美术教学工作总结15篇
总结是事后对某一阶段的学习、工作或其完成情况加以回顾和分析的一种书面材料，它有助于我们寻找工作和事物发展的规律，从而掌握并运用这些规律，因此我们要做好归纳，写好总结。那么如何把总结写出新花样呢？下面是小编为大家整理的美术教学工作总结，欢迎阅读与收藏。
美术教学工作总结1
水彩教学中，构图、起稿、刷水同静物画法一样，但风景画作画顺序的特殊性是由上往下、从远至近、从左向右进行。在写生之前也应指导学生先临摹几张范画，这有助于学生领悟概括自然的三个层次（远、中、近），并能熟悉自然界中各种物体的画法。写生时应在以下几个方面加以着重指导：
１．写生开始要先画天空，力争一气呵成，这样整体基调和气氛便已确定，其它景物的色彩应向基调靠近，以促成色彩协调之美。２．待天空色未干时迅速画出远山或远树，使之与天际相接的部分自然晕合。这样既可使远处朦胧、深沉，又符合近实远虚的规律。
３．从左到右，每画一个物体前再刷一次水，以防户外气候干燥、湿画法难以进行。例如，水中倒影里的房屋、树木都要趁湿把各种颜色接涂，自然晕合渗化，使倒影里面的形朦朦胧胧。等到全部干了的时候，用干画法轻轻画上几道水的波纹，此时倒影就显得真实生动了。至于岸上的房屋、建筑等宜用干画法描绘，使之坚实、挺拔，并和水中倒影形成鲜明对比。
４．主体部分应重点刻画，以使画面具有凝聚力，从构图的位置、色彩明快的程度、形体刻画的.入微等方面增强其感染力。在让学生知道自然界分成远、中、近三个层次之外，还应让他们懂得艺术有
主次之分。即学生在掌握水彩画技法的同时还要学会艺术处理画面的空间。
５．风景画的整理仍是重要的一环。局部画法有利于水分的发挥，湿画法得以充分的利用，但副作用是易“碎”，使整体画面受到影响，故需要从层次和色彩关系上调整一下，画面就基本完成了。二、教学中注意指导学生操作的几个重要环节
１．学生欣赏范画，教师要逐张讲解其画法及色彩的运用，使学生了解水彩画的样式、特点，并告诉学生为了保持水彩画的透明、明快，调色时不宜过多，涂色时尽量一次完成，最多也不能超过三次，否则画面就会脏乱。临摹时首先要让学生熟悉工具的使用，以及调色和控制笔中水分的方法。
２．带领学生到室外写生时，教师可以先示范一部分景物，边画边讲：应该怎样画，容易出现哪些问题，该如何解决……这样可以使学生产生直观的感受，同时也明确了写生的步骤，掌握各种景物的表现技法。
３．给学生改画是教学过程中的一个重要环节。当学生某一部分不会画或画得不成功时，教师廖廖几笔，即令学生茅塞顿开，帮助很大。一个班级那么多学生，教师重点应给哪些人改画呢？我认为改两头带中间为宜，画得较好的学生的画只要“点”上几笔便会大增其色，给大家提供了样板，给中间水平的学生增强了自信心。另一方面帮助画得较差的学生改上一两个物体，如一个苹果一个梨，然后鼓励
他们按此方法大胆画其他物体，不怕画坏坚持画完，长此下去必能有所进步。
４．将绘水彩画的一般规律编成浅白易懂的口诀，有助于学生尽快掌握和记忆水彩画技法。如画蓝天白云：“水彩水彩一遍水，涂蓝留白免后悔，画上暗部为白云，这样画天才最美。”画近树：“近树先画干，树冠几大片，干湿画远处，深浅画明暗。”画草地：“草地一片绿，冷暖要注意，天地不接实，近处盖几笔。”画小房：“水彩画小房，先涂一遍黄，深色分大面，影子不能忘。
爱因斯坦曾说过：“幻想力比常识更重要，因为常识是有限的，而幻想力归纳着国际上的全部，推进着前进，并且是常识进化的源泉。”相同，在评估一幅儿童绘画著作时，一个重要的规范即是看著作是不是具有丰厚的幻想力和发明力。可见，幻想力和发明力的培育对儿童来说是多么的重要。电教媒体投影仪的运用，能够供给生动的形象，在培育儿童幻想力方面有其特别的效果。榜首，能够充分调动儿童丰厚的幻想堆集；第二，能够激起儿童的联想和发明幻想。
美术教学工作总结2
本人所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成教学任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。
一、要提高教学质量，症结是上好课。为了上好课，我做了下面的工作：
1、认真研究教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄明确，了解教材的构造，重点与难点，控制知识的逻辑，能运用自如，知道应填补哪些材料，怎样才干教好。
2、了解学生原有的知识技巧的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采用相应的预防办法。
3、考虑教法，解决如何把已控制的教材传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳固性，同时，激发学生的情绪，使他们发生愉悦的心情，发明良好的'课堂气氛，课堂语言简洁明了，克服了以前重复的毛病，课堂提问面向全体学生，课堂上讲练结合，布置好家庭作业，作业少而精，减轻学生的负担。
二、在课堂上完成了以下知识点的传授：
1、养成良好的绘画构图意识：
构图对于儿童来说重要控制的一点就是要做到构图饱满。构图饱满简略的说就是把要画的重要物体画大一些;具体指做画时懂得根据纸张大小将所画的物体相应画大或画小，并可以区分所画内容的主次关系。
2、知道画画的次序是：由上到下，由左到右，由整体到局部，由大到小。明确只有闭合了的线条才表示所画的是一个完全的形体。
三、激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分施展美术教学特有魅力，使课程内容涌现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情绪态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密接洽在一起，强调了知识和技巧在辅助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的奇特价值。
四、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我重视面向全体学生，以学生发展为本，培育他们的人文精力和审美能力，为增进学生健全人格的形成，增进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技巧，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特点，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
五、教师自身素质的培育
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完美自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
美术教学工作总结3
转眼间，一学期的工作已近尾声。本学期我担任一、二年级美术教学工作，在教学工作中，我始终面向全体学生，努力提高教学质量，为了更好地改进教学，现将具体工作总结如下：
一、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
二、坚持“以生为本”，努力激发学生学习兴趣
通过学习，促使学生观察生活，关心社会发展，热爱自然、保护自然。在充分相信并尊重每位学生的潜能和个性的基础上培养良好的审美观，并帮助学生建立符合各自个性、天赋的视觉思维方式和体验、感悟美的渠道。
新课程标准强调了激发学生学习兴趣的重要意义。我在教学中把情意与认知相结合，以轻松活泼多样的方式呈现新课程内容进行教学，从而激发学生的`学习兴趣，并使之成为
持久的情感态度。
三、让美术课堂生活化，培养学生的创新精神
1、我在教学中认识到，美术课程内容应与学生的生活保持着密切的联系，鼓励学生用学到的知识技能美化生活，提高生活的质量，从学以致用的角度激发学生学习的动力，努力追求生活艺术化。
2、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。让学生自己动手，利用多种原材料制作作品，并通过探究与发展，逐步认识各种材料和工具的特点和性能，再综合各种材料进行创造性地解决问题。
总之，一学期来，工作上有收获，也有需要改进的地方，今后我将继续更新观念，努力提高教学质量，争取做到更好。
美术教学工作总结4
时光如流水，在匆匆忙忙中，又一学期结束了。半年来，美术教研组在教务处的正确领导、全体美术教师的大力协作下，顺利完成了学期初的预定目标。为使今后的工作更上一层楼，现将本学期的美术教研工作总结如下：
一、基本工作情况概述：
开学初，美术教研组按照学校要求，结合本教研组工作与学校学生的实际情况，确立本学期的专题研讨内容为展示环节在教学活动中的有效组织与实施，针对这一主题，我们通过学校听课活动展开研讨。
二、研讨主题
在传统教学中，碍于场地、学校条件、老师精力等各种原因，这个环节常被老师们处理的简单潦草。常规课上很多美术老师都会在下课前收集个别优秀学生作品，进行展示，简单评讲。这样的实施方法，存在着很多问题：
第一，没有展示台，老师常常是拿着学生作品，展示讲解，说完了又换下一张，学生对所有的作品没有全面的欣赏，甚至很多没有完成作业的学生还在专心于自己的作业，老师的评讲很无效；
第二，评价性语言的缺乏，老师常常用“画得好”、“真不错”、“有想法”来评价学生作品，这样的评价语言没有给学生确切的指示，到底好在哪里？不错在哪里？想法在哪里？听的学生还是一头雾水，这样的评价语言是不能使学生获得进步与发展的； 第三，老师为了节省时间，代替学生发言，直接进行评述，学生习惯了老师长期的代替思考，失去了自己的判断与思考，无疑是对学生美术鉴赏能力的一种消磨；
第四，当老师把优秀作品评讲完，将作业退还给学生，对他们没有更多的奖励鼓励方法时，长此以往，学生就会失去努力完成好美术作业的激情，对他们而言画好画坏一个样，这对于培养学生对美术学习的'兴趣，是非常不利的。
三、研讨成果
结合学校的听课活动，从以上几点问题着手，我们认为展示环节同样可以设置情境，吸引学生的注意力，教师应采用多样的语言进行评价，如在作业评价中，用一些诗句、歇后语、成语对学生的作品进行点评，“画的真棒！小荷才露尖尖角！再接再厉哟！”这些充满智慧和诗意的语言不但在情感上拉近了评价者和被评价者之间的距离，而且也充分体现了美学的特点，因此也就成为师生之间平等对话的互动平台，还能使学生获得精神上的支持，得到情感上的满足。同时还要引导学生进行自主评价，提升学生的美术鉴赏能力。在作品讲评完毕后，还应根据创设的情景给予奖励，以鼓励学生创作的激情。
小学美术课堂上的评价展示，需要老师们以艺术化的态度去关爱学生的成长发展，用充满诗意的评价去激发学生的学习热情，努力营造课堂教学的美学韵味。只有这样，美术课中的展示评价才能真正起到作用，成为实现学生美术素养发展和个人成长的有力平台。
在本学期开展的各项工作中，我组老师努力学习转变教育观念，理清思路，站在新的教师角色位置感受新课程给教师与学生带来的创造和发展空间，在实践中教师与学生共同进步，共同成长。
美术教学工作总结5
本学期我继续担任二年级的美术教学工作。本学期，在教学中注重了小学生的年龄特点，提高了他们的兴趣。
一、加强学习，不断提高业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。一学期来，我认真参加新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活教材，实践教学新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
1、尽可能上好每一节课。因为不是专职教师，我尽可能先弄懂学习内容，了解学生原有的知识技能的质量，他们的'兴趣、需要、方法，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行教学。每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生，精心选择教学素材，制作课件，课堂上穿插生动活泼的游戏活动，增强学生的美术学习热情和兴趣。
2、抓好学科教学常规，切实提高教学质量
(1)、我在本学期初便定好学期 ，开学第一堂课就告诉学生本期的学具使用计划，让学生请求家长帮忙共同准备，使每个学生有充分的时间准备，平时常常对照检查，督促学生带好学具。这样做，虽然很繁琐，但是解决了学生常常不带工具材料的问题。
(2)、认真组织评价工作。期初即制定好评价实施方案，告诉学生，使学生更加关心自己的学习成绩，做到每次作业都认真批改，对于手工作品还常常通过拍照等形式调动学生积极性，同时作为评价的有力证据，对于进一步端正学生学
习态度，养成良好学习习惯起到较好的作用。
3、建立新的课程理念，采用适合的教学方法，提高教学质量
(1)、充分挖掘教材中的兴趣点。我在教学中把情意与认知相结合，以轻松活泼多样的方式呈现新课程内容进行教学，注重激发学生的学习兴趣，并使之成为持久的情感态度。
2、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。让学生自己动手，利用多种原材料制作作品，并通过探究与发展，逐步熟悉各种材料和工具的特点和性能，再综合各种的材料进行创造性的解决问题。比如教学《望远神镜》一课，因为调课的原因很多孩子没有圆纸筒，但是通过启发，孩子们用身边的不同材料做出很多不同风格的“望远镜”， 不仅激发了学生的兴趣，也更体现了学生的创新精神。
3、我在教学中认识到，美术课程内容应与学生的生活保持着密切的联系，鼓励学生用学到的知识技能美化生活，从学以致用的角度激发学生学习的动力，提高学生艺术品味。
总之，本期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，在下一学期的工作中我将继续努力。
美术教学工作总结6
本学期，本组老师都能较好地贯彻学校总体 ，在各项教学与活动中发挥老师们的积极能动性，能较好地完成各项工作。在学校领导的组织与带领下，我们美术组能较好地抓好各项常规工作，通过新老结对的形式做好课堂教研工作，并在第二课堂等方面也取得了更进一步的发展，逐步显现我们二小自己的教学特色。以下是美术组本学期来的工作情况，总结如下：
一、落实教学常规工作，积极参加教研活动。
美术组新人较多，虽教学经验尚浅，但同时年轻就是优点。组员们工作认真积极，积极参加每周四的.教研活动，利用教研时间交流教学心得体会，及课堂中遇到的问题，教研气氛活跃。同时，在日常教学过程中，只要遇到问题，大家都会在网上设疑答疑，因此教师们成长很快。通过常规的教学检查，教学设计格式规范，课堂常规教学逐渐步入正轨，三维目标定点和教学设计也逐渐走向成熟。学无止境，大家也不忘利用课间空余时间进行微课件的制作学习，与时俱进，组内各成员都成独立制作精美微课件，为生动高效的美术课堂打下坚实的基础。在本学期中，本组老师参加了各种美术教研活动，具体工作如下：
1．3月30日，冯敬如老师参加东莞市第二批中小学教师美术教学能手比赛。荣获小学组专业与教育理论单项二等奖，获小学组教学片段微课单项二等奖，获小学组教学设计单项三等奖。
2．4月12日教办辅导员来校指导，冯敬如老师展示了一年级课案《海螺和海星》。
3．4月14日，教办辅导员来我校指导，百玉静老师和霍丽童老师分别展示了四年级课例《拓印的魅力》和一年级课例《大鱼和小鱼》，获得辅导员的好评。
4．4月25日冯敬如老师上交教案《海螺和海星》参加第26届中南六省中小学美术协作交流会广东省优质课现场执教选拔赛教学设计和教学案例评比，并获得优秀奖。
5．4月26日沿海片小学美术教研活动在我校举行，冯敬如老师承担了本次活动的展示课，展示了一年级课例《海螺和海星》，林子盈老师承担了此次活动的主持工作，活动完满结束。
6．6月林子盈老师、百玉静老师、霍丽童老师上交论文，参加了关于《关于开展“全面实施素质教育进一步提高义务教育办学质量”专题征文活动的通知》的组织活动，同时参加第七届“中国移动‘和教育’杯”全国教师论文大赛。
7.6月16日美术组进行期末检测考核。
二、热爱美术，积极开展第二课堂活动。
本学期美术兴趣小组正常开展。作为美术老师，不单在教学中，提高全体学生的美术修养与技能水平，还能及时发现一些值得培养的苗子进行课后的训练，使这些学生能更快更好地成长。本学期中，为创建学校美术特色，冯敬如老师开发了创意纸雕兴趣小组，百玉静老师辅助参与，组建了课题《创意纸雕的艺术实践与研究》，并在6月成功通过东莞市课题组审核，课题申报成功。另外，林子盈老师与霍丽童老师分别负责中年级与纸年级的创意儿童画组，利用每天下午大课间的50分钟时间进行。通过不断地训练，孩子们的水平均有了明显的提高，并能够在各自的班级里发挥中坚作用，带动其他学生学习美术，也为今后的各类美术竞赛奠基础。其中，百玉静老师辅导的少儿绘画《醉春风》参加东莞市第九届少儿艺术花会，荣获三等奖。
三、配合做好学校安排工作
除了做好正常的教学工作和第二课堂工作外，美术组积极配合学校分配的其他工作。具体工作如下：
1 .3月按学校要求组织各年级学生在本班内制作贺三八妇女节小手工。
2 .5月配合学校“读书科技节”活动，组织我校3-6年级的学生进行少儿科学幻想绘画比赛。并组织四位美术老师评审获奖作品结果，同时也协助3-6级手抄报制作比赛，在各级部辅导各班学生如何制作手抄报， 并组织四位组员评审获奖作品结果。并利用空堂时间在读书科技节前布置张贴展示所有的获奖作品。
以上就是本学期美术组的一些工作情况，希望各位领导、老师们能够多提宝贵意见，让我们在以后的工作中能更好地完成。
美术教学工作总结7
日子过得真快,转眼间,20xx年的脚步已走过了一半,一个学期也就要过去了。在校领导和同事的帮助下,我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有很多值得总结和反思的地方,现将本学期的工作做一个小结,借以推动提升。
一、加强学习,不断提升思想业务素质:
新时期的小学生美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,它为发展学生整体素质服务,以学生发展为本。因此,一直以来我都积极学习,认真备课,及时书写教后反思。一学期来,对于五年级的新教材,我增加了研究力度,备课时不但要被教材,还要备学生。对于三年级也同样和同课头老师备课,共同研讨,并让自己树立先进的.教学理念。平时有时间还通过网上查询,外出听课,学习有关师德的书籍《美术教师在教学中的作用》、《现代美术教育》还订阅了《少儿画苑》,使自己在教育方面不断进步,通过这些活动,不断充实了自己,丰富了自己的知识和见解,为自己更好的教学实践做好了准备。
二、求实创新,认真开展教学、教研工作:
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂,实践新理念”,力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育要求,提升美术教学质量。
本学期我担任的是四五年级美术及三年级两个班的美术教学工作,课时量比较大,在日
常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各级各班的实际情况,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂作业当堂完成,课后仔细评价,不同类型得到课,不同年级采用不同评价方法,使学生对美术更有兴趣,同时提升学生的美术水平。平时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改善教法,突破学法。由于学校是寄宿制学校,对于有些课程,由于材料原因,无法正常进行,于是,我创设了校本课程,把泥塑课改为橡皮泥课,水墨画改为油画棒创作课,这样不但加强了课程进度,也让我们的课堂增多了乐趣。特别是橡皮泥,泥塑的色彩太单调,而橡皮泥是五彩的,学生就抓住这一特点,尽情的展示自己的才华,看着学生的一件件作品,我惊呆了,更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒.
美术教学工作总结8
转眼间，一学期的工作已近尾声。本学期我承担了五年级的美术教育教学工作，在这一学期里和孩子的相处，既是教育的过程，又是学习的过程。现将具体工作总结如下：
一、激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
三、培养学生的创新意识
在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的'发散思维、类比思维、想象思维等。另外，美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。
四、珍视学生的自我评价
我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于自己的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下，能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题，能够为解决这一问题去学习、寻找有用的信息，能通过分析和思考作出判断，再创造性地设计出解决问题的方案，并在实践的过程中不断地反思和评价，不断地进行改进或完善，直到这一问题的真正解决。
五、教师自身素质的培养
教学之余，我不断地从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作。
总之，一学期来，工作上有收获，也有需要改进的地方，今后我将继续更新观念，努力提高教学质量，争取做到更好。
美术教学工作总结9
本学期我担任中三班的美术教学工作。我班幼儿的美术活动主要以绘画和手工为主。幼儿的绘画水平都有了一定的进步。孩子们的线条也日渐成熟，能独立的画出简单的一些图形，对美术的兴趣的也越加浓厚。我在教学的过程中重视对幼儿知识经验的积累及创新能力的培养。在幼儿创作的过程，注意幼儿的情感体验，因材施教。提升他们对绘画方法的掌握，以及对色彩及线条的利用能力，让幼儿敢于画出心中的画，同时推动幼儿个性的发展。通过一个学期的教学活动，现将教学工作做如下总结。
一.目标完成情况
（一）使幼儿喜爱美术活动，保持对美术活动的兴趣。兴趣是最好的老师。它能促使幼儿积极主动的投身美术活动，这样美术活动才会对幼儿产生影响，从而推动幼儿的发展。
1.充分发挥美术活动中游戏形式，推动幼儿兴趣与能力培养。孩子们喜欢游戏，在游戏活动中幼儿能无拘无束地投入和参与。游戏是培养幼儿各种活动兴趣的有效途径，也是幼儿获得发展的最有效的学习方式。因而将美术活动与游戏结合起来，孩子们的兴趣会倍增，表现会更积极、主动。例如：在美术活动《变脸》中，重点是让幼儿进行画脸练习，我觉得一味地让孩子进行画脸练习，他们会感到枯燥。过不了一会儿就会失去兴趣，东张西望。针对这种情况，我想了一个办法，我建议孩子们和我一起通过游戏比赛来完成。一只只小手拿起了自己喜爱的笔，在轻松、愉快的游戏情景中进行了画脸练习。经过一段时间的练习后，幼儿在不知不觉中画出了各种脸的外形。
2.让幼儿在游戏中探索，在使用各种美工材料的过程中获得发展。幼儿有探索的欲望，他们总是对新奇的美术活动工具、材料、变现手法充满好奇，愿意尝试、接触它们。因此，在本学期的美术活动中，涉及的材料是丰富多彩的。让孩子们在动动玩玩中，充分感受到美术活动的乐趣的同时，得到锻炼与发展。幼儿对鲜艳的颜色是很敏感的。因此，我们为孩子们准备了色彩鲜艳、多样化的材料。如：各种彩纸、彩泥、广告色、棉签、蔬菜印章等等，让孩子们充分感受美术活动的快乐，提升学习兴趣，并利用折、染、撕、画、印画、粘贴等多种活动形式发展幼儿的小肌肉的灵活性及准确性，加强幼儿的手眼协调性。我们也可以从幼儿的作品中了解到幼儿的思维、想象及创造能力的发展情况。
孩子们很喜欢玩泥，不断地尝试着揉圆球、搓长条、压扁、捏边、塑造等，而这些游戏性的操作行为都能锻炼儿童手的小肌肉能力。孩子们还很喜欢用模子压出各种各样的形状，孩子们看着那些自己制作出的作品，对玩泥更有了兴趣。
3.充分理解和接纳幼儿美术行为的游戏性，鼓励幼儿大胆想象，大胆表现。
对孩子来说很多问题都是游戏性的活动，画画对孩子来说也是很好的游戏。因此，对于他们的作品，用画得像不像来评价是不科学的。在美术活动最后的交流、评价环节，我会根据幼儿自身的发展情况结合本节活动的目标，来肯定幼儿进步的一面，表扬完成好的幼儿。如：在《暖暖的地毯》的活动中，我看到李悦彤、吴晓钊小朋友选择的颜色都是比较暗的，马瑞雪小朋友选择的样色只有一种，便请他们和小朋友们进行交流。我们应该学会肯定孩子、鼓励孩子，这样孩子会对美工活动更有兴趣，能为其今后形成不错的作画兴趣与品质打下不错的基础。
（二）丰富幼儿的美术实践经验，建立初步的审美意识。帮助幼儿建立初步的审美意识，是美术教育一个非常重要的途径。加强幼儿的实践活动，让幼儿参与和接触尽可能多的美术类型，欣赏古今中外的美术作品，开阔幼儿的审美视野，在满足个体美术活动需要的基础上，在学前儿童个体能动的美术创造和表现活动中，根据儿童实际需要对美术技能的适当指导的情况下，帮助幼儿积累更多的审美经验。
二.存在问题与不足
（一）我开展美术教学活动中时幼儿欠缺各种技巧
在幼儿的美术活动中，常常听到幼儿说：“我不会画这个。”“我画不出来！”遇到这种情况，我一般会积极地鼓励幼儿，手把手教，帮他建立表达的自信。但，通过鼓励还是很难让幼儿愉快大胆地动笔，排除幼儿缺乏体验的原因，最可能的原因就是幼儿遇到了绘画技巧上的困难。因此，我们应该给幼儿提供一种简单到复杂的技巧阶梯，和幼儿一同探索，将幼儿一步一步带到形象的终点，让幼儿乐于自己尝试与绘画，并从中能体会到学习的乐趣。
（二）幼儿个体差异比较大，活动目标达成程度不同
在教学中，有时会忽视了个体间的.差异，把全班的幼儿放到同一水平上看待，缺乏对能力弱的、胆小的幼儿进行耐心的指导，致使这部分幼儿对绘画提不起兴趣。
（三）幼儿作品分析不到位，幼儿之间相互讨论作品机会太少
三.今后努力方向
1.在绘画过程中，要深入了解幼儿的作品。
在幼儿的绘画过程中，我会注意认真看一看、想一想、问一问幼儿画了什么，为什么要这样画，以避免因看不懂幼儿的作品而批评、指责幼儿，使幼儿从此对绘画失去兴趣。
2.加强幼儿的自信心、成功感。
在幼儿的绘画过程中，我要多注意观察幼儿的绘画活动及情绪变化，对大胆作画的幼儿给予以积极的情绪赞扬鼓励幼儿，使幼儿作画更有信心；对不敢下笔的幼儿可以手把手地教幼儿画，一边手把手地教，一边对幼儿说你来教老师画好不好，以帮助幼儿树立起绘画的自信心。
3.多赞扬和展示幼儿的作品。
对于幼儿的作品不管画得是否好看，只要能画出来就是最值得赞赏的事。在绘画活动结束后，我会把每个幼儿的作品都展示出来，使每个幼儿都感觉到自己的作品得到了老师的肯定，从而加强了下次参与活动的信心。
4.重视个体差异，因材施教
我班幼儿存在好大的个体差异，张小璐小朋友是个在绘画方面很有天赋的孩子，每次美术活动她的作品都能给我意外的惊喜。而刘若彤、六鹿璁等小朋友连基本的涂色都涂不好，因此给他们定的活动目标是符合他们的发展水平的，他们只要动手大胆操作就行了。
总之，在今后的美术教学活动中，还有很多的地方值得我去探究，值得我去反思。我将努力探索适合小班幼儿年龄特点的教学方法，选择贴近幼儿生活的活动内容，在技巧上符合本班幼儿的需要与接受水平，在目标的制定上要着眼于幼儿的发展，重视幼儿的整体成长，让幼儿在积极愉快的情绪中，获得美术技巧和经验，在已有的水平上得到提升，真正体会到美术活动的乐趣，真正对这一门艺术产生浓厚的兴趣。
美术教学工作总结10
时间过得飞快，转眼之间学期又将结束了。回顾本学期的教学工作是极其繁忙而又琐碎的。这半年来，音乐教研组在校长室及教导处的正确领导下，在每一位音乐教师的大力协作下，顺利完成了学期初定的目标，取得了较为令人满意的成绩。现将本学期的工作如下总结：
一、认真组织音乐教研活动
本学期，音乐教研组在教研活动中继续认真贯彻《艺术课程标准》，以深化课程改革为核心，深入研究课堂教学的方法和手段，组织了一系列与之有关的教研活动。如学习《让音乐放飞梦想》、学习研讨《友谊地久天长》等教研内容，让教研组的每一位老师都能在教研活动中学习到新的教学理念及优秀的教学方法、手段，来更新自己的教学观念，更好地适应课程改革
二、认真备课，优化课堂
教研组内还通过公开课、研讨课、参赛课等活动来进一步提高老师的教学能力。本学期李勤老师率先带头，在学期初的音乐教研活动中执教了示范课《青春舞曲》，受到了教研组老师的一致好评。她上课语言精湛，思路清晰，调动了学生的.表演积极性，学生们边唱边做动作，还有些学生在欢快的音乐中创作了又好看有恰当的舞蹈动作，让大家都陶醉在歌的海洋中。孟香果老师的《一二三四歌》也赢得了教研组老师的一致好评。教研组的同志们不仅积极备课上课，而且评课也都很仔细，在上课中存在的不足，大家都能畅所欲言，目的就是希望在今后的教育教学中能有一个很大的提高。在这方面大家都狠下苦工，想方设法的向课堂40分钟要效率。
三、积极开展兴趣活动，参加小学生文艺汇演。
在认真开展好教研组工作的同时，音乐教研组还配合学校工作，积极举行校园艺术节，通过各项文艺活动来丰富学生的校园生活，提高学生的艺术修养，也为我校挖掘了一批艺术新苗。活动的成功举办和音乐教研组的各位老师的努力协作是分不开的。在学校组织的校园文化艺术节中，每个班级都精心筹划，他们的节目内容健康、富含艺术气息，能反映出我校学生的总体艺术水平。七年级一班学生表演的《春江花月夜》能巧妙的把古筝、舞蹈、朗诵融合到一起，学生老师评价很高，八年级五班的《同桌的你》学生们恰到好处的动作表演，到位的表情，让我感到老师平时上课的付出得到了回报。每个班级艺术作品的不同呈现，让人很是欣慰。希望我们平时多组织节目，让学生们把自己的才华尽情的展示。让他们走上更大的舞台。
四．不足之处及措施
当然，我们的工作还有很多不足之处，比如说在用多媒体教学时，还不熟练，还要加强这方面的练习，只有不断学习新事物，才能与时俱进，为我所用。在这方面要加油。还有随着学校条件的不断改善，我们还要成立舞蹈团，合唱团等一些团体。这些对于我们老师的要求会更高。所以不断提高自身业务素质迫在眉睫。还有在音乐基础知识方面也是一个薄弱环节，所以学生的识谱水平，节奏感方面也要加大力度，让同学们学的更深入些。
这学期教研组的老师还根据本学期开展的教研活动提出了一些建议和希望，如在教学方法的研究上还要有创新，还要努力挖掘教材，把握重难点；要有机会多安排老师外出学习来提高自身素质等等。相信在新的学期里，我们教研组将会更加认真地开展好教研活动，提高自身的教育教学能力，教研组的全体老师还将继续努力，为学校的艺术工作贡献自己的一份力量。
美术教学工作总结11
作为一名高校美术专业教师，自从事色彩基础课教学以来，我一直在思考一个问题，即美术专业的色彩课到底应该怎样去教，应当教给学生什么？当然，自古即有“授之以鱼不如授之以渔”的古训，而每位教师也都具有其个性化的一面，各自拥有独具魅力的教学方式。但是不论何种教学方式都应以激发学生潜力为主要目的，应当尊重学生的艺术个性，“授之以渔”也不应机械单一地理解为简单传授给学生绘画技能和技法。应积极地寻找每个学生的“闪光点”，帮助学生寻找更为适合自身个性的绘画语言，调动学生学习兴趣，促进其实现自己内在个性与绘画技法的对接，从而更好地适应当代艺术的发展，满足社会对艺术人才的需要。
国内高校美术学专业长期为社会培养艺术工作者，通过系统的学习可以逐步调动学生的激情，启发学生想象力，帮助学生树立艺术理想，培养出有艺术独立个性的个体。学院式系统教学首先对学生的造型基础有着严格的要求，选择在大学一年级开设色彩基础课程，可以提高学生运用色彩造型的能力。其中，色彩写生训练是学习色彩知识的重要训练手段，可以培养学生的色彩观察与感受能力，提高色彩的表现能力，丰富学生的色彩语言，为专业课的学习打下良好的基础。而水彩画是一种适用范围广、艺术性强的画种，十分适宜研究色彩的基本规律，因此被国内很多高校列为美术专业的色彩基础课。通过对我本人历年来的基础教学的回顾以及同学院基础教研室各位教师的交流，我总结出美术学专业水彩画这门基础课程的教学经验，形成文字以供同仁共同研究探讨。
一、通过水彩画临摹使学生技法得到快速积累
临摹是学习绘画的有效方法之一，对于水彩画的传统，我们一贯主张学其精华，充分掌握吸收后进行变通与创新。因此，临摹在水彩画学习最初阶段有着不可替代的作用。有很多人曾经质疑水彩画初学阶段临摹的必要性，认为过多注重水彩画循规蹈矩的临摹，会导致学习目的过于盲目而不能起到有效的教学作用。艺术史研究者对于传统继承的问题也一直争论不休，冈布里奇在他的著作《艺术与幻觉》中谈到“程式与经验”时曾说过：“没有一种媒介，没有一种可以摹制和修正的预成图示，任何艺术家都不能模仿现实。”[1]
在他的同一著作中，探讨艺术心理这一问题时，他提到艺术理论家克里斯曾指出：“长期以来我们逐渐认识到，艺术不是产生于虚空，没有哪个艺术家与前辈和样式毫无关系 ”[2]众所周知，绘画需具备创造精神，然而绘画亦不是无根之木，需从继承传统的基础上发展而来，“传统技法既可以成为推陈出新的基础，又可成为推陈出新的障碍，关键是你如何对待它。”[3]
凡是好的作品都会引起观者的共鸣，并且容易为人所理解。继承水彩画传统仅靠观看、研读水彩画论是不能够完全领略其内涵的，必须要经过临摹实践这一过程。要善于学习大师的水彩画表现技巧，汲取大师的艺术语言，用以形成高层次的审美意识，开拓视野，拓宽思路，尽量使画面表现得纯真而自然，从中得到更多的启发和色彩感受，掌握更多的表现技法。这一训练需要学生对临摹过程有足够的重视，对临摹的学习要十分严格。要通过教师的指导，选取自己喜欢并且适合临摹的范本，比如名家的代表作品，由浅入深，由易到难，逐步深入，可以整体临摹，也可以局部学习，切不可急躁。通过一边临摹一边揣摩绘画步骤、绘画意图，最后做到心领神会。教师在对学生的讲授中要针对画家和其作品作详细介绍，指出范本作品的特点，示范该画的作画步骤和描绘程序，引导学生迅速掌握临摹要领、临摹目的，做到有的放矢。
简而言之，水彩画临摹的主要目的是形成初步的表现模式和规范，以及在头脑中预先的图式。这在于借古知今，它为我用，是初学者的捷径。临摹并不是终极目的，只有经过这一积累，初步获得把握自然的方法，学习前人水彩画创作的精髓，才会为更进一步的学习做好铺垫。
二、通过水彩画作品赏析以开拓学生视野
经过初步的水彩画临摹学习，学生掌握了基本的水彩绘画技能技法，对中外优秀水彩画作品赏析以及水彩画基本理论知识的了解是第二阶段学习的重点。“色彩大师是在他生存的那个时代最充分实现色彩本质丰富性的人”[4]，对大师画作最直观的感受可以形成最初的绘画意识与艺术创造动力。抽象表现主义的发起者之一纽曼（Barnett Newman1905-1970）阐述艺术教育的时候这样说：“我的艺术教育既不是来源于对图片和幻灯的细察观审，也不是来源于老师，而是自己所面对的真实的东西。”[5]
博物馆、画廊、收藏展、拍卖会是他真正的启蒙老师，真实的体验对于学习绘画的人来说是至为宝贵的。这一阶段的学习通过教师引导，可以加深学生对水彩画史的进一步认识，了解国内外水彩画沿革，提高学生学习兴趣。水彩画用水作为媒介来调色，通过水和色的相互作用，画面具有透明轻快、滋润流畅的特点，具有特殊韵味，人们经常将优美的水彩画比作抒情诗，观看大师的作品无疑等同于“朗诵”抒情诗。毫无疑问，水彩画大师的作品能最为深刻反映水彩画特质，是水彩画史各个发展时段的代表。只有对水彩画大师作品全方位多角度赏析，多观看水彩画相关画展，才能更深入了解水彩画的特点特色。近年来国内的小幅水彩画展览、两年一度的水彩水粉画展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩画展，都为初学者提供了良好的学习机会，所以应鼓励学生多参加这样的画展，通过直接视觉接触、感性认识以及理性分析来提高学生对水彩画的全面认识。
三、通过水彩画教学实验使学生实现写生到创作表现的升华
写生类画作是诠释事物状态的最佳代表。陈师曾将“画是一样甚么东西”定义为“表示人类的意思的一种符号”，是“人类要表示事物状态的一种方法”[6]。在很多大师的水彩画作品中，其创作和写生也有着极其紧密的联系，他们假借风景、静物和人物这些写生常见的题材抒情写意，比如当代国内水彩画大家王肇民、关维兴、黄铁山、奥迪、龚玉等等。
在教学中，水彩写生课程的意义在于可以帮助学生掌握正确的观察方法，锻炼其把握事物全面的关系，通过比较学会用水彩颜料塑造形体，通过反复的写生训练构图，训练从色彩的角度观察和塑造形象的能力，达到画面色块协调，准确地再现客观对象。色彩的形体塑造方法是多种多样的，水彩颜料特有的明丽以及作画中的偶然性等等都会令学生充满新奇感。利用相对稳定的光源和环境，采用多种形式和各种色调进行水彩画基础训练，使学生加深对色彩规律的认识，强化对色彩的控制和对绘画材料的驾驭能力。
水彩画教学的最终目的'是培养出具有独立创作意识、独特水彩绘画语言和独立思维方式的艺术人才。它包含的是一个从写生到表现的升华过程。写生多遵从自然反映客观现实，表现则掺入了绘画者的创造成分，作品中有强烈的个人诉求和绘者独特的绘画语言。实现从写生到创作的转换，也就是观念方法的转变，是水彩画教学的关键环节，对此我总结出三点教学经验：第一、进行短期阶段性图片训练；第二、有目的性的水彩小构图实验；第三、水彩画综合材料技法实验。
阶段性图片训练要求学生参考图片和照片，进行四开至二开大小的水彩画实验。图片和照片需要来自于个人生活，要有感而发。创作水彩画作品要着眼于所搜集图片的绘画性，实验过程要求学生注意对图片的截取和组合，从图片中提纯有绘画性的信息，要求画面中采用主观色彩。水彩小构图实验要求有强烈的主观性，训练目的性较强，要求针对同一题材，按照构图的各个要素绘制出多个不同的方案，附以不同色调，尺幅在20 × 30 公分之内。水彩画的技法较多也很有趣味性，纸张、颜料和笔触都会影响画面效果，通过辅助材料实验、制作底色、各种媒介的综合运用实验，了解掌握水彩的特色技法，是实现成熟创作水彩画作品的又一前提。经过短期实验性教学，学生可以实现从水彩画写生到个人独立思考创作的过渡，最终实现写生到创作表现的升华。
综上所述，针对高校美术教育专业水彩画基础课教学，教师应积极拓展教学基本内容，根据实际教学情况不断调整教学内容。不应墨守成规，应逐渐完善水彩这门课程的教学结构，遵循科学的、循序渐进的教学过程，使学生在教师的引导下实现对水彩画绘画技巧的提高，对颜料纸张工具的控制能力的掌握，对用色彩造型能力、处理能力的提高，对色彩语言运用水平的提升，并使学生最终具备运用水彩颜料进行创作的绘画能力。
美术教学工作总结12
转眼间，又要一学期结束了，回顾这个学期的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。在这半年里，我不断学习新的教育理念，积极参加学校的教研活动，致力于用学生喜欢的教学方式，渗透德育、智育、美育，以智力促技能。通过一学期的学习，学生初步学会观察，学会造型，在实际生活中发现美创造美，表现美。审美素质有所提高，现将一学期所做工作总结如下，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水平更上层楼。
一、基本情况分析
六年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、取得的成绩与经验
1、制定切实可行的教学计划
开学初，在教导处带领和指导下，根据我校实际情况，制定可行的教学计划，并且给自己制定了符合实际的学习，接受实施新的教育理念的计划。
2、积极利用网络资源充实自己
为了学习新理念，接受新观念，转变自己的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用单位的宽带网络优势，从网络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题，使自己不但在教学上有新方式，还有新的理论知识的储备。
3、学生为主，课堂围着学生转
美术课教学在学生已有知识的基础上，巧妙设计备课。并且针对四个班的不同特点，培养六年级各班学生继续发扬优点，弥补不同的知识缺陷。例如，在制作《小圆点的魅力》中，我提前安排学生搜集有关点的材料，安排学生从家里自制或收集。在课前我提前了解到学生搜集的信息，根据各班搜集的不同材料，把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不同的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。近而激发了学生对点的认识和了解。在画经过一学期的教学，学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高，能够大胆用色，造型生动、巧妙，从而顺利完成了本学期的`教学目标。
4、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加美术兴趣小组。
三、方法措施
首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动。拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。
其次对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改。但要注意保留和发展学生的个性。
调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业，举办班内、班际、校内的作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习、提高学习兴趣。另外在十一前夕组织了一次书画展，使学生们利用书画展展示自己的作品，从而使自己的个性得到张扬。
在后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的，但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。
四、不足及今后努力的方向
总之，本学期的教学任务圆满完成了，但是回顾这半年的工作，也有不足之处，例如教师对后进生的辅导不够，导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐，在绘画活动中获奖人数不多，因此，下年的教学任务对我来说，依然很艰巨，我还需不断学习、不断充实、完善自己，积极努力准备好下年的工作。
美术教学工作总结13
本学期根据《20xx年下半年镇江新区大港中学南校区美术学科 》的安排，以深化教育教学改革为主线，以组织多项学科教学活动和教育科研活动为抓手，坚持务实、高效、开拓、创新的原则，针对教学中出现的种种问题，我们美术备课组不断总结经验、寻找有效教学方法，以下是本学科9—11月份的教学工作小结。
一、 主要工作
1） 认真完善美术功能室的功能设施、制度、帐表等。
2） 紧密围绕课堂教学，组织教师展开开课、听课活动，以提高课堂教学效果。
二、 教学内容
1） 学生的学习积极性很高，能够按照老师的'要求去努力完成学业，虽然班与班之间，同班中学生之间仍有很大差距，但是经过半学期的教学过程，绝大多数的学生都在其原有的基础之上获得了很大进步，尤其在素描训练中，各班都出现了一批较为优秀的学生。
2） 学生本学期进一步了解和学习了构图方法、透视以及明暗表现原理和方法，并且重点学习了素描，为今后的专业选择打下基础。
3） 欣赏了外国雕塑，中国南方园林艺术，并由此延伸了解和学习了不同民族的审美观，人文文化。
三、 发现的问题
学生虽然有了一定的学科知识能力基础，但还是缺乏自信，由于社会家庭等因素，对于审美培养不是很在意。
四、 下一步的
1） 继续探索适用于我校学生的教育教学方法，争取在有限的课堂教学空间之中实现学生整体学科大进步的教学目标。
2） 积极参加市区美术教师的“走进自然”美术写生活动。
3） 组织学生参加全国中小学生书画赛事。
美术教学工作总结14
时间飞逝，短短的一个学期已经匆匆过去，本学期在学校领导的正确领导下，深入地开展美术教研教改工作，从培养学生的创新精神和实践能力入手，提高了学生的文化素质与审美能力，改革并优化了课堂教学过程，提高了课堂教学效率，较好的完成了本学期的教学工作，下面就将本学期的教研教改工作综合总结如下：
在教学中，特别注重发展和提高学生对审美意味的理解力，遵照审美活动的规律，采取艺术教育的特殊方法，提高学生的审美能力。让学生观察、学习、评价同龄人的美术作品。在具体评价过程中，结合学生绘画的情景，所表达情感的真实性与观察方法。
在教学中引导学生从身边的事物去细致观察、回忆、想象中提练创作题材。如家庭趣事、校园生活、家乡风光、民俗风情、家乡的人、家乡的特产、家乡名胜古迹等。我本着美术教育以人为本，面向全体学生。我给学生扎扎实实地上， xx学生的终身发展提供必备的基础知识、基本技能和良好的情感态度与价值观念。我以创新精神和实践能力为核心，重视发展学生搜集和处理信息的能力，获取新知识的能力，分析解决问题的能力，交流与合作的能力。
美术教育教学我的功底不是那么好，但我会根据美术课程标准有的放矢地进行美术教育，使学生掌握更多的美术知识。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下：
忠诚于党的教育事业，热爱本职质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，对学生以身作则，言传身教。
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。使学生形成基本的美术素养。
在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还通过教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
总而言之，美术教师在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式，构建符合素质教育要求，体现创新能力培养的`各种课型的美术教学模式，使学生的创新能力有更好的提高，在美术教学中能上一个更高的台阶。
教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。在西山联校已经工作xx年的时间，很明显的感觉到自己成长了不少。本学期由于学校实际工作需要，我承当了四个年级美术教育教学工作，现对半年的美术教学进行工作总结如下：
一年级学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的，而且大部分都是学习不是很好的学生，这需要教师耐心的引导，并且逐渐的培养学生的兴趣爱好，兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。
《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：
一，陶冶学生的情操，提高审美能力；
二，引导学生参与文化的传承和交流；
三，发展学生的感知能力和形象思维能力；
四，形成学生的创新精神和技术意识；
五，促进学生的个性形成和全面发展。
应该说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。
这一学期来我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我把自己认为正确的理念放到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。
思考一：美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《美丽的天空》这一课里，教具是制作好的手工礼物，为了让课堂更有氛围，我准备了儿童歌曲《童心是小鸟》和关于小鸟的卡通影片，歌曲和影片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。
思考三：美术作业的评价
大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀
乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。
课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。
本学期由于学校实际工作需要，我承当了四年级、二年级两个班的美术教育教学工作。现对一年工作总结：
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
美术教学工作总结15
本学期我担任了美术班班主任工作，在过去的一学期里，我班在学校领导的关怀下，在任课教师的大力支持和配合下，各项工作顺利开展，学习、生活等方面都取得较突出的成绩。本学期的班主任工作体会良多，主要有以下几个方面。
一、心理疏导是第一要着
进入高二后，随着学习压力越来越大，学生的心理问题也越来越突出。这一时期，学生容易产生急躁、压抑、苦闷、自卑、焦虑等不良情绪，这些情绪给学生造成的不良影响非常大，如果不能因势利导，及时排除学生心理上的暗礁，学生的成长和进步就会受到极大的阻遏。
我所带的高二美术班共50人，女生占了30人，而女生心理承受力、自我调控力普遍较差，仅仅因为一次考试的失利、同学间闹点小矛盾，便会产生自卑、烦躁、厌学情绪甚至有轻生的念头。
有的同学会找老师、家长或其她同学倾诉，老师只要适当开导加以解决;而有的同学就会不喜言语、郁郁寡欢、心不在焉，长期积累影响到学生的成绩和身心健康发展，这就要求班主任必须随时保持高度的职业敏感，及时捕捉学生心理上的一个个微小的不和谐音符，帮助他们把握学习与生活的旋律，正确地认识生活和自己，促使学生健康快乐成长。
二、激励教育是关键
理想和志向对于一个人的成长至关重要。高二的学习生活犹如一场马拉松比赛，不仅是身体素质和技能的比拼，更是意志的较量。我选择了一些典型的事迹，利用座谈会、周记摘要、“榜样激励”等方式，及时地教育、鼓舞学生，使他们树立高远的目标，明确人生的方向，踏踏实实走好人生的每一步。
但高二学生对成功的渴望极其迫切，反而使他们对挫折的承受能力愈加薄弱。学习中遇到的一个小小的难题、一次考试没考好，都可能使他们放大挫折和痛苦。
三、方法指导是根本保证
现在高考虽有六门功课，但基本的学习方法是相通的，班主任应该从宏观上加以指导。首先要求学生科学地处理学习上的各种复杂关系，比如学科与学科、听课与复习、教材与习题之间的关系，防止学生严重偏科或陷入习题的泥淖。
其次帮助学生建立知识网络，逐步掌握学习方法和技巧，形成科学思维，提高科学素养。再次帮助学生把握学习的规律，科学地制定复习计划，使学习在紧张有序的状态下进行。
高二复习一般分为三个轮次。第一轮复习中，指导学生抓牢基础知识，对复习内容及时归纳、总结，理清解题思路，养成良好的解题习惯，掌握科学的'解题方法和技巧;第二轮复习，指导学生对知识进行整合，开展学习方法指导;第三轮复习时准备帮助学生扩大解题思路，多进行思维方法指导，增加习题量，最后要求学生把学习中遇到的好题、难题、错题记录下来，组成错题集，多多研究。与此同时召开主题班会，研讨学习方法。
四、各方协调事半功倍
班级管理工作是一项综合工程，需要凝聚集体的智慧和力量。作为“一家之长”的班主任需要协调好任课教师之间、师生之间、学校与家庭之间的关系，为学生创造一个和谐的学习环境。
尤其是进入高二以后，学生学习紧张，心理压力很大，而家长望子成龙心切，无意中又加大了学生的压力，家长和孩子的关系容易紧张，要积极进行协调工作，为家长和孩子搭建沟通的桥梁。
同时，利用电话、短信和家长学校给家长以心理学方面的指导，帮助他们营造良好的家庭环境，正确看待孩子的成绩，多给孩子鼓励和赞扬，增强孩子的自信心，使孩子在健康的心态下复习备考。
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