平。
教学重难点
1、设计好《回忆》的合唱教学过程，歌曲的情绪，歌曲的风格及其演唱的形式等。
2、引导学生正准确的发声方法并深情地合唱《回忆》以及其他自选歌曲
教学过程
一、导入：
同学们，还记得老师上节课布置的作业么？两首曲子唱熟了没？我们先复习一下，一起来唱《友谊地久天长》。
二、音乐剧《猫》简介
上节课，我们了解了合唱的经典曲目，和相关知识，这节课我们要来介绍一个特别的音乐形式——音乐剧。我想先问一下大家，大家说说知道的，或者是了解的音乐剧有哪些？（《歌剧魅影》、《音乐之声》、《猫》等）。好，今天我们一起来了解音乐剧《猫》，一起走进“杰里科猫”的音乐世界。
同学们都看过音乐剧《猫》，有没有哪位同学能简要说一下剧情？这部音乐剧主要是讲述一个叫杰里科的猫族王国里，有各式各样的猫，它们中的领袖叫杜特罗米内。它们每年聚一次。今年的聚会还有一个特别的使命：挑选一只猫派往天国，使其获得新的生命。于是，众猫都用歌声和舞蹈展现自己。其中有一只猫叫做格里泽贝拉，她是猫歌剧中最经典的角色，被称为“魅力猫”。她年轻时是猫族中美的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回到猫族时已丑陋无比，它哀求猫族的原谅，并希望它们接受它，但是大家对他的态度却十分冷淡，甚至蔑视它。当它再次出现唱起了《回忆》这首歌时，歌声感动了领杜特罗米内，最后得到大家的宽恕，还被选为派去天国的代表。
《猫》《歌剧魅影》《悲惨世界》和《西贡小姐》被认为是欧洲音乐剧的四大剧目，其中《猫》居首位。《猫》从构思、改编、排练到首演，经历的十年的时间。《猫》从首演开始就场场爆满，在莫斯科首演时，观众起立欢呼鼓掌长达20分钟！目前，该剧已在13个国家用10种语言演出过。
三、欣赏音乐剧片段
1。欣赏音乐剧的'开头段
2。欣赏《回忆》。 《回忆》是该剧中最动听的一首歌曲。该曲调在整部剧中一共出现两次，现在给大家欣赏的是格里泽贝拉第一次出现的唱段。听完之后告诉我带给你们的音乐情绪是怎样的。（在歌声中，格里泽贝拉回忆它离群后的一段时光，那时候的它，年轻、优美、幸福、富于幻想，但是现在它变得衣衫褴褛，蓬头垢面，满身淤泥。它渴望长辈、兄弟姐妹伸出热情的手来抚摩它，给它暖和。但是没有一只猫对它伸出援手，最后它只好黯然离开。）
3。再次欣赏《回忆》。现在我们来欣赏一下格里泽贝拉的第二次出场。同一曲调不同场合出现，带给你的感觉有没有什么不同？（当格里泽贝拉再次唱起这首《回忆》时，歌声感动了猫族中威望的老杜特罗米和众猫，老杜特罗米决定宽恕她，并在征得大家同意后，把格里泽贝拉选为去天国的代表。）
四、学唱《回忆》
1。节奏分析。打开课本第55页，我们看一下谱。该曲采用的是不常用的12/8拍，就是8分音符为一拍，每小节有12拍，其实就是4个三拍组成的。有两种划拍子的方法。一种是打三拍子，一小节打四次三拍子；另一种打四拍子的图示，也就是打一下包括了三个八分音符。
2。难点分析。二连音。第五小节中，两拍唱成三拍，也就是三拍平均分成两排来唱。
3。放音乐，跟唱。下面我们一起跟这原声带，小声哼唱歌曲，注重在唱的时候要掌握好三拍子歌唱性的感觉。
五、总结
《猫》是一部相称经典的音乐剧，大家也看到了，音乐剧可以说是最丰富的舞台表演形式了，它包容了舞台，灯光，对白，歌唱，舞蹈，甚至是魔术，一切的表演形式都可以在音乐剧中呈现，相对而言，音乐剧也是最年轻而且有流行元素的表演形式。音乐剧的音乐通俗易懂，情景幽默而富有喜剧色彩，受到不同欣赏程度着的喜爱，除了之前说的经典的曲目外，现在也有很多非常优秀的作品，比如《芝加哥》，《红磨坊》，《假如·爱》，《雪狼湖》，他们是以电影形式手段展示，但是它本质上就是音乐剧，希望同学们课后可以去多多了解写音乐剧。
六、作业
唱熟《回忆》
音乐说课稿最新 篇2
一、教学设计理念：
1、根据课标中“学生是课堂学习的主体，教师是学生学习的主导”的思想，我把更多的学习体验交还学生，和学生一起参与音乐实践活动，体现学习的亲切性和平等性。
2、在设计上，我首先对教材进行了深入的研究，对学生的基本情况进行了广泛、细致的调查，本着少讲精讲，把学习的权利还给学生。让学生想学、愿学、乐学。并给学生提供想像的环境和空间，提供学生展示自我的舞台，充分体现学生的自主学习和表现创新的能力。本课若有不足之处，请大家多多批评指正，吾将不胜感激。
二、说教材分析
教材内容围绕着四季的主题，通过唱歌和表演的方式引导学生感受四季的美。歌曲《捉迷藏》贴近生活，是一首曲调规整、旋律活泼而又轻快的歌曲，歌曲把“春、夏、秋、冬”四季的季节变化比拟成四个顽皮的小娃娃在玩捉迷藏游戏，形象生动，很有童趣，也表现儿童对美好的大自然充满着热爱的情感。深受孩子们的喜爱。
三、说教学目标
根据音乐新课程标准基本理念，我在教学中以让学生感受和体验歌曲活泼欢快充满童真幻想的情趣，了解四季轮回变化的自然常识，加深对四季特点的感知，并体验三拍子的律动感，引导学生结合生活体验展开想象，通过演唱、律动和表演等多种形式的表现和创新来诠释对歌曲及音乐的理解。
四、说重点、难点
1、重点：体验歌曲活泼欢快的情绪，能有表情的演唱歌曲。
2、难点：较好地掌握附点部分的'节奏，和一字多音的唱法。
五、说学法、教法指导
根据学生的心理和生理特点，我引导学生运用聆听、模唱法来学唱歌曲，用参与体验法来表现歌曲。在教学中，我主要用到了情景暗示法、谈话引导法和示范法、聆听对比、体验感受、探究表现等教学手段。
六、说教学过程
根据音乐课程内容标准的四个教学领域的特点，我针对性的设计了创设情境、组织教学——兴趣导入——歌唱与表演——创编与展示——情感延伸四大环节。接下来，我就重点的介绍一下这四大环节所包含的步骤
（一）、创设情境、组织教学
1、引导学生随歌曲《嘀哩嘀哩》的音乐进教室，随音乐边唱边拍手，边晃动身体。
2、师生问好与交流：听到这首歌曲你想到了哪一个季节？继而引出春天的三个伙伴夏、秋、冬三个季节，引导学生用语言描述自己眼中的四季。
3、走进大自然，结合课件感受四季的美、感受大自然一年四季的变换。（设计说明：通过欢快、活泼的音乐和简单有趣的动作，一开始就把学生带入了浓浓的音乐气氛中，激发了学生的学习兴趣。以及师生间的互动、交流、合作给新课堂教学奠定了基础。）
（二）、兴趣导入
1、师：大自然的神奇与美妙，总会给我们带来太多太多的惊喜。春夏秋冬四个伙伴一年又一年的轮回着，他们就像四个调皮的娃娃，听，四个娃娃你追我赶，你躲我藏，年复一年地玩起了捉迷藏的游戏，你想知道他们是怎样捉迷藏的吗？就让我们一起来走进他们的游戏吧！
2、初听歌曲《捉迷藏》，听后讨论：四个娃娃玩的开心吗？
（设计说明：寓于情境教学之中，避免了枯燥乏味，使学生在生活化的情趣气氛中自己体验、初步感受歌曲欢快活泼的情绪，并有力地调动了学生的情绪。并潜移默化地过渡到新歌教学之中。）
（三）、歌唱与表演
1、复听歌曲、熟悉歌词
我以“春夏秋冬四个娃娃是怎样捉迷藏的？”为突破口，调动学生的积极性，大胆发言，找出描写四个娃娃捉迷藏的生动的句子和词语，并有感情的读一读。（冬躲春来秋躲夏，你找我来我找他？）从而进入到师生一起唱着歌来寻找答案的歌曲学习环节中。
师：四个娃娃都躲到哪里了？你们能用歌声来回答我刚才的问题吗？要求用一样的曲调回答。
（师生对唱：什么藏在花丛中？春天藏在花丛中。）
2、学唱歌曲
（1）再听，感受歌曲情绪及三拍子歌曲的特点
（引导学生跟着音乐用身体语言体会三拍子特点）
（2）引导跟着琴用“LU”模唱歌曲旋律
（3）听唱法教唱歌曲
（5）一字多音：听老师的两种唱法，说说哪种好听，好听在哪儿？
（这几个问题也就是歌曲的难点部分，练习和巩固中使难点得到了突破。）
3、处理歌曲
师：你们在玩捉迷藏的心情是怎样的？我们要用什么样的心情演唱这首歌曲呢？
（1）前半部分：轻轻地、蹑手蹑脚（轻巧、有弹性）
（2）后半部分：捉到后很开心（热情洋溢）
（这一环节使学生的个性和主体作用得到充分的发挥，使他们积极地参与体验。）
4、歌曲巩固
（设计说明：通过反复体验，引导学生恰当的把握歌曲的情绪、节拍、速度和力度特点，针对性的巩固歌曲中的难点，力求能够完整的背唱歌曲。）
（四）、创编与展示
1、创编动作：小组讨论用什么动作来表示“春、夏、秋、冬”，随音乐表演。
2、创编歌词：
①教师引导，结合自己体验，把自己想象成是四个调皮可爱的娃娃，来创编除了藏在歌曲所描绘的地方，你还想藏在哪的活动中来。在学生讨论之后，师唱学生创编的歌词。并引导学生分组创编与表演自己所创作的歌曲。
（设计说明：这一环节在学生完整演唱歌曲的基础上，诱发学生展开思维，发挥学生的创造性，感受合作创编的乐趣，有效地将整堂课推向。）
音乐说课稿最新 篇3
[教学目标]
1、情感目标：让学生通过戏曲的语言、曲式特点以及角色行当、情境设计和创作来体会和感受淮剧的艺术特点，进而喜欢这种古老的戏曲形式，愿意继续了解相关音乐和文化。
2、能力目标：探索音乐欣赏课堂教学的延伸,利用网络使学生能独立获得所需的音乐知识。（运用现代化的手段充实教学内容，易于学生更方便更积极地学习知识。学生利用业余时间学习音乐，改变了传统的音乐教学方式，与时代接轨，使淮剧成为学生可以学习的一部分。）
3、 知识目标：通过层层深入和具体模仿实践相结合的方式，让学生了解和熟悉淮剧这一古老的地方戏曲。
[教学重点]
如何科学的欣赏和学习地方戏曲
[教学难点]
1、淮剧所使用的地方方言的学习和了解。
2、根据特定的情境设计完成表演创作。
[教学准备]
投影幕、投影机、电脑各一台，收集关于上课所需的视频以及图片和文字资料
[教学过程]
一、导入
首先由老师依次播放三段不同戏曲的精彩片段（豫剧《谁说女子不如男》、黄梅戏《夫妻双双把家还》、淮剧《牙痕记》），每播放完一段视频就向学生提出同样的问题：“同学们知道这是什么剧种吗？”，由此引出淮剧。
二、教学主体
（一）、收集关于淮剧的基本资料
请两位同学来讲解或介绍，在课下收集有关淮剧的基本资料。（由学生亲自演示，老师做补充）。
（二）
、播放教学视频
1、老师向同学播放一段京剧片段视频。
2、播放一段淮剧片段视频。
3、通过欣赏著名淮剧片段，并进行对比，让同学们对淮剧有进一步的.了解和认识，在欣赏完这些片段之后，让同学们思考这样一个问题：淮剧和以往我们所熟知的京剧有何不同，最大的不同点在哪？（由此导出语言的不同）
（三）、语言学习
1、再次观看播放过的淮剧片段视频，并提醒同学们注意表演者的吐字特点和发声方法。
2、播放完视频之后，让同学们进行自由讨论淮剧中所使用的地方方言的特点以及吐字方法。
3、学习淮剧所使用的地方方言，首先先简要介绍淮剧所使用的地方方言的特点以及吐字方法（比如：我家住在健康路），并引导学生进行模仿和学习。
（四）、情境设置和即兴表演
1、老师先简要介绍特定的情境设置（淮剧中的著名片段中的情境，包括人物及性格特点以及剧情发展）。
2、让同学们通过特定的情境设置，用现代的表演方式来演绎。
3、接着再播放同一情境下的淮剧中的演员表演方式，通过这一环节的亲身体验，让学生更加直观的体会和认识淮剧的表演艺术方式。
（五）
、知识拓展
1、简单介绍淮剧的曲式、配乐和声调特点。
2、简要介绍淮剧的四大行当以及经典剧目和著名的淮剧表演艺术家。
（六）、教师寄语
师：通过今天对京剧的体验和感受，我想同学们已经对淮剧这一古老的地方戏曲有了一定的了解，并且充分领略到了淮剧的独特的艺术魅力，我想请同学们无论到什么时候都要记住一句话，只有民族的才是世界的，我们还有很多优秀的传统文化等待着我们去继承和发扬，最后，让我们在淮剧的经典片段的欣赏中结束本次的课程。（播放经典淮剧片段）
课后学习：同学们如果想欣赏到更多有关淮剧的知识，可以通过网络和书籍来更加深入的了解和学习这一古老的地方戏曲。
音乐说课稿最新 篇4
1、说教材：
（1）教材简析：
湘版1年级音乐课本采用简谱，具有普及大众化的使用特点。从内容看具有儿童音乐短小、简明的特点，与儿童生活音乐有着密切的关系，而且突出了中国民族文化的艺术特点。从音乐的要素方面看，教材立足于音乐起步，节拍以3/4，4/4为主，音符以四分音符、八分音节和二分音符组成的音乐；调式以五声音阶、六声音阶、七声音阶；节奏来自于生活，来自于语言……。音乐知识渗透在音乐作品中，充分体现了新课程标准所倡导的“音乐基础知识和基本技能的学习，应有机的渗透在音乐艺术的审美体验中”的新课程理念。从量上看，每学期十五个教学内容占学期教学的80%，涉及感受与鉴赏的内容有100%。另外20%，教材提供了部分（选唱，选听）内容，这给我们音乐老师提供了补充校本课程内容的灵活时间。我们可以根据学校的实际，开展丰富的活动，突出课外艺术实践，完成教学任务。
（2）教学目标
新课程确立的“三维目标”应贯穿于音乐教学的始终，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力，表现能力和创造能力。提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。
音乐课程标准将音乐课程目标分为了三个学段。其中1~2年即总体目标为：
A：激发和培养学生对音乐的兴趣
B：开发音乐的感知力，体验音乐的美感
C：能自然的，有表情的歌唱，乐于参与其它表现和即兴创造。
D：培养乐观的态度和发展精神
（3）教学重、难点
A：教学重点
以音乐为本，从音响出发，以听赏为主，引导学生感受音乐、了解音乐，培养学习音乐的兴趣，在学生对与过程中开发音乐感知力，培养良好的聆听、感受、鉴赏音乐的习惯。
B：教学难点
媒体为教学服务。针对学生的个别差异，对音乐要素的感受和对音乐作品的不同理解，培养学生对音乐的感知和鉴赏。
2、说教法
1年级这一学段学生具有以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，我们要善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。
（1）遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐课的特点。音乐是听觉艺术，听觉体验是学习音乐的`基础，发展学生音乐听觉应贯穿于音乐教学的全部行动。
（2）注各领域之间的有机联系，相互渗透，在教学中将其融合成有机整体，全面提高学生的音乐素养。
（3）运用现代教育技术手段，视听结合，声像一体，在教学过程中适时借助多媒体为教学服务
3、说学法
学生是学习的主体，教是为了学，教法的设计是为学法服务的。没有学法指导学生的自主学习就无从谈起。因此，学法的指导是重中之重。在音乐感受与鉴赏领域的教学中，要注意培养学生聆听感受的习惯，遵循从易到难、从简到繁、循序渐进的原则，让学生参与，通过听赏、律动、唱游、创编等形式让学生感知音乐。
4、教学设计
课例1（一年级上册）第一课《耳朵的故事》
教学步骤
老师的活动
学生的活动
基本理念
听一听
借助教室里的物体如翻书、动桌椅、关闭门窗等
学生听辩
情感创设
谈一谈
放录音自然界的声音如：炼、下雨、打雷、鸡叫、狗叫、猫叫
感受“强、弱、长、短、美等声音的表演力”
引入主题
试一试
发给学生打击乐器识字生探索尝试
说什么声音或干什么
探求发现创造
编一编
用节奏说话编创故事
1、学生说出我的声音是什么
2、尝试用打击乐器对话
注重实践
唱一唱
听录音《两只小耳朵》弹琴教、问、答、教学、指导、引领
学生听并随录音唱、随琴唱、模仿跟唱……
突出音乐的要素学会聆听鉴赏
动一动
唱游、律动
情感表现
小 结
评 价
1、
2、
3、
多元评价反思教学
音乐说课稿最新 篇5
一、 对大纲、教材与教学目标的分析与把握
高中音乐新课标中指出：普通高中音乐课程是提升国民素质的音乐教育。在音乐教学中我们要有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。本课的教学重在启迪、引导学生树立正确的人生观，培养健康向上的良好心态。
本课教材是“人音版”普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师---贝多芬》中第十五节《贝多芬》。这个单元主要探究贝多芬的音乐作品，一共有两首，分别是《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章和《第九交响曲》第四乐章。重点是通过学习《第九交响曲》第四乐章，引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵，了解作品的曲式结构，启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。
根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的音乐知识和感知能力，确定了以下教学目标：
（1）知识目标：初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。
（2）能力目标：能够会唱《欢乐颂》的音乐主题；并能看懂4拍子的指挥图示。
（3）情感目标：感受、体验作品的音乐情绪，加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。
要达到这些目标，单靠教材是完不成的，必须贯彻用教材教，而不是教教材；必须通过教材引导学生组织学习，构建比较全面扎实的知识结构。
二、教法设计概要
突出音乐学科特点是音乐教育和课堂教学的基本原则。而音乐是听觉艺术，因此，要坚持以聆听为主的教学原则 ，在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，了解音乐表现的方法手段，培养对音乐形象的感知和体验。为此，本课教学将结合运用调查法、启发法、分析法、比较法、合作法等授课的基本方法。
三、学法设计概要
充分调动学生主体意识和自主学习的积极性，让学生能积极、主动地参与学习：
1.在对学生进行学法的指导时，运用体验、探究、合作等学习方法，启发学生在对音乐形像与音乐情感的体验中充分展开想象，建立一定的音乐思维空间。
2.在音乐知识内容的学习方面，采用师生间相互交流合作、共同探究的形式，避免枯燥的知识灌输和单一的讲解。
3.在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、善解决问题，增强与他人间的协作能力，享受学习的快乐过程。
四、教学过程概要
本课的主要内容是聆听《第九交响曲》第四乐章，在教学过程中我采用环环相扣的教学模式进行。
1.课题引入：
⑴．聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章，并选出内容表达正确选项：
a、又名《热情奏鸣曲》
b、该曲表达的.是一种含蓄、优美的情感。
C、以歌颂为主题，曲调庄重舒缓，辉煌灿烂。
d、此曲如莎士比亚的名篇《暴风雨》一样，也是表现人与大自然搏斗的大无谓精神的。 ⑵请同学选出《第23钢琴奏鸣曲》的作者：
a、莫扎特
b、海顿
C、贝多芬
d、巴赫
[设计意图]：通过听辨音乐和选择答案，激发学生的学习兴趣，为下一环节做好铺垫，并引出课题《划时代的音乐大师----贝多芬》
2.讲授新课：
⑴讲新课之前，先请几位同学把我们上节课要求大家针对以下问题收集的相关资料给大家展示一下。
a、贝多芬的生平简介；
b、贝多芬创作的作品分类；
c、贝多芬《第九交响曲》的创作背景及音乐主题；
d、试举例，说说贝多芬创作的作品主要有哪些？（各组代表介绍）。
[设计意图]：通过引导学生在课堂上展示课外收集相关资料，不仅调动他们积极主动参与音乐教学活动，而且可以培养自主研究学习的良好习惯，为其学习音乐、喜爱音乐，形成良好的人文素养奠定基础。
⑵刚才在“贝多芬创作的作品分类”这个问题里面，我们说他一共写了32首钢琴奏鸣曲；9部交响曲等等。那么给大家5分钟的时间把什么是奏鸣曲、奏鸣曲式、交响曲这三个问题，集体探讨一下并掌握概念。
[设计意图]：采用共同学习、探究的形式，深入知识主题，避免枯燥、单一的知识灌输和讲解。
⑶完整聆听《第九交响曲》第四乐章，回答该作品体现了贝多芬怎样的伟大思想？
[设计意图]：有了以上的音乐知识做基础，着重培养学生对音乐情感的理解能力。
⑷分段鉴赏，听辨后列出各段的演唱形式、人声音色的变化，在表达情感，增强艺术感染力中所起的作用。
[设计意图]：培养学生对音乐的表现形式及情感的辨别能力和理解能力。
⑸学唱《欢乐颂》主题，体验合唱情绪与表达的感情。说说它对你在今后的学习和生活方面有什么启迪？
[设计意图]：通过体验合唱情绪，引导学生正确把握作品的风格及内涵，启发学生把学习、生活同合唱所表达的深刻内涵紧密结合起来。
⑹课堂实践：引导学生在学唱的同时，感受4拍子的节奏特点，能看懂4拍子的指挥图示，并尝试指挥合唱《欢乐颂》主题。
[设计意图]：通过课堂实践活动，达到迁移知识，延续创新的目的。
3.拓展与研究
对比聆听维也纳古典乐派的海顿、莫扎特、贝多芬的作品《未完成交响曲》、《小步舞曲》、《命运交响曲》片段。说说有何异同点？
[设计意图]：通过对比欣赏海顿、莫扎特、贝多芬的作品片段，认识古典主义音乐的共同特征及三位作曲家的个性特征。
4.课堂小结
今天我们学习了《第九交响曲》的第四乐章，并对“乐圣”贝多芬的生平和坎坷遭遇有了较全面的了解，相信大家也都有不同的收获。大家在日常的学习、生活中，都会遇到这样或那样的一些挫折与困难，如何正确的面对这些挫折、困难？或许你已经从贝多芬以及他的作品当中，得到了一些启示??希望同学们都能够树立远大的理想，培养良好的学习心态，勇敢地去面对困难与挑战。
音乐说课稿最新 篇6
教学内容：
1、歌曲：《渴望春天》。
2、创编：为歌曲配打击乐伴奏。
3、配乐散文：《春》。
教学准备：
钢琴、录音机、磁带、VCD、打击乐、铃鼓、三角铁、响板、沙锤等。
教学目标：
1、学会歌曲《渴望春天》，并在反复地练唱中体会6/8拍子活泼欢快的特点。
2、通过对散文《春》的配乐朗诵，使学生感受音乐与文学的密切关系，审美内涵。
3、鼓励学生大胆地参与音乐实践活动。
教学过程：
1、教师要充分注意“教学导入”环节的重要性，精心设计。如：
（1）可以通过教科书上的彩色画面启发学生的想象力，用语言描述春天的景色；
（2）可用优美的旋律导入；
（3）可用简短的诗句导人；
（4）可用录像资料（风光片，春景图，配乐散文）导入。要求学生共同参与。
2、请学生朗诵散文诗《春》，并选择适当的乐曲做背景音乐，有感情地表演。
教师也可以发动学生自主找一些抒情音乐的录音并请大家边听边讨论，选择合适的乐曲作为背景音乐。
3、播放歌曲《渴望春天》。请学生仔细聆听，听后用语言描述歌曲所表达的情绪。
4、随录音轻声哼唱歌曲。其间，教师可以为学生范唱，也可以用钢琴伴唱，通过多种形式的练唱，使学生逐渐熟悉歌曲。
5、请学生从曲谱中找出相同的'旋律片段。如：一、二乐句的开头：（插图）并打着拍子反复地唱一唱，加深印象。
6、请学生从曲谱中找出变化音。如（插图）在演唱中注意唱准音高及旋律对感情表达的作用。
7、再次播放歌曲《渴望春天》的录音。提示学生从以下几方面感受音乐：
①音乐的速度是什么样的？快，稍快，很快，极快。结合词、曲特点，谈一谈为什么用这样的速度来表达。
②歌曲演唱的力度是什么样的：很弱（pp）、弱（p）、中强（mf）、强（f）、很强（ff）。你认为歌曲应该用哪种力度表现最合适。
③应该用怎样的情感才能恰当地表达歌曲的情绪？
④你喜欢这首歌曲吗？为什么？谈谈对整首作品的感受。
8、在老师钢琴伴奏下，（或用录音带伴奏；老师指挥）全体学生有感情地演唱歌曲《渴望春天》。演唱形式可采用领唱、齐唱。之后，也可由学生独唱或小组唱。
9、请学生选择打击乐器，为歌曲伴奏。伴奏型可由师生共同设计，更多的是鼓励学生自己设计，边唱边加入打击乐伴奏。第二单元第一课时
音乐说课稿最新 篇7
教学内容：
欣赏
1、管弦乐曲《红旗颂》。
2、歌曲《红旗飘飘》。
3、歌曲《国旗颂》。
教学目标：
1、感受器乐曲《红旗颂》的音乐情绪及演奏的形式。能边聆听乐曲《红旗颂》边看油画，边结合历史知识描述《开国大典》的盛况。
2、感受歌曲《红旗飘飘》《国旗颂》的音乐情绪及演唱形式；能哼唱歌曲《红旗飘飘》中一句或几句曲调。能边聆听音乐，边即兴模仿中国健儿在奥运开幕式行进时的姿态。能描述自己面临不同场合升国旗时的联想与感受。
教学过程：
1、教师介绍《红旗颂》的作者及首演的背景，然后播放录音。
2、学生聆听引子及第一部分主题。
3、教师引导学生从这段引子和主题中，听出乐曲分别用了哪些乐器来演奏？其中听出了什么熟悉的音调？（《国歌》音调）
4、聆听第二部分（展开部）。听后，学生畅谈：从乐曲中听辨出节奏、音型有什么特点？这段乐曲在演奏的形式、乐曲的风格较第一段有何不同？
5、聆听第三部分及尾声。
6、学生边聆听乐曲边观看油画《开国大典》，结合语文知识和历史知识，各自畅谈听后的感受和对乐曲的理解。描述《开国大典》时的.盛况。
7、学生对以上的见解进行评价，教师参与评价活动，说出自己的理解。
8、欣赏男声独唱歌曲《红旗飘飘》。
9、学生自由讨论《红旗飘飘》的音乐情绪、演唱形式以及表达的主题思想。
10、学生随录音边看歌谱边随之哼唱。
11、如果高音区有困难，教师可作移调处理。学生可畅谈对这首歌曲的感受，并说出对其中哪个乐句的印象最深。（可能会有不同答案，教师都应予以鼓励）
12、学生聆听音乐，即兴模仿中国健儿在奥运开幕式行进时的姿态。
13、欣赏歌曲《国旗颂》。引导学生讨论这首歌曲的音乐情绪、演唱形式，以及表达的主题思想。
14、引导学生进行想象，描述自己面临不同场合升国旗时的联想与感受、（参考课本的插图：_国庆节升国旗的群众集庆场面）。
15、反馈与评价：
音乐说课稿最新 篇8
尊敬的评委老师，大家好：
我叫徐超，我今天说课的题目是优美与壮美，下面我将从八个方面阐述我的说课：
一、 教材分析
本课《优美与壮美》是湖南文艺出版社出版的《高中音乐鉴赏》第二单元《音乐的美》的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括欣赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中优美与壮美的不同感觉，对于培养学生音乐鉴赏能力有很大帮助。
二、 学情分析
高中阶段的学生，有了很好的感性认识和理性认识，并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习，但他们还缺少音乐理论知识的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以需要引导学生开展研究性学习来理解优美与壮美的内涵，从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨。
三、 教学目标
基于以上对教材和学情的'分析，我确定了以下教学目标：
1、 知识的目标
感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同
2、 能力目标：
正确区别优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐的比较、归纳、总结能力
3、 情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致
四、 教学重点难点
根据课程标准和本课内容实际及对学生发展的需要，确定本节课重难点如下： 重点：能用自己的语言总结音乐的优美和壮美的风格特征，理解他们的内涵。 难点：能够准确的辨析感受出音乐作品所属的音乐美范畴
五、 教学方法和学习方法
教法：根据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，注重音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练习、对比法。
学法：学生是学习的主体，要注重学生学习兴趣的培养，我将采用合作讨论练习等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学习的主体能动性，也体现出教师的指导作用。
六、 教学过程
1、 情景导入
播放学生比较熟悉的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段，让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的感受，老师肯定学生的答案后进行总结，引出书中音乐美的概念及介绍，这样的设计从学生熟悉的乐曲片段入手，拉近了学生与本节课的距离，更好体会到音乐美的不同。
2、 新课讲授
1） 多媒体播放一段草原风景画，提问：这组画面带给你怎样的视觉感受，如果让你为这组画面配上音乐，你会选择怎样的音乐作品，这样
的设计是运用了美术的视觉感，音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更直接，从而为后面的教学作一个很好的铺垫，启发学生从音乐的语言要素方面思考，随后让大家闭上眼睛欣赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，欣赏过后，让学生说说《牧歌》带给自己的感受， 接下来提问学生了解肖邦吗，有同学知道夜曲这种题材吗，学生回答后教师讲解夜曲题材，引出肖邦的夜曲，聆听《夜曲》片段，请学生说说感受，继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点，这样的设计可以提高学生的语言表达能力，随后教师从旋律、速度、 力度、节奏、结构等方面对学生进行总结优美的特点引导总结。
2） 教师结合历史知识介绍《国际歌》创作背景，并在多媒体上展示巴黎公社照片，使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感，这样的设计是通过历史事件的引入更能加深学生对乐曲的理解，随后聆听《国际歌》，接下来教师引导学生分析作品风格，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮美的特点，总结后学生随多媒体再次欣赏《国际歌》并跟唱，体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发情感的，通过聆听学唱和音乐语言的分析，让学生了解壮美的音乐特点，初步感受与优美的异同。
3） 总结本课，通过音乐要素对优美和壮美进行比较
七、 布置作业
1、 课后欣赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段
2、 欣赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。
八、 板书设计
板书要求做到突出重点、安排得当，乐曲欣赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。
1、 牧歌
优美的特点：温柔、平和、纯净、细腻、诗情画意
2、 国际歌
壮美的特点：刚劲、果敢、勇猛、粗狂、铿锵有力
以上就是我今天的说课内容，不足之处敬请各位评委老师批评指正，谢谢！
音乐说课稿最新 篇9
教学内容：
1、唱歌：《中华人民共和国国歌》。
2、音乐故事：国歌的故事。
3、音乐欣赏：《绣红旗》。
教学目标：
1、通过准确而有感情地演唱和背唱《中华人民共和国国歌》，体会国歌的情绪，理解国歌的来历，了解人民音乐家聂耳的生平及其代表作品。
2、结合欣赏《绣红旗》创编歌表演。
教学过程：
（一）唱歌
1、学生随音乐《红旗颂》走进教室。
2、师生谈话：教师引导学生：看谁能唱出刚刚听到乐曲开头由小号演奏的曲调。
3、引导学生进行探究式学习，启发学生根据“国歌的故事”等资料，说说对《中华人民共和国国歌》的.理解。
4、学唱歌曲《中华人民共和国国歌》
（1）听《中华人民共和国国歌》（录音、影视或教师范唱）。
（2）教师指挥学生随录音演唱《中华人民共和国国歌》。注意启发学生对演唱的效果进行评价。
（3）学生探究：歌曲速度、节奏、节拍、旋律等音乐表现要素的特点，并能运用音乐要素及表情术语描述歌曲所表达的情绪。
（4）引导学生随音响（录音、影视、伴奏等）听好前奏，准确地把握弱起起唱，唱准三连音，有表情地唱熟歌曲的曲谱和歌词。
（5）引导学生深入探究：如自由改变本歌的速度、节拍（如2/4变3/4）与节奏（如变弱起为强起；改变三连音节奏），并与前面进行对比，体会音乐情绪及风格会发生怎样的变化。
（6）引导学生随琴声或录音机唱乐谱（包括前奏）。边唱边划拍子，并三连音节奏。
（7）反馈与评价：学生采用竞赛的方式，看谁能很快把《中华人民共和国国歌》的曲谱和歌词准确地背唱下来，师生共同评价。
（二）欣赏
1、观看歌剧《江姐》的录像片段，聆听女声齐唱《绣红旗》。
2、学生探讨《绣红旗》的演唱形式、表现的情节、表达的主题思想和音乐的基本情绪等。
3、创编歌表演动作：学生可通过个人或分小组，根据各自对歌曲《绣红旗》内容和情节的理解和想象，创编歌表演动作。设计符合故事情节、乐曲结构及音乐情绪的表演形式，以表达江姐和狱中战友绣红旗、迎解放的意境和坚定的信念。在表演的实践中，教师应引导学生对自己、他人和集体的伴奏作简单的评价，并在群体中参与相互交流二度创造的感受，并提出改进的意见。
音乐说课稿最新 篇10
教学设计：
（一）教学理念：
聆听是学习音乐最根本的方法，无论是鉴赏音乐、或是通过任何渠道（歌唱、演奏、舞蹈）去表现音乐都要在聆听的基础上进行、提升的。本课内容是通过合唱的学习和体验让学生感受歌唱中聆听、乐句、气息、意境的重要作用，再以《我的未来不是梦》的独唱学习，引导学生进入歌唱模块的学习状态。
对于高中学生，要培养他们歌唱的习惯，在每次体验学习后如能帮助他们梳理歌唱学习的要点，在解决问题的过程中给他们一些与生活相关、与自身已有经验相关的、他们做得到的方法，对渐渐稳定他们歌唱的状态是很有好处的。
本课讲的很少，重在音乐体验。
（二）教学目标：
1、让学生上完这节课后重视歌唱中聆听的意识；
2、了解歌唱与唱歌的区别；
3、学会怎样练习才能唱好一首歌的方法。
（三）教学分析：
合唱与独唱在学生面前似乎都是唱，很多学生对此存在着诸多的误解，认为有好嗓子就能唱好歌。在更多的时候，他们愿意独唱而听到合唱就敬而远之，其实这种状况是因为学生没有体验到合唱的乐趣以及合唱歌曲本身的美感，更不知道合唱的学习可以提高他们独唱质量。
本课取合唱《回声》的片段进行集体歌唱教学，以此为例引导学生的歌唱意识，再引导学生用合唱中学习到的歌唱方法去练习独唱《我的未来不是梦》，以树立学生正确的歌唱状态。
（四）教学重点：通过视听练等手段与方法进行不断地体验，使学生逐步明白——歌怎样练可以唱得好听
教学难点：引导学生每次体验后对歌唱方法的梳理，鼓励学生多练习。
（五）教学课时：一课时（45分钟）
（六）教学准备：多媒体课件、钢琴
（七）教学过程：
一、导入教学
1、课前安排：播放合唱视频《把我的奶名儿叫》，学生翻阅教材，预习本单元知识
2、组织教学：双声部旋律导入
（学会聆听自己声部与同伴声部间的和谐）
3、出课题《学会歌唱》提出本课的教学目标
二、新课教学：
1、合唱学习（设计意图：通过视、听、练引导学生“聆听、熟悉、句子、气息、意境”是唱好歌曲的必备因素）
1）聆听《回声》片段
2）旋律教唱（采用主旋律进行模唱教学，通过谱例用口传式教唱，让学生慢慢养成看谱的习惯）
3）分组进行练习（熟练）
4）集体练习
（1）唱旋律、唱歌词（解决乐句——学会乐句的呼吸、学会坚定的起拍）
（2）唱句子（音乐的句子跟说话一样，学会“叹气法”歌唱——解决气息，练气的方法：玻璃窗吹纸巾）
（3）观看视频《回声》片段（明了歌曲的意境、所描绘的场景）
（4）把学生分成两组，进行“回声”的模拟（学会关注指挥）
5）与学生探讨：学习合唱对我们单独歌唱有什么帮助？（让学生梳理歌唱中“聆听、熟悉、句子、气息、意境”在歌曲表现中的作用）
2、独唱学习（设计意图：普教中没有单独学习歌唱的'机会，但可以利用集体课堂引导学生练习独唱歌曲的方法，有利于学生日后歌唱的自我修炼）
1）聆听录音《我的未来不是梦》，跟着录音学唱这首歌
2）自学歌曲（卡拉ok自学，播放伴奏《我的未来不是梦》）
3）探讨“为什么有的人声音条件很好，但他唱的歌不好听？”（因为他不是在歌唱，而是在唱歌而已）
4）运用刚才合唱中所学的方法把唱歌变成歌唱（解决难点，提升）
（1）练习第一部分（准确、坚定的乐句呼吸）
（2）练习第二部分（给力的关键字“我”“别”“从”等）
（3）连接练习一、二部分（说话唱歌法——表达意境，让听众明白我们的歌声想要诉说怎样的心声）
（4）解决高音“着”（用关闭声带的方法：gigaguaguozhuo发音，引导学生不去撑喉头）
（5）练习第三部分（先聆听音乐衔接处，引导学生“心跟音乐一起走”对于按耐不住的强烈节奏，身体的释放，强烈的律动可以辅助这部分的歌唱）
5）完整练习（播放完整伴奏，课件出现“聆听、倾诉”字样，教师手势、肢体提示句子呼吸）
三、小结
1、梳理本课歌唱学习的收获，“怎样练习才能把一首歌唱的好听？”（采访式，学生回顾，教师补充）
2、平时歌唱的时候，你还有哪些困惑？（跑调——引导学生多听多唱）
（设计意图：梳理本课得到的歌唱方法，提出进一步的疑难问题引发大家共同思考）
3、课后安排（播放《我爱你，中国》学生移步走出教室）
课后反思：
经过了两个班的试讲后，自我感觉本课的设计基本可以达到“学会歌唱”的教学目标，学生在接受中情绪还不错，没有出现厌倦、困乏的现象。值得思考的地方是：
1、在给学生歌唱状态，也就是提升歌唱素质的做法中，无论在聆听、句子、气息和意境各方面，学生都无法举一反三，需要不停地引导和提示。也许这就是选修班学生的常态，需要我们把歌唱的状态当成一种习惯，随时地提出暗示的语言或者行为。
2、生成问题在歌唱课上的常态。在班级歌唱基础的差异下，要随时有变通的思想准备，主要在双声部旋律导入和《回声》片段的教学取材中要备好两种谱例，即两声部和三、四声部。基础好的班级导入环节可用四声部叠进的手段进行，但要在稳定了两声部基础上；《回声》可在旋律声部选用二部，再进行轮唱方法
表现回声效果。基础弱的班级导入环节只能用二声部，《回声》用单旋律，再进行轮唱。
3、关注学生，再多一些关注学生！因为课堂的容量大，我总是怕讲不完，其实“讲完了”的意义远远没有“学生真的明白了”大，道理我都懂，课怎么就是沉不住气？
点评：
柯老师这节课听后还蛮感慨的，一个非声乐专业的教师上歌唱模块还能让学生听得津津有味实在不容易。让人联想到当今高中的新课程理念，一个中学音乐教师是应该可以胜任多个模块的教学，这节课对于很多教师来说都是一种鼓舞。
课中应用的调整学生歌唱状态的手段与学生的日常生活都有联系也很有趣，包括叹气、玻璃窗吹纸巾以及改变生母和韵母达到正确的发声位置等等，学生既愿意做，做了也立即看得到效果，这样的教学给了学生学习的兴趣和信心。
从课堂容量来看，这节课是否内容多了点，环节已经很紧凑了但给学生自主练习的时间似乎不够，如果课堂可以显得从容些，效果一定会更好，看看柯老师可否在容量上适当做些调整。
【音乐说课稿最新】相关文章：
大班音乐说课稿05-26
小学音乐说课稿11-03
小学音乐说课稿05-23
小学音乐说课稿范文06-09
初中音乐说课稿05-20
小学音乐活动说课稿01-30
初中音乐说课稿12-13
音乐雪绒花说课稿03-28
散步说课稿最新06-23